第一章拒绝 “糖糖,下次给你一首......” “师师,就等你拍完戏回京呢......” “圆圆姐,好的圆圆,别开我玩笑了,我这人你还不了解,我怕控制不住自己,嘿嘿......” ....... 熟悉的铃声,吉他前奏从诺基亚N95的扬声道传出。 还想着睡个回笼觉的沈善登,不得不睁开眼。 可以看到,沈善登仪表堂堂。 哪怕睡眼惺忪,也有一股精神气。 但不是小生类型的长相,只能说耐看。 之前几个电话,不是他又做梦了。 都是好朋友。 馋身子那是肯定的,但也不只是馋身子,这一个个日后都是富婆,漂亮的、自己能赚钱的富婆。 懂得人都懂这是多么稀缺的资源。 全是可以带他飞的翅膀! “多么美好的地方......” 铃声前奏结束,歌词响起,沈善登看了一眼来电显示,有点无奈:“甜甜啊......” 不让他睡好觉了属于是。 正说着电话,房间门被推开了,穿着宽松T恤的蜜蜜,后世的大明星,也是最慷慨的。 “沈善登,看着我的眼睛!” “你好歹避一下我,当着我的面和其他女人煲电话,还这么多个,你知道给我什么感觉?” “我感觉有人往我嘴里吐了一口痰。” 沈善登拒绝,小游戏也不是这样玩的,这要求不能接受。 “蜜蜜,恕我不能奖励你!” 大蜜蜜脸色刷一下红了,她还不是后世那么刀枪不入:“你能不能要点脸?” 沈善登从不掩盖自己的想法。 他,沈善登,注定成为娱乐圈太阳的男人。 太阳怎么能没有卫星环绕? 后宫,哪个男人不想开? 能不能是能力问题,想不想是态度问题! 他态度向来没问题! “宁昊两口子来了。”大蜜蜜找衣服换上,打掉作怪的手,让他不要在自己面前晃荡,赶紧穿好衣服。 客厅。 见到宁昊,沈善登好奇问:“你们不弄新戏吗,怎么有空跑我这边来?” 现在是2007年7月,宁昊已不是那么缺投资的新人导演,他现在是新锐导演。 手里有《疯狂的赛车》项目,最初叫《银牌车手》,剧本打磨时沈善登出了力,并且提议叫《疯狂的赛车》,延续《疯狂的石头》热度。 当然,目前剧本和成品还不一样,因为戏还没正式开拍,有些灵感,要编剧、演员共同碰撞,但是基础已经打好。 宁昊成名作《疯狂的石头》,沈善登也投了一笔。 这都是前世没有的事,因为沈善登重生了,他说要有,所以就有了。 沈善登是重生者,生于1982。 前世是土木人,毕业留在了青岛,进了央企分支机构,赶上了行业几波扩张,混的风生水起,39岁干到副总,也算人生赢家。 只是人到中年离婚,然后前小舅子进去,前妻来单位大闹一场,前丈人到处举报,闹上了网,沸沸扬扬。 一地鸡毛,沈善登干脆辞职创业,和朋友开了一家转口公司,往北边卖点猫猫车和零配件。 尝到了一波南方沿海地区朴实无华的快乐。 也尝到了老板的快乐。 焕发第二春,乐极生悲,去大毛考察的时候,和几个毛妹学俄语,天赋不够,把自己一下子难死了。 睁开眼,回到了03年,大二下学期,他还在石油大学(华北)读书的时候。 带来的不只是记忆,似乎有另一个他融入了身体,体能精力实现了翻倍,学习能力也极大提高。 也有烦恼,就是身体需要。 当然选择娱乐圈,不只是为了女明星,也是这一行潜力巨大,同时他起点也够好。 纵观后世口碑没崩的导演,几乎都是非科班。 沈善登半路出家,已经成功一半。 所以,沈善登做了违背父母和家族的决定,不进体制。 05年大学毕业,以初试第一、复试第一的成绩,考入北影管理系,公费研究生,每月有国家补贴。 小镇做题家,做题是路径依赖,考试能力无需多言,只能说足够伟大。 ....... 宁昊现在是新锐导演,很忙,这次过来,是要好好劝一劝沈善登。 沈善登做导演,打算走学院派道路。 多想不开啊! “《香火》、《绿草地》,都没法获奖。” 宁昊用自己的两部戏举例。 这年头小导演都很难,拉不到投资的时候,自己拍MV拍广告攒钱往里投钱。 没人捧,只能自己捧自己。 “拍《疯狂的石头》我也是被逼的!没办法啊!” 谈起过去,宁昊一把辛酸泪。 学院派的水太深,把握不住! 他北影摄影系,外人看来也算是嫡系。 表面上看,他们老师、系主任一个个在北影厂、青年厂,还有其他相关机构任职,国内学院派的路,尽在掌握。 宁昊自己走过才深有体会。 表面终究是表面。 早年的还算好,现在学生也多,嫡系也不够分。 宁昊说这些,绝对掏心窝子的话,也是他自己踩得坑。 走学院派不是有才华就行的。 沈善登说:“我也知道国内学院派不好走,咱走的是国际学院派。” 宁昊摇头:“这里面水更深,海外艺术圈应该也和我们差不多,甚至更封闭。” 宁昊邀请道:“你要想拍电影,不如和我一块弄《赛车》,这部戏你也知道中影主控,挂个副导演。相比于学院派,院线电影才是大势。” 大蜜蜜换了身居家的衣服,举止端庄,正陪邢爱那聊天,听到这话,劝道:“电影圈很封闭的,你就别倔了。” 大蜜蜜作为演员对此更有体会。 电影资源从来是大花的专属,然后圈子分配,她也算京圈擦边,但也够不到多少电影资源。 “你个女人懂什么,男人说话别插嘴!” 沈善登没好气训斥。 “我的戏,必定拿国际大奖!” 邢爱那看了宁昊一眼,示意他不要再劝了。 很明显沈善登已经陷进去了,这个时候劝说,不仅不领情,恐怕沈善登还会认为是他们要阻路。 宁昊暗叹一声,他曾经也有这个阶段。 认为才华就是一切,但,才华,在这个圈,真什么都不是。 《疯狂的石头》成功之前,根本没有人搭理他,石头成功之后,周围都是好人。 所以沈善登给他投了一笔,他一直都记得。 锦上添花容易,雪中送炭难。 可惜了! 宁昊觉得沈善登可能也有点不想在他手里干活,但,在这个圈子,尊严不值钱! 第二章还真有可能获奖 沈善登拒绝宁昊的帮助,不是因为他不懂,也不是因为不愿意低头。 恰恰是太懂了。 没有人比他更懂。 重生是他的最大家世,最大背景,如同一道闪电般劈开前路,让他能够在竞争少,或者无人的跑道上前进。 宁昊为什么后来地位这么高? 个人的实力、才华,固然很重要,但更离不开时代需要、行业发展这些因素。 沈善登看的更远,看到了结果。 结合电影行业当时情况,才能理解《疯狂的石头》的意义。 三大导,也就是张一谋、陈凯各、冯晓刚。 这三位后世形象全崩塌了,但那是以后。 当下,这三个是中国电影市场的晴雨表。 他们三个的电影卖座,那国产电影在中国电影市场的比例、指标,就算达到了。 如果他们三个电影发挥失误,电影市场也会是灾难。 2006年三大导全部熄火。 陈凯各因为《无极》声名狼藉,相比于过去形象几乎是“身败名裂”,一个馒头引发的血案,引发全网玩梗。 《无极》确实不咋地,但是陈凯各在电影行业是中影旗下的头号大将。 冯晓刚的《夜宴》口碑也不行,最有热度的是葛由冒出一句“太冷酷了”,引发观众笑场。 他算代表华易的京圈势力。 张一谋的《满城尽带黄金甲》国内票房还可以,但是海外收益不行。 这是中影、京圈之外的西北圈,算是地方的、在野的,也不行了。 而《无极》《夜宴》《黄金甲》三部电影有个共同特点,海外遇冷。 不只是他们三个,是中国电影的海外收益,在欧美的收益,断了。 这代表自李安《卧虎藏龙》开始的以中国文化为皮西方内核为骨,张一谋用《英雄》延续的中皮西骨的古装大片海外之路断绝。 古装大片这条路,也连着中国电影的市场化道路,《英雄》当年开启了电影市场化之路,开启了院线分成模式。 同时大片战略也是中影负责人韩山平推动的重要电影战略。 后世之人恐怕不能体会,国与国之间的产业竞争压力。 因为那个时候轻舟已过万重山。 沈善登01年读大学,正好赶上入世。 两世为人依然记得当年媒体、网络上的各种声音。 如果说后世和现在有什么相同点,最大的相同点就是焦虑。 只是01年的时候更为狂野,“xx之后x你全家”不是口嗨,有可能成为现实。 这里“xx”也可以是加入WTO,要和发达国家产业竞争。 同时兴起的还有社达,“我强我有理,你弱你活该”。 到了07年社达逐渐消退,给钱引导的开始退场。 国内自发的还在,就像“不能在地上建立天国”,这是八十九十年代的经书,几十年后还有人念。 舆论开始转为质疑中国货不行,“山寨”这个词即将出现。 打压中国货,意味着制造业经受住了考验,甚至开始反攻。 而电影行业落后制造业一个时代,还处于生死存亡危机之下。 这也是为何要找好莱坞三连败的导演拍戏。 国与国之间的竞争才是主要矛盾,国内电影业与港台之间的矛盾要让步。 去年,2006年似乎一个临界点到来了,高度依赖于海外市场的古装大片难以为继。 好莱坞电影的无限倾销很有可能导致国内电影产业瞬间崩盘,好莱坞在世纪之初是产量与制作水平的绝对领先。 官方的、京圈的、地方的、在野的,统统不行,这个时候《疯狂的石头》出现了。 虽然带有盖里奇的黑色幽默色彩,但是做好了本土化,成本两三百万,拿下了两千多万的票房,接近十倍的收益比。 还要考虑到宣发没做好,完全是口碑发酵。 《石头》更大的意义,是作为一部小成本喜剧,证明面向国内观众,走内循环可行,是不同于大片的另一条路。 象征着中国电影市场化进入新阶段,拿一家公司做新品举例,《石头》代表这款产品开始赚钱了,迈过了盈亏平衡点。 再加上2006年三大导集体歇菜,电影行业岌岌可危,《石头》的意义进一步拉升。 相比根底深厚的三大导,宁昊只是小火苗,但他代表趋势,代表新生力量,所以中影给他各种支持,“有求必应”。 这也是“新生代”导演的内涵,在电影市场化浪潮中孕育,象征着电影行业的新生力量。 宁昊电影不行是以后,现在他就是电影行业的先进力量代表。 沈善登借宁昊的势,确实会很容易,能勉强搭上中影的线。 但,沈善登,是要做娱乐圈太阳的男人。 沈善登可以分享利益,可以分享荣耀,但有些东西不能分享。 譬如名与器! 沈善登做导演,肯定要取代宁昊在电影行业的生态位。 天无二日,太阳只能有一个! 当然,宁昊看不到未来,沈善登完全可以先借宁昊的路入行,日后营销自己投了《石头》慧眼识珠,是伯乐。 只要以后电影比宁昊更能卖钱,过去历史可以改写,覆盖过去。 但沈善登不屑于此。 也不需要! “这瓜好吃。” 吃着冰镇西瓜的宁昊,感觉自己牙凉了一下。 ...... 中午。 沈善登家又来了人。 同一个导师门下的小师弟周奇峰,摄影师陈博宇,录音师赵琳。 宁昊和邢爱那也没走,和沈善登讨论了一下《赛车》剧本。 吃完饭,宁昊抱着好奇和帮忙的心态,看看沈善登要搞的新戏。 书房。 沈善登介绍:“最初想叫《历史的终结》,但是不好过审,又改了《太监皇帝》还是不行,最后叫《督公》。” 《督公》大致剧情是:一个遭了灾的少年,进宫做了太监,因为机缘巧合最终成为皇帝的故事 宁昊惊了:“太监也能做皇帝?” 沈善登道:“海外评奖就是要这样。” 摄影师陈博宇道:“现在不是流行城市边缘题材吗,贾科长他们都拍这个。” 沈善登笑了:“这是他们理解不够深,这个题材铁定没戏。” 宁昊不由正色起来,沈善登不像无的放矢,问:“为什么?” 沈善登道:“我拆解一下你们就懂了。城市边缘题材聚焦于城市边缘群体。” “首先有城市,这个就不行。人家要的农村,梦想是我们还在清朝。” “边缘,意味着有主体。什么?你不只是有城市,城市里还有主体人群?这更不行。” “而且本身拍摄这种题材,是导演想要展现自己在关注边缘群体,以此来显示道德感。” “竟然还有道德感,这是要反了天了。” “群体,更是灾难。” “群体意味着城市里不只是有人,还有不少的人。” “从导演的视角来看,拍摄城市边缘题材,是在展现自己用艺术关注边缘人口,追随西方价值。” “但对于西方来说,啧啧......” 沈善登点到为止。 一番拆解,大蜜蜜已经迷糊。 宁昊却越听越心惊,回想自己拍过的文艺电影,有种豁然开朗的感觉。 看向沈善登的目光都不同了,一时之间心里有点不是滋味。 不是,你还真有可能获奖啊! 大蜜蜜不懂,但看宁昊这个新锐导演态度,也能猜到大概有搞头。 等客人走了,立马开口。 “给我!” 第三章请不要妨碍我创作 “大白天呢。” 沈善登看了看天色,犹豫了那么两秒。 大蜜蜜没绷住。 “脑子想什么呢,能不能正经点?我要你新戏的女主。” 沈善登说:“女主设定是从边疆劫掠来的宫女,你不适合。” 细节很重要。 要在海外获奖,必须注意细节。 沈善登戏里戏外都在演,最近一年在博客上关心天下大事,是人未老却已经唉声叹气的文艺青年。 线下,他则是地方实力派家庭出身,从小听大漂亮之音的文艺青年,对于西方文化充满憧憬。 这样才符合评奖基调。 大蜜蜜提议:“你改一下就是了,比如落魄异姓王的郡主?” 沈善登打量了她一番,狐疑道:“你,郡主?” 怀疑的眼神,让大蜜蜜立刻抓狂。 “我就不能演郡主?” 闹了会,大蜜蜜没强烈要求角色。 导演处女作而已。 最多沈善登自己有个入门提名,获奖都难,总不能有演员奖吧? 还是女主演奖,新人导演开什么玩笑。 肯定不可能,提名都不可能。 她内心深处觉得沈善登就是胡闹,放着好好的音乐不搞,后面吃了苦头还会回头。 “《素颜》登顶了!” 电脑前,盯着榜单的大蜜蜜激动拍桌。 不愧是她......缠着沈善登榨出来的歌,不到一天登顶QQ音乐等各大榜单。 榨出来也是本事! 沈善登刚读研究生还会发些民谣,去年开始后就几乎封麦,能给她一首合唱情歌,嘿嘿,羡煞了不知多少人。 “现在做学院派,搞文艺片,和49年入国军差不多,就该搞音乐嘛,不务正业。” 大蜜蜜嘀咕,一不小心把心里话说了出来。 心虚的看了看,想到沈善登在另一个房间,放心了不少。 又想到可能正在和哪个妖精打电话,顿时感觉头顶重了几分。 不多时,各种电话打进来了,有经纪人的,也有朋友的,大蜜蜜体会了小火的感觉。 “又是一个安静的晚上~” 大蜜蜜哼着简单却经典的歌曲,仿若回到了四年前。 纵使已经过去了四年,大蜜蜜依然记得那个夏天。 03年的夏天。 沈善登在那个夏天横空出世,刚出的百度MP3排行榜被他屠榜。 上亿搜索量震惊世人。 《灰色头像》、《多余的解释》、《lemon》、《骄傲的少年》、《给我一首歌的时间》、《追光者》、《以后别做朋友》....... 沈善登不是没苦硬吃的人,重生后自学编曲,边学边抄歌。 自己写了些歌,偶有精品,大多没有抄的好。 好在他没怎么抄小精品,小众爱好者认可的精品,而是流行歌居多,趁着彩铃东风,赚了一笔。 外界看来又很正常,有的歌爆了,有的没火。 沈善登被大蜜蜜拉过来,看了两眼榜单,对此早有预料。 《素颜》这首歌可是神曲,放在山高的曲库里,也在前列。 他没有乱改,抄归抄,乱改就有点过分了。 任何改变都是画蛇添足。 从曲子再到唱法完全还原原曲,不用多少技巧,全是感情。 两天后。 大蜜蜜使出了浑身解数,可怜兮兮道。 “你就陪着我去商演吧。” “咱好好搞原创音乐多好。” 大蜜蜜还是小看了《素颜》的威力,还有沈善登的才华。 这男人,太有才了。 大蜜蜜自己也比较自信,什么都不怵,但在沈善登面前还是逊色一筹,以往总觉得沈善登吊吊的。 现在觉得这男人吊的有点东西。 “请不要妨碍我创作!” 沈善登一把推开,怎么回事,还没成为著名导演呢,不能太累。 太牲口了! 大蜜蜜累的说不上话。 这人口是心非,话里拒绝,你行动也没拒绝啊。 而且把糖衣吃了,炮弹都打给了她。 沈善登执行力惊人,没有被外邪所入侵。 他,打败了外邪。 几天后。 7月6日,沈善登在家里召集剧组核心团队开碰头会,进行开机前的准备。 独立电影制作的特点,便是核心团队极小且高度稳定,外围团队按项目灵活召集。 合作关系建立在人情关系和信任默契基础上,没有严格的长期雇佣合同,也雇不起。 幕后有周奇峰、陈博宇、赵琳,台前是男女主角,王凯和佟丽丫。 沈善登道:“我宣布《督公》剧组正式成立。” 啪啪啪! 大家鼓掌,不管怎么说都是电影。 《督公》总投资100万,制片成本70万,另外30万后续跑奖的费用,标准小成本独立电影模式。 胶片电影拍不起,只能做数字电影。 “男女主,我亲自选定的,咱有的见过,有的没见过,这次见了,以后就是一家人,王凯和丫丫都是中戏高材生,欢迎欢迎。” 男女主档期几个月前就定了,沈善登亲自邀请。 选角流程是没有的,独立电影,没有这么多讲究,也讲究不起。 沈善登要暑假把戏拍完,研三用来冲奖。 研究生课程他已经学完,论文都准备好了,导师也比较好说话。 沈善登考入北影管理系的时候就自带名气,该学了学了,拿不到毕业证也不影响他。 “大家好。” 王凯和佟丽丫自我介绍。 两人目前还没什么名气,又是第一次剧组公开见面,颇为拘谨。 佟丽丫好一点,“无知少女”,参与过不少大型节目表演,还有一部青春电视剧女主,九月入组。 王凯去年签了华易,但基本处于放养,还不如签有实力的中等影视公司。 而《督公》幕后核心成员,包括沈善登一共四个。 比较有意思的是,幕后人员全是北影,男女主全是中戏。 沈善登负责影片整体风格,掌舵定航,也负责资金和项目管理,目前导演、制片一把抓。 陈博宇是团队的摄影师,又名“老陈”、“尼康哥”,负责影像的视觉呈现,包括构图、运镜、光线、色彩等。 沈善登和其交情很好,这是真文艺青年,地方上的子弟,老爸很有钱,老妈是大学老师,一直想弄部纪录片。 沈善登给自己弄的冲奖人设就是取材于对方, 赵琳,“琳妹妹”,沈善登小团队的另一位核心成员,录音师,负责影片的声音设计、环境音采集、对白录制和后期混音。 周奇峰,沈善登同一个导师的师弟,团队里的制片人兼执行制片兼导演助理,偶尔给他客串生活助理跑跑腿。 互相介绍后,沈善登沉吟一会,给出许诺。 “我可以在此做个保证,这部戏,绝对能在明年欧洲三大电影节获得提名,甚至能够获奖,奥斯卡也有可能。” 沈善登要做就做到最好。 文艺片也要有自己的太阳了。 第四章《督公》 此言一出,在场人全部都是震惊。 哪怕之前私下见面,沈善登都给他们暗示过,但公开还是第一次,况且有确切的指向。 正在众人愣神,沈善登又开口了。 “请相信我,你们想想,我在音乐方面也算小有名气,偏偏来做电影,如果没有把握,我会这样做吗?” 沈善登目光坚定。 一个个望过去,又指了指正在拿着dv录像的周奇峰。 “我在镜头面前说,我说的欧洲三大电影节是柏林、戛纳、威尼斯,没有丝毫含糊。” 虽然还没获奖,但是沈善登已经开始记录了。 有明面上的记录,也有暗中的记录。 不是和什么女明星,而是海外获奖的运作记录。 “当然了,我们这只是独立电影,文艺奖项的大部分星光会归于导演。” 刚刚兴奋起来的众人,情绪回归理智。 也对,独立电影又称作者电影,即使成功,大部分关注也都在沈善登。 “但,我不会独享这份荣光。” 沈善登坚定道。 “你们也许听说过章紫怡不顾张一谋反对登台领奖的故事,而我,不会阻止,我会给我们主演充分的曝光机会。” “同样的,如果能有斩获,卖出版权,会给我们幕后人员物质保障,也会帮忙介绍平台。” 大家的情绪又调动起来了。 然而还没有结束。 “《督公》这部戏只是一个开始,我手头有个大项目《绣春刀之日月重生》。” 此《绣春刀》不是前世的《绣春刀》,是沈善登借了个名后写的剧本,以元末明初的历史为背景。 重生几年,沈善登做了很多工作。 本来沈善登打算以这部戏作为自己导演开局,来一个石破天惊。 在他看来,只要把元末明初时代巨变展现出来,把明朝建立的精气神展现出来,虽然大投资,但大回报、低风险。 但投资人不信,他也放过风,一听一个亿的项目,没人接话。 “这是一个亿的大项目,《督公》从大类上讲也是古装电影,如果能一鸣惊人,下部戏就是《绣春刀》,我保证会给大家机会。” 《督公》这部戏沈善登不可能多投钱的,哪怕重生以来也赚了不少。 但一码归一码,这是独立电影。 要是投个两三百万,都够拍小成本商业片了。 前世沈善登当过领导,最好的领导是舍得分肉,然后能抗住压力,敢于承担责任。 现在肉没有,沈善登要表现出坚定意志,和强大信心。 有积极性和没有积极性,对于未来有没有预期,工作效果完全不同。 像王凯和佟丽丫,他们都是新人,对于他们来说职业机会,更要大过金钱。 王凯呼吸都重了。 佟丽丫小黑脸也泛红。 鼓足干劲后,沈善登带大家梳理剧本。 之所以沈善登说,他们普遍选择相信,不是沈善登是人形魅魔,主要大家都有基本鉴赏能力,《督公》剧本很板正很优秀。 主线清晰。 一个遭了灾的太监,在皇宫一路打怪升级,最后做了皇帝。 可能逻辑上有点问题,但是读起来很流畅,也很爽,特别是前三个篇章。 这部戏分为春夏秋冬四个篇章。 第一篇章。 受灾少年陈默入宫成为了太监,但是他并不感到痛苦,甚至甘之如饴,因为可以吃上白面馒头。 小默子接受老太监礼仪教导,结识了一个从边疆劫掠来的宫女阿卓娜。 第二篇章。 小默子凭借的忠心和机灵,拜了还是御前近侍的刘瑾为干爹,赐名“陈忠”,小忠子。 小忠子经历了各种考验,职务快速的攀升,追随快速进步的干爹刘瑾。 最后扳倒干爹取而代之。 在这个过程中,小忠子暗中帮助阿卓娜,两人也各自安慰对方。 第三篇章。 皇帝忽然暴毙,小忠子因为长的和皇帝相近,经过一番权力斗争,被一些人推举出来扮演皇帝稳定朝堂。 登基后,小忠子不甘心做傀儡,要争夺真正的权力。 相熟的阿卓娜被疏远。 第四篇章。 逐渐猖狂的小忠子,在动乱中死去,阿卓娜也在动乱中失踪。 剧组剧本是春夏秋冬四个篇章,其实这四个篇章还有另外名字。 名为:太监、奴才、愚民、暴民。 打进京城,导致当了皇帝的小忠子暴毙的,是西征的一位大帝。 这个时候海外冲奖并不容易。 奥斯卡和欧洲三大电影节虽然调性不同,时常有分歧,但更是文化同盟。 国家越好,海外评奖上,国产电影的透明天花板越低。 比拉美、伊朗电影更低。 所以想要获奖,要迎合更撕裂更猎奇的凝视。 国内发展越发强劲,西方电影节要求会越加变态,其实是它们走向保守。 08年后越加明显,在一些电影人看来是“失宠”。 而兵行险着冲奖这条路,前辈们把路都给走绝了。 ...... 沈善登要海外冲奖,只能更费点功夫,给《督公》设计了ab面,不同人能看到不同方面。 所以。 电影这东西没有巧合,所有设计都是精心设计好的。 《督公》紧锣密鼓的筹备,麻雀虽小肝胆俱全。 男主演员排练走位对戏,沈善登台前、幕后一把抓,推进筹备工作。 周奇峰遇到了服装难题。 “师兄......” “在剧组称呼什么?” “沈导。” 周奇峰改口。 “我们四个篇章用秦汉唐明的服饰,预算恐怕会超支。” 沈善登想了想。 “那就取消,用不断代的。” 周奇峰:“啊?” “我让你做你就做。” 取消明确断代,省了笔钱,沈善登也松了一口气。 差点出大问题。 本来他是截取秦汉唐明这四个古代王朝里最伟大的,以此增加获奖筹码。 但如果用有明确断代的古代服饰,四个篇章就形成了一种节奏感,有了一种传承之感。 这就犯了大忌,打破了历史静态和循环。 以逐渐玻璃心的西方奖项,恐怕受不了。 沈善登有点同情一些前辈了,海外冲奖这路不是给人走的。 他有点犹豫,走下去恐怕不是文艺片太阳,会成为一轮黑太阳。 筹备工作不断推进。 2007年8月7日。 经过一个月准备、排练,《督公》正式开机。 第五章不可能绝对不可能 《督公》是小成本独立电影,但是该有的流程都有。 开机仪式在北影学院放映厅举办,场地是沈善登导师俞剑红帮忙协调的。 北影厂拍摄取景地,而北电就在北影厂斜对面,北三环中路南侧。 离得近,简单方便,场地租赁费也便宜的很。 影厅后台。 俞剑红看着自己的弟子:“悠着点,闹出事来,别说是为师教你的。” 沈善登笑道:“您放心,俞老师还不了解我,就是要一个入行的机会。” “你小子......” 俞剑红摇头,摆明了不信。 带了这个学生两年,俞剑红早已摸清沈善登的性格。 短期的实证主义,叠加长期的理想主义。 直接,锐利,势不可挡。 沈善登是行动上的巨人,执行力超强。 211土木专业,大学期间,本专业绩点保持全优的情况下,自学编曲和剧本创作,同时通过互联网创作了大量火爆歌曲。 然后转向文艺领域,以明星学生身份考了他的研究生。 研究生才两年,除了本专业的文化产业、影视产业管理、电影生产工艺学之外,只用了不到两年时间,把导演本科、摄影本科、录音本科、表演本科,以及剪辑、配乐全学了一遍。 这样的学习能力以及性格,给俞剑红的感觉,是那种工科院校的天才人物,他本身就是工科,对这样的气质太熟悉了。 这样的人,掌握几门才艺很正常,但要说匍匐在外部叙事之下,成为刻板印象里的文艺青年,那就有点侮辱他的智商了。 俞剑红内心深处有点看好戏的想法。 如果说商业导演圈,有什么中影、京圈、西北圈,学院派更是能分出几十个小圈子,沈善登这样的人走一遭学院派,注定不会平静。 八月份的北影,已是暑假。 大一大二的学生早就没影,只有偶尔能看到大三学生,然而西侧放映厅,两百多个座位已经坐满。 “人好多啊。” 袁杉杉坐在后排惊叹,她暑假跑组找机会没有回家,有热闹看,便跟着大蜜蜜一块来了。 大蜜蜜也是惊讶的看着这么多人。 特别是前排,被媒体占据,长枪短炮的摄像机三脚架支棱着,像一片黑色的金属丛林。 影厅空气里沉淀着一种混合的气味,属于学院放映厅独有的、深入骨髓的,电影的味道。 陈旧绒布座椅吸附了无数场电影散场后的余温与尘埃,新近擦过的地板蜡带着一丝刺鼻的化学香气,隐约还有纸张油墨和年轻人蓬勃汗腺的味道。 袁杉杉羡慕着说:“蜜蜜,你也太有福气了,男朋友能给你写歌,还能做大导演。” “哪里哪里,我都做不了他新戏的女主。” 大蜜蜜情商不是一般的高,小小自黑了一下。 说起来,她和班里同学,还有姐妹关系都不是多好。 因为她开学连军训都没参加,先请了一个月假,拍了《王昭君》,回来后大家默契的排挤她。 因为觉得她是明星了,而自己还是普通学生。 后来还是介绍广告拍摄,慢慢打好了关系。 大蜜蜜也算长了教训,小小自黑,怕同学眼红。 实在是一个月过去了,《素颜》热度居高不下,强的可怕。 沈善登又不在聚光灯下活跃,关注都逐渐转移到了她身上。 大蜜蜜已经算小有名气,但近来也明显有升咖的感觉。 同名贴吧关注那是蹭蹭涨,她之前的影视作品,很难吸引年轻粉丝。 最容易聚集年轻粉丝的偶像剧、流行歌曲,现如今是港台专属。 大蜜蜜已经开始张罗拍MV,延续热度了。 没办法,沈善登不会持家,只能靠她了。 袁杉杉惊讶看着前排,不由瞪大了眼睛:“那是华易王总吗?小王总?他也来了?” “唉,别提了,你还不知道,他在网上吵架,被人一激,买了点华易股票,把自己搞成了小股东。” 说起这个大蜜蜜有点来气,不是装的。 最近一年,沈善登把自己包装成文艺青年,在博客里说了不少符合人设的话。 所有发言的核心,大概就是跟着大漂亮混的都富了,学习大漂亮的都发达了。 按照沈善登的说法,这么恶心的活,要是没有点正反馈,那是一点都干不下去,哪怕找人写,也恶心的慌。 沈善登闲着也是闲着,在博客上说了不少华易好话。 先射箭再画靶,从产业出发,进行分析。 譬如将2005年王晶花带着大批艺人出走华易事件,定为华易抓住了机会。 这是危,更是机,华易处理的很高明,有力的推进了公司制度建立,从家庭小作坊,向公司迈进。 总之华易是影视公司里面最早睁眼看世界(西方)的,学习了先进的公司制度,绝对未来可期。 由此爆发了论战。 不少博客大V认为国产电影在好莱坞面前不堪一击,华易未来必完。 用后世赢学来说,沈善登扮演的是“认输派”。 虽然我们落后,你先进,但是我们会向你(大漂亮)学习,有一天或许我们会像你那样强大。 先输为敬,承认自己输了。 但在这个年代,很多都是“三输派”,过去输,现在输,未来输,凭空生输。 搞的沈善登扮演个文艺青年,他娘的都有点五毛的感觉。 不用沈善登找人演,博客就有人讽刺,你这么看好华易,华易不是要筹备上市吗,你拿真金白银支持啊。 于是,沈善登花了一百多万,以五毛三的价格,华易净资产半价估值,在首轮增资中买了两百万股华易的原始股。 把艺人约签给了华易,反正他是不可能做艺人的,又给如今在华易音乐旗下的张靓颖写了首歌,制造各种利好。 大蜜蜜对沈善登买华易股票的事,坚决反对。 06年电影总票房才26亿,华易更是高度依赖冯晓刚这单一片源,影视行业尚未资本化,影视公司上市没有成功先例,IPO遥遥无期。 她公司的前一姐,转投华易的周讯,也是华易旗下的头部女星,都没打算买,如黄小明等明星也在观望。 股市的水太深,谁能算准值钱? 可惜,沈善登不听劝。 按沈善登这个败家法,以后估计要靠她养着。 大蜜蜜气鼓鼓想,到时候沈善登再想别的女人就打断第三条腿...... 算了,这个还是给他留着吧。 不过现在来看,大蜜蜜发现沈善登不是那么简单,不知不觉编织了不俗人脉。 电影拍摄资质在2007年已经放宽了不少,但是想获得依然不容易,小公司资质不足、关系不够硬,很容易被大公司挤压或者需要挂靠。 《督公》和华易联合出品,虽只是挂名,但从备案、立项审查,再到获得单片拍摄许可,都比较顺利。 回想起来,颇有一种善战者无赫赫之战功的感觉。 “难道,他,除了音乐之外,真是天才?” 大蜜蜜没由的,开始有那么一丝丝后悔没有强烈要求女主。 “不可能,绝对不可能。” 第六章文艺范 沈善登带着周奇峰,还有男女主演一块登上了舞台。 舞台极其简单,甚至不能称之为舞台。 只是在银幕前方,临时架设了一个小小的讲台,铺着有些褶皱的深蓝色桌布。 讲台上孤零零地立着四个金属支架麦克风,线缆像黑色藤蔓一样蜿蜒到地面,连接着角落里一个看起来有些年头的调音台。 讲台后面没有华丽的背景板,只有那块巨大的、微微泛着哑光的白色银幕。 似乎在无声地宣告,这里的一切,都将归于影像。 沈善登一步步走上台,他的长相并不是那种白面小生类型,但独有一股气质,天生有镜头感,属于那种怎么拍怎么有。 刚刚登场,整个放映厅的空气都在微微绷紧,仿佛这个身影自带光环,气场笼罩了这片空间。 一步步,踏入这片光影交织的、属于电影的领地。 前排媒体区一阵骚动,媒体人调动设备,长枪短炮聚焦这位家喻户晓却极少曝光的歌手。 只有他们知道,眼前的年轻人,也是他们的同行。 伴随着03年夏天的大爆曲,石破天惊。 歌手的路还没开始,“网络歌手”“非主流”的帽子已经扣在了沈善登头上,歌迷也被鄙视。 03年互联网已经开始冲击唱片行业,但唱片公司还在巅峰。 行业话语权、评论渠道、奖项公关、歌手包装,牢牢握在唱片公司手里。 明眼人很清楚,只要沈善登签个唱片公司,情况就会好转。 然而沈善登没有。 以“互联网”替换“网络”,将自己包装成“互联网”歌手。 同样的意涵,但是不要小看这一层变化。 互联网这个名词符号,国内国外连接着不知多少互联网新贵,任何对其的污名化和贬低,都会遭受更为恐怖的反击。 如果说这只是一个偶然,随后就表明并不是。 沈善登将自身定义为借助互联网表达的艺术家,并没有继续纠结“网络歌手”的概念,而是继续从互联网入手,进一步扩充自己的定义。 定义自己为读书改变命运、互联网改变命运、科技改变命运的励志人生代表。 将互联网的先进技术代表性和自身经历相融合,一下子拉开了和活跃在舆论中的港台流行歌手之间的逼格。 什么年代了,还在玩传统歌手那一套。 与之配合,沈善登大四开始尝试其他曲风创作,又考入北影,研一转向民谣,研二逐渐封麦,逼格渐渐走高。 反过来将互联网渠道包装成对落后唱片行业的革新,喊出“审美平权”“艺术平权”的口号。 一次是偶然,次次就不可能是偶然。 媒体行业的人都知道,沈善登手底下还有一支水军,隶属他创办的公关公司,战斗力之强举世罕见。 行业里有传言,沈善登掌握某种真经,号称“十字真法”,能有得传其中一字,就可以在网络上搅动无尽风雨。 “做演员绝对有前途。” 坐在嘉宾区域的王忠磊,望着台上的沈善登,颇有些恨铁不成钢。 沈善登身上的人气,不管是做歌手,还是做演员,都能很好的转化,偏偏去做导演。 导演华易也可以帮忙,沈善登挂个名就是,多配几个副导演,也能转化人气。 好死不死,沈善登要走学院派道路。 理论上来说,学院派和院线电影是不冲突的,但是中国电影行业情况特殊,学院派几乎特指文艺电影,而文艺电影和商业电影水火不相容。 只是王忠磊也没法强迫,华易没有后世那么牛逼,IPO之路谁心里都没把握,说起来还是华易欠沈善登一份。 顷刻。 沈善登便已登台。 讲台旁边,四张折叠椅上,沈善登坐在了最左边。 独立电影发布会,肯定不能按照寻常世俗来排座。 周奇峰作为制片人代表坐在最右边,两位主演在中间。 王凯和佟丽丫很是紧张,乖巧的坐着。 沈善登环视了一周,看到了许多熟人。 对着自己导师,还有学校领导微微致意, 也对王忠磊点头致意,华易大小王后世有各种传闻,华易也烂了。 但放在当下,华易是电影产业民营公司中的代表。 特别是王晶花出走澄天之后,澄天带有日资色彩,华易和其决裂,走上了它自己不一定愿意,但是不得不走的路,一定程度上扛起中国电影的大旗。 从后世来看,华易再有两年就能成为华娱第一股,然后股价上升,华易大小王也是一跃成为娱乐圈资本大佬。 但那是先入为主,如今华易上市很不明朗,影视公司上市没有先例,创业板也看不到影子。 沈善登有前后眼是捡漏,坐等资产暴增,但是在当下看,真金白银是实实在在的支持。 钱,是值钱的,不是一个数字。 沈善登做电影,《督公》一百万投资,华易也只是挂了名出品,如果能成片,会在发行上支持,对于掏钱投资很是谨慎。 如果沈善登发唱片,开演唱会,或者做演员,华易会马上掏钱。 但电影这水太深,沈善登没有成功经验,交情归交情,生意归生意。 王忠磊见到沈善登在他这停顿了一下,感觉受到了尊重,颔首回应。 沈善登看着王忠磊也是微微一笑。 如果说宁昊之于导演,是新生力量,华易在电影行业那就是中坚力量。 这也是他未来要取而代之,甚至彻底碾压的对象。 沈善登扫过媒体区,里面还有他公司的人。 说起来,做水军只是沈善登捍卫自身形象的无奈之举。 却没想到后世的“急、典、孝、乐、批、蚌、润、麻、赢、糖”,放在两千年互联网,可谓是无敌的存在。 随便拿出一个字,就能演化无上绝学,打的网络空间破碎。 “嗡——” 周奇峰调试麦克风,麦克风偶尔发出一声尖锐的,瞬间空气。 沈善登从穿着洗的发白的牛仔夹克口袋,拿出了一张皱巴巴的新闻稿。 不用新闻稿不行,他怕自己待会绷不住。 文艺导演一定要有文艺范! 沈善登自身也爱文艺,爱其中的美。 文艺本身是好的,只是有些文艺是扭曲的,特别受外部影响的文艺。 沈善登要海外评奖,起的文艺范,就是比较扭曲的,要对特定人群释放特定信号。 正常人看沈善登说的话就会很“唐”,这个“唐”不是甜蜜,而是极端的低能、愚蠢。 但对一些人,这个“唐”通“糖”,是甜的。 譬如屎,人是不会吃的,狗却视为美味。 沈善登介绍电影项目。 “我拍这部戏,是要向世界展现中国文化,让世界了解中国文化,向世界证明中国有文化。” 哪怕是自己写的演讲稿,也是自己制定的计划,但是念出来,沈善登自己都差点没绷住。 第七章海外获奖的基调 “我想做一部真正的艺术电影。目前来说,我们国产电影行业面临两个矛盾,一个是过度商业化,另一个是在多元化国际化的道路上,走的不够坚决。” “好莱坞电影票房不断增长,固然是我们的荣幸,说明中国市场更具吸引力,说明我们文化市场能够接受更多元更国际化的影视产品,我们的市场性能正在加强,文化影响力逐步提高。” “但我们市场开放程度依然不够,需要更彻底的电影市场放开,市场准入。” “而文艺电影领域,我们的投入也远远不够,要有更多能够让大家喜欢的文艺电影,需要更多的资金和政策支持,需要独立电影院线。” 这些话,对于正常人来说,确实很低智,甚至脑残。 存有巨大逻辑漏洞。 一边说国产电影过度商业化,扶持文艺电影,另一边又加大引入好莱坞电影。 妥妥的自相矛盾,逻辑混乱。 但实际上,从海外评奖角度来说,一点毛病都没有。 因为逻辑混乱的前提是,国产电影和好莱坞电影之间是平等的。 而这种思想本身就不适合海外评奖。 在海外评奖思维中,国产电影和好莱坞无法相提并论,甚至要低很多等。 好莱坞电影是高位的存在,是不用受任何束缚的,赢就完了。 而国产电影就是输,再好也是输。 只有靠近接近外部叙事,破碎、撕裂、痛苦、边缘的文艺电影,才沾了一点赢。 也只是一点赢。 最多无尽接近于赢,肯定不能赢。 因为从打上国产电影的标签开始,就无法赢了。 “这块土地、这些人,终其一生,大多所行,不过苟且二字。所谓风光,不过苟且有术,行路坎坷,不过苟且无门。基本不过如此而已。” 总体来说。 要海外评奖,不管是拍的电影,还是主创要说的话,都要符合这句话。 要有“我们都在努力的活着”,但“活不好”的不幸感觉。 终其一生,最大的努力就是输。 拼尽全力,只是活着,只是生存。 不能有快乐,不能有欢喜; 不能有家庭的温馨,不能有朋友的分享,不能有共同志向的朋友、同事; 更不能有辉煌的历史,不能有英雄气概,不能有荡气回肠。 说白了,不能有正常的生活。 不配。 只有输,必输,或输,将输,要输....... 千言万语总是输。 这就是海外获奖的密码。 这种心态有个延伸,比如淄博烧烤、天水麻辣烫、哈尔滨南方小土豆...... 见大家玩得开心,有意或者无意的泼冷水、拆台。 这里面不是博流量所能解释,加入其中也可以得流量。 原因其实很简单,是一些人心理失衡了,这些人在媒体平台又有影响力。 天天看着BBC转发路边社,勉强赢一点,努力的活着,让自己内心不崩溃。 转头一看,国内一帮人潇潇洒洒,一个个脸上没受欺负的样子。 吹外面不受欺负的脸,可以! 里面要真欢声笑语,不行! 沈善登对此非常清楚,后世这些不是秘密。 只是....... 实在是说不下去了。 沈善登深吸了一口气,看了周奇峰一眼,示意他推进下个环节。 纵使这是沈善登自己写的,但是写和读出来,在博客上发表,和在公开读出来,那感觉完全不同。 妈的! 这口屎实在难以下咽! 周奇峰作为制片人开始介绍项目。 沈善登观察了下媒体,和其他区域,比较符合预期。 这个时间点,这样的发言,算是文艺圈正常水平。 在下面很多人看来,沈善登展现其对电影艺术的热情与对中华文化传播的决心,尽管演讲内容略显夸张,但展现了他对文艺的热爱和对国际舞台的野心。 不少跟踪电影报道的记者,有几个还很兴奋。 沈善登是个好导演苗子! 凭借个人影响力,和在青年群体的号召力,能给逐渐失声的文艺电影注入活力。 台上。 周奇峰说道:“这部戏沈导付出了一切,压上所有,制作费用是沈导抵押了房子凑出来的。” 啪啪啪! 能来捧场的基本礼节有的,响起掌声。 沈善登调整了心情,面带微笑。 已经开机,恶心也要走下去。 他倒要看看,究竟能有多恶心。 当然这不是说文艺不好,艺术是发现美展示美的。 同理,不是发现美展示美的,那就是假文艺。 沈善登对于真文艺保持尊重,也是他的职业追求。 只对假文艺感到恶心,特别是拿着假文艺,假艺术名义装逼秀优越的行为。 沈善登做了表态:“砸锅卖铁也要拍好电影,搞艺术竭尽全力。” “卖房拍戏”这也是设计的一个环节,文艺小故事。 既能够给媒体更多的报道空间,同时也有助于丰富沈善登的形象。 当然了,抵押房子也是真的。 周奇峰没有说太长时间。 简单介绍项目后,男女主演说了自己的感受。 王凯和佟丽丫之前或多或少经历过发布会,只是坐主位还是第一次。 感慨沈善登确实是个重诺的人,愿意分享名气。 不管这部戏如何,总算能跟着有一些版面。 所以,两人说了不少好话。 对获得角色感到幸运,讲述了在筹备阶段,剧本围读会的专业。 吹了一波沈善登的负责。 沈善登很开心。 他还只是新人导演,说不紧张是假的,娱乐圈太阳是长期目标,眼下还是小火苗,需要脚踏实地。 到了记者提问环节,第一个就不是电影。 “沈导,《素颜》如今火爆大街小巷,很多歌迷都希望你专注于音乐事业,你有什么想法。《素颜》是首口水歌,是否和你现在追逐电影艺术的定位相悖,还是说你更看重泡妹?” 底下响起了一阵笑声。 大蜜蜜额头满是黑线,这记者,太不礼貌。 沈善登也是无语,这问题攻击性也太强了。 这就是没签大公司的坏处,对于媒体没有掌控力。 沈善登和华易只是利益交换,不会给他提供多少媒体力量。 手底下的公关公司主要是互联网营销,如今还是传统媒体的时代,这是一群大爷。 “你的问题很讨巧,也很狡猾,问了很多问题。” 沈善登心里不是很高兴,但还是好好应对。 “我觉得一个社会,正常的社会,大家穿上衣服可以聊艺术,脱下衣服也不要忘了生活。” 台下响起笑声。 不少人虽然认为沈善登海外获奖是想当然,连能把电影完成都不看好,但听到他这个回答,也不由笑了。 第八章机魂大悦 台下的王忠磊也笑了。 前几天他和一个艺术类院校副院长吃饭。 对方握着一个女学生的手说:“现在都21世纪了,男女平等,女孩子不要这么羞涩。你这样会打击一位艺术家的高昂的士气和精神。我确信你是热爱艺术的,如果你热爱艺术,就不会只顾惜自己,而吝啬于给一位艺术家一些快乐。” 沈善登的这个调性,确实有那么一点搞艺术的感觉。 只是这属于东施效颦,人家是先有地位,才可以这么玩。 沈善登光是这样,绝对不可能有什么收获。 只能说还是太年轻! 又有记者提了几个问题,几乎无人看好沈善登处女作,问得乱七八糟。 问到沈善登如何看待同为歌手的周洁论自导自演的电影《不能说的秘密》,沈善登有些不耐烦了:“希望媒体朋友多问问我们两位主演,他们作为新人演员不容易,都很优秀。” 周奇峰找了沈善登公关公司的人提问,把话题拉了回来。 有记者问王凯:“有没有信心演好电影角色?” 王凯态度很谦虚,剧本还在保密阶段,不能透露细节,谨慎表示:“第一次演男主,压力很大,而且陈默这个角色很有挑战性。” 佟丽丫比王凯自信,表示有信心演好这个角色,同时说明不是感情戏,让大家保持期待。 发布会一个多小时就结束了。 “该有的礼节不能废。” 男女主演回北影厂准备拍摄,沈善登让周奇峰把小礼物给媒体记者们送上去。 《督公》是独立小成本,大红包给不起,但也准备了雨伞、杯子价值上百的小礼品。 不怪媒体人后世怀念这个时代,称之为黄金时期。 沈善登这样的小剧组,都要花大几千上万。 这还是07年,媒体行业开始衰落,再往前肯定更赚。 沈善登没有回片场,先把贵宾们送走。 “我看你信誓旦旦,为何自信能获奖?”在门口,王忠磊问道。 一旁的院校副院长也好奇望过来。 沈善登道:“国外都是不看关系,而是能力。我们看得重若千钧的人情,在外国轻如鸿毛,海外评奖只有实实在在的能力最为关键。” “而众所周知,北京电影学院是我国最高艺术学府之一,而我是以初试第一复试第一的成绩考进来的,我对自己能力有信心。” “行吧。” 王忠磊能说什么。 还以为沈善登有隐藏实力呢,没想到如此幼稚。 沈善登把人送走,便赶到片场。 王凯和佟丽丫正在化妆,准备正式拍摄。 这部戏成本里服化道是大头。 这已经是沈善登决定服装不断代,除了主要演员和角色演员,其他服装质感低一档。 而且如今古装大片、古装电视剧大火,古代服装租赁有成熟的产业链,沈善登只要做一些供应链整合就行。 如此,预算也接近30万,可见古装戏确实比现代戏费钱。 沈善登走了一遍拍摄流程,检查了一遍设备,摄影机用的索尼HDW-F900,HDCAM系列。 这台高清摄像机,算是主流摄影机,电视台和高端纪录片、低成本剧情片都在用,能记录在HDCAM磁带上,画质好,720p的分辨率,可靠性高。 就是租金比较贵。 日租金要两千多,不过包含了基础镜头。 设备之外,剧组核心团队成员8人。 周奇峰担任制片,陈博宇担任摄影指导,赵琳担任录音师,灯光师、场记,美术、服装、化妆,是和他们合作过几次,或者相熟的人。 业内知名的没有,请不起。 还好核心团队人都很年轻,平均年龄不到三十岁,有工作经历,学习能力强,也愿意学。 核心团队成员一天要花去两千多,还要包吃住。 沈善登绞尽脑汁省钱,剧组住宿就在北影,给副院长送了点,比在外面住便宜多了。 几个角色演员,是从北影厂以及剧团找的,没有角儿,平均一天也要两千左右。 至于吃的,沈善登在学校附近锦秋知春小区买了房子,请了厨师自己做,一人三餐30元标准。 食材采购,饮料水采买之类,还有场地帮忙搬卸,尽可能从周围学校找留校学生来做。 学生较真归较真,但不滑也不贪,而且便宜。 给个象征性的红包,再管饭,满是干劲。 加上角色演员,整个团队常驻25人,算上群演更多。 群演可以不安排,但花不了多少钱,没必要省这么一点。 只是群演不住学校宿舍,给安排在了北影厂招待所,四个人一间。 全剧组吃住待遇基本相同,只是男女主有单人宿舍,其他人是双人宿舍。 沈善登和周奇峰住在一块,没有住研究生宿舍。 剧组期间不打算回家,即使家很近。 做电影,让沈善登莫名有一种回到了前世的感觉。 前世做工程也是这种感觉,一个项目的管理,特别是各种统筹,完全是剧组这种感觉。 每天都是钱,花钱如流水。 一日不能停,一停就是几十万上百万甚至更多打水漂了。 开机发布会是办完了,但剧组也有自己的开机仪式。 沈善登没有省这个步骤,进入这行,他有点理解为何港圈导演喜欢开机拜神烧猪。 最开始也许是胶片设备容易损坏,所以拜一拜求安心。 但随着技术发展,还是拜,包括大陆这边也拜,不是封建迷信,而是实际需要。 工程项目也有拜的,特别是重大项目,不是不相信科学,而是玄学更有性价比。 剧组也大概如此,项目不顺利,延期一天,就是一笔大钱,耽误不起。 沈善登没有烧猪拜神,而是上了三炷香,然后主创们一起大喊:“今日开机,机魂大悦,大吉大利。” 连喊三遍。 周奇峰拿着一个红塑料袋,不管核心还是助理,主演还是群演,一人发了个红包。 沈善登见士气可用,都很忠诚,宣布:“开机!” “第一场,开始。”场务打板。 沈善登坐在导演椅上,自制的黑布简易遮光罩,罩着9英寸的二手索尼PVM系列高清CRT监视器,一根HD-SDI电缆将F900机身上的接口和监视器相连。 这场戏是《督公》男主陈默入宫的礼仪教学,王凯明显下了一番苦功。 虽然达不到走路无声,但也很有一番样子。 看着王凯的表演,沈善登却皱起了眉头。 第九章沉浸其中的王凯 不是王凯演得不好。 而是演的太好了。 “嗯,调整下,再来一条。”沈善登摸着下巴道。 剪辑助理把这条素材保存好。 剪辑助理是个二十来岁的小伙子,做事颇为心细,拿出三张硬盘,将导入素材按照场记信息进行命名,再标注好日志,添加关键描述和备注。 这一步繁琐,但是必不可少。 如今硬盘故障率比后世高得多,预算再紧,也必须做至少两份完整的原始素材备份,还要是不同品牌的硬盘,存放在不同物理位置。 原始素材是命根子! 要是损毁了,那乐子就大了。 王凯坐在休息区的小马扎上,悄然打量坐在监视器后的沈善登,内心颇为忐忑。 毕竟,其他人都用一种可怜的目光看着他。 王凯听说过很多传言,有些导演喜欢在第一个镜头,拿演员发火立威。 见沈善登阴着脸,难道自己要被立威了吗? 王凯心里紧张,专业能力还在,一个月的排练早就形成了肌肉记忆。 紧张的情绪似乎激发了他的潜力,再来一次,走路几乎无声,肩膀也塌了下来,和墙边若即若离,整个人没有什么存在感。 这就是宫内太监的生存之道。 走路尽可能无声,更不能走在路中间,要靠边,尽可能走在路边,最好贴墙。 沈善登看完这个镜头,眉头皱的更深,还是说了过。 剧组忙碌起来,准备下一场戏。 沈善登看着入了戏的王凯说道:“能用方法派,不要用体验派,我这没有折磨演员的想法。” 王凯心道你可别炸我。 “咱家明白。” “......” 沈善登见王凯入戏了,有喜有忧。 一直拍到晚上九点,剧组才收工。 “夜宵。” 有人推着小车过来了。 “呜呼,太棒了。” 众人见到有冰好的西瓜,还有小点心,一阵欢呼。 也不知道是沈善登画了饼管用,还是大家看出剧本的好,或者剧组协调好,第一天的拍摄出乎预料的顺利。 不仅完成了既定任务,还多拍了两条。 沈善登把今天素材收好,剧组这边存了两份,还有一份备份保存在他家里。 回到宿舍。 沈善登问周奇峰:“你觉得今天王凯表现怎么样?” “超值。”周奇峰客观评价:“演出了他片酬十倍的效果,绝对值了,至少让人不出戏。” “你混过剧组吗你,就胡乱评价。” 周奇峰嘿嘿一笑:“师兄,我没吃过猪肉也见过猪跑啊。” “师兄,你从哪找来的厨子,真不错。”周奇峰想到今天的饭菜,赞不绝口。 沈善登不想说话,每人一餐十块的标准,没人过手,肯定吃不差。 周奇峰没眼力,不懂他的苦恼。 王凯演的太好,太像,对冲奖不是好事! 周奇峰望着屋顶:“师兄,你说咱明天吃什么?” 见自己师弟满脑子都是吃,沈善登懒得搭理,道:“你别忘了和那些选片人沟通。” 独立小成本电影要冲击国际电影节,尤其是顶级A类电影节的流程,很看策略性和人脉运作。 沈善登自信自己的电影“片臭可闻”,足够的臭,肯定能吸引特殊爱好者。 但是该有的准备少不了,从剧本阶段、拍摄、后期制作,就要通过通过邮件,或者行业活动,参加一些次一级的电影节,和选片人沟通,介绍项目进展,建立初步联系。 等到了瞄准的电影节前几个月,更需要高强度接触选片人。 最好有主动推荐,有知名导演、制片人、策展人这样的人脉,沈善登只有在一些青年电影聚会拿到的联系方式,没有可靠的人脉。 特别是欧洲三大电影节,随着国家经济越强,双向之间无法配对,除了早期培养的一些导演,很难再有新导演的空间。 一早起来。 从女生宿舍楼出来的佟丽丫,带着一个小助理,见到沈善登眼睛一亮。 “沈导好。”佟丽丫主动问好。 沈善登笑说:“不在剧组,不用称呼我导演。” 周奇峰:“......” 师兄你这样好吗,真的好吗? 佟丽丫的小助理跟在后面,内心戏极为丰富,已经开始激烈斗争。 沈善登不是要潜规则丫丫吧,到时候她是站出来阻止,还是不阻止,要不要和公司说? “那我叫你登哥?”佟丽丫道。 沈善登点头,又问:“北电住的习惯吗,比中戏怎么样?” 佟丽丫抿嘴笑道:“挺好,我之前也来过这边,不陌生。” 走了一段,丫丫遇到几个留校学生,看到他们几个,不约而同会盯着看几眼。 沈善登是学校名人,女友也是公开的。 丫丫有一种莫名的刺激感,想和沈善登调皮打趣一番,说是不是北电学生紧张她这个中戏人要抢北电男朋友。 但想到沈善登在剧组的严肃,开口之前,改了口:“他们都看我干什么?” 沈善登大大方方:“好奇,再加点有点不忿吧,毕竟我把女主给了中戏,蜜蜜和我闹了好久,我是好不容易才说服。” 丫丫心想你也太自信了吧,而且和一个女生谈另一个女生好吗。 聊着。 到了北影厂剧组这边,剧组也提供早餐,豆浆和包子。 沈善登吃了两素两荤四个大包子,然后开干。 剧组运作出乎预料顺利,一周的拍摄极为丝滑而过。 有些小问题,但都得到了很好解决。 王凯作为这部戏的绝对男主表现的尤其好,随着拍摄进行,王凯逐渐独来独往,还是沈善登强制配了个小助理。 王凯开始走路无声、如何跪拜、如何回话、如何伺候主子、如何挨打罚跪,都沉浸其中。 “磕头要见血,见到红印子,咱用手可以垫一下,但是最好砸出声。” “称呼上要注意,不能叫大哥,自称要是咱而不是我。” “跪也有讲究,双膝并拢的跪,两腿还要一块跪,跪下去起来之后,不能去掉身上尘土,不是官员,咱没有那个资格。” “咱自己打自己,要喊奴才该打,张嘴要心里数着数,打要打出声,表演里有技巧,不能真打,影响第二天拍戏。” “走路不能抬头不能看,前行先抬右脚,后提反之,乃是阴退阳进。迈左脚呼气,迈右脚吸气,乃是阴阳转换之道。要像个野草一样,走路不能有声音,不能打扰贵人休息。” “最高是静烛的功夫,能够手里捏着蜡烛,咱走的时候,烛火不摇不动不灭。” 王凯还和其他太监演员分享自己的心得体会。 “不是,中戏演员都这么强吗?” 几个北影的学生,本来还有不服气,然而渐渐不敢和王凯对视。 看着王凯眼睛,有阴凉之感油然而生。 第十章 低认知天赋 “万岁,万岁,万万岁!” 王凯沉浸了。 沈善登索性不想太多,也投入其中。 他有后世记忆,知道王凯高光时刻。 督公这部戏没有多少讲究,场景也不多,按照场景顺序拍。 陈默这个少年,凭借着隐忍、机敏,逐渐走到高位。 王凯衣着也随之变化,按照沈善登指点,有了靖王的感觉,和最初的形象,发生了极大变化。 看到王凯跪拜在皇帝景隆帝身前高呼万岁,沈善登只觉得一道闪电划过自己的脑壳。 王凯扮演的陈默,在干爹刘瑾升任司礼监秉笔之后,终于调入了权力核心司礼监,担任少监。 也得以直接面对皇帝,开始绕过干爹这个中间商。 三者之间的一场大戏即将展开,哪怕后续戏份还未拍出来,沈善登脑海中已经浮现出相关的画面。 特别是王凯扳倒干爹刘瑾,然后景隆帝死之后,替身登临大宝,望着百官向自己跪拜的场面。 “这段戏删去,这也删去,应该着重王凯的打怪升级,第四个篇章根本没必要,剧名也要改,不叫《督公》,叫《万岁》。” “万岁代指皇帝,表明了陈默从一个遭灾少年的成长史。” “太监最高者为九千岁,他更进一步,是万岁。” 沈善登取来纸笔,文不加点,将后续剧情大纲写下,有一种如臂指使之感。 剧组各个部分的调度,剧情人物,演员调教,在此刻融为一体。 沈善登前所未有的爽,导演此刻对于他而言,不是职业,也不是地位象征,本身就为他提供了大量的成就感。 晚上收工。 沈善登找来王凯:“说一说对于陈默这个人物的理解。” 王凯听说剧组拍摄计划有所调整,知道这是要给他加戏的节奏。 电影不是照本宣科,有时候正式拍摄,导演和演员还有编剧会碰撞出火花。 甚至在剪辑阶段,导演和剪辑师灵感碰撞,进一步提高影片质量。 当然,这只是理想状态。 也有导演只要演员按要求演,也有咖位大的演员要求导演改剧本。 此时,《督公》剧组不是最理想,但也算比较好的。 演员、导演,还有幕后齐心协力。 关键有沈善登领导,劲往一处使。 王凯清楚这个机会可遇不可求,也很想抓住这次机会。 于是分析道:“咱家......” “用他。”沈善登道:“第三人称分析。” 虽然让王凯疯魔般的体验其中,对表演有很大好处,但沈善登觉得不需要。 作为演员到了王凯这个状态已经足够,其他可以通过导演技巧或者剪辑拔高,也可以用台词设计进行完善。 沈善登从不认为有什么是必须摧残一个人正常心智去做,也不认为艺术一定要通过破碎式的表达。 王凯只好改口:“他最初是因为家乡遭遇洪灾,兄弟姐妹死绝,濒死之际被父母送入宫,净身成为太监只为吃口饱饭。” “当其他人为自己身体残缺胡思乱想的时候,陈默对于失去男性身份无强烈痛苦,反而因为可以吃上白面馒头,很是高兴。” “皇宫之内的规矩和压迫,让他不得不改变,也迅速激发了他的潜力。” “陈默有着惊人的观察力、记忆力和隐忍,学得最快最好。从学规矩的时候,就被管事太监留意。” “他也逐渐从求生存到求权力开始转变,蜕变的关键节点,是当时只是御前近侍的刘瑾被其他大太监刁难。” “陈默以被打半死的代价为刘瑾解围,也因此进入刘瑾法眼,展现了他的野兽直觉,还有狠辣。他也从只是求生存,彻底走向争取权力之路。” “而他对生存和食物有超乎寻常的渴望和执着,转化为内心深处被压抑的野心和狠劲。” “随着地位提升,安全感和物质满足后,被压抑的尊严渴望、对他人掌控欲、以及目睹权力魔力后滋生的野心逐渐抬头。” “替身皇帝的诱惑和恐惧,最终催化了其欲望的彻底爆发和扭曲。” 沈善登道:“很好,你吃的很透,不过陈默这个人物有所变化,你做好心理准备。” 说着,把刚写的人物小传交给王凯。 王凯走后,沈善登忍不住爆粗:“妈的,太难了!” 从王凯一开始表演,沈善登便意识到了问题存在。 海外评奖,要生硬,不能有气度和规格。 有气度和规格说明有制度,有历史,和海外评奖基调就违背了。 而对于沈善登来说,这个海外评奖基调,完全是在挑战他的常识。 像后世《隐入尘烟》海外获得了提名,各种吹文艺范,属于主创有低认知天赋。 一个农村人勤劳肯干,又没碰上大病,日子应该是越来越红火,电影里一无所有。 “努力活着却活不好的不幸感觉,终其一生也只是苟活。”就这种感觉。 而沈善登没有这种低认知天赋,搞得非常难受,常识不停受到挑战。 沈善登紧急找来了,自己旗下顺为公关公司的负责人马有德:“有德,你给我办一件事。” “我肯定办到,老板。”马有德保证。 沈善登道:“你让大家都认为欧洲三大电影节没给我奖,是它们的损失。” “啊,我?”马有德懵了。 沈善登让他做的事,不只是让欧洲三大电影节没有给沈善登奖是对方的损失,比这还要更难。 是要在国内互联网舆论上,形成沈善登的电影能在海外获奖,不算野鸡奖,主要指欧洲三大电影节以及奥斯卡之一,是沈善登的胜利。 而这种胜利不是欧洲三大电影节对沈善登的认可,是沈善登这部戏,或者他沈善登给了这些电影节一个机会。 同时,如果《督公》没有获奖,依然是沈善登的胜利。 是海外电影节并不懂什么艺术,或者说他们嫉妒了,打压了如此这般。 总之依然是沈善登的胜利。 马有德初听,真的很怀疑沈善登是不是没睡醒,这不是做梦,这是许愿! 但是,马有德内心深处又有那么不切实际的念头。 也许,沈善登真能做到? 沈善登偶尔露出的一点东西,就能让他带着水军在互联网上,杀的黑子溃不成军。 如果说谁能做到这不可思议的事情,那么他相信是沈善登。 马有德更看到了机会,如果能从接下来的行动,学到一招半式,对他职业和生活,将是难以想象的提升。 产生这个感觉,马有德打算拼命了。 这是一个三十多岁,服务生、打螺丝,各种工作都做过,经历过诸多坎坷,有了家庭男人的觉悟。 马有德,沈善登旗下的公关公司经理,俗称水军头子。 带着沉重的压力,诸多的不解、疑惑,还有那么一丝丝的亢奋离开了剧组。 没错。 简而言之,沈善登计划要变了。 大变动。 第十一章丫丫急了! 沈善登为何自信以文艺片入局,是真的很有信心啊。 绝对可以一臭百里。 国家发展越好,外部要求越来越变态,能满足的导演不多。 五代导演早已功成名就。 除非欧美开放市场,单纯奖项带来的收益,对于头部五代导演来说,根本不算什么。 头部之下的五代,也有一番事业,不可能豁出脸面,都穿上鞋了。 而六代导演主观上想要迎合,但是客观上,他们日子也越来越好了。 房地产、煤老板,有些老板发了财,想沾点艺术,投个资,植入广告,或者需要洗一下米,再加上国内经济发展,国内版权价格进一步推升。 六代导演嘴上很服从,行动上总是忍不住踩西方的雷。 往后,更是会搞城市里的同性恋,或者微生物时期国外人妈都死了然后他抱怨只能吃外卖,自以为舔,却把人气的要死的烂活。 沈善登觉得这是捡漏,人家外面喜欢的是敏感题材,电影不重要,立场先行。 多么适合新人导演开局! 电影拍的稀烂也没关系,权当积累经验。 稍微得个奖,还能被一帮媒体吹捧。 “我真傻,真的。” 沈善登现在明白了,80后,或者连带着75后,那帮新生代导演,为何集体在西方电影节失声。 没办法。 完全没办法。 查资料,写剧本的时候,旁观者视角还好点,当乐子看。 比如对于太监制度的分析,不少强调特殊性,不谈物质基础,看的沈善登想笑。 明明农业时代,国家发展到一定程度,为了维持稳定就需要统治者血脉稳定,有了宦官制度。 罗马也有宦官制度,只是后来罗马碎了,没有重新聚合,之后达不到这个发展水平。 但这个方向是古代西方发现水平够不到东方,是输的方向,肯定不行。 于是一些人开始谈皇权异化,从统治者情绪做心理描写。 往皇权的异化、统治者的残暴、历史的循环、稳固的社会结构......这都是要点逻辑,要点脸的研究方向了。 属于好的。 不乏直接凭空生输,从人种、土地入手的。 如“中国本土优越的自然环境使中国具有天然雄厚的农业经济基础,所以统治者的着眼点不是生存问题。” “在中国,如果不是遇到重大灾害,一般都会正常的过下去。统治者的中心任务就是如何巩固和加强自己的权力,而在其它国家不一样。” “比如在阿拉伯国家,自然环境比较恶劣,国家统治的中心往往是农业,水利工程,利用国家专制力量来建筑较大的工程,以保证统治的经济基础,所以中国更具有宦官制度发展的土壤。” 黄河:???你是否有点不尊重我了? 黄河:肘击每一个不注重水利的王朝,骗你的,注重水利也肘。 有些话看似反智,其实不是。 说到底是两套标准。 和西方,不管是古代的还是现代,不管是时间的还是地理的,哪怕离着近一点,那也要赢,赢是必须的。 从恐龙开始,侏罗纪开始,都要赢。 沈善登作为旁观者,可以乐。 真走到文艺片这条河里面,对于他这个比较正常的人来说,他只有一个感觉,粪坑! 做海外冲奖的文艺片,真他妈不是人干的! 中国的历史不是设定不是编的故事,各方面是环环相扣的,是一步步发展过来的。 讲太监制度要讲皇帝制度,讲皇帝要讲大一统,而大一统还能追溯到周礼,从礼仪开始凝聚的共同意识,环环相扣。 随便一个点切入,就有可能窥到后面的制度,后面的文明痕迹。 如大一统最初的秦朝,秦朝的时候就能统计县里人口,参军入伍,前线的士兵可以寄信寄战利品给家里,家里也可以往前线寄衣服。 这样的物流能力,现代很多国家都做不到。 生活在一个文明国家,受此浸染,很难完全割裂。 尝试割裂,就带来了痛苦。 哪怕是伪装,也挑战自己的认知常识。 但凡不靠赤石能活着,或者不是养成了这个习惯,都受不了啊! 沈善登做好了记录,以后弄个纪录片可以表示自己没有赤石,但...... 图什么! 为了入个行,牺牲这么大,收益没有多少,他又不是真信了,实在撑不住。 想过会臭,但没想过臭到这种程度。 完全出乎预料。 沈善登的计划必须要变了。 又一天收工。 沈善登决定大改拍摄计划,周奇峰很是惊讶:“师兄这样一来,内在主题有很大改变,恐怕要重新备案。” 重新备案一般是情节发生巨大变化,一是核心情节转折点变化,比如悲剧改团圆结局;二是涉及敏感元素新增,比如临时加入犯罪细节;三是主要人物命运或关系重构,比如配角突然变成卧底。 确实需要重新备案,沈善登道:“所以,给你个新任务,去备个案。” “结局没有变动,陈默做了假皇帝还是死了,只是不再是被什么西征的大帝杀死,而是像景隆帝一样,莫名其妙的死了。” “我会和老师打个招呼,要是有人问,就说摊子铺的太大,掌握不了,要做删减。” 剧情流程没有太多改变,只是尽可能缩短最后一个篇章,而且他是新人导演,能成片已经谢天谢地。 导演是大后期职业,一般来说要从短片,再到中长片,慢慢的驾驭长片。 至于进入院线,可以码到明星演员,已经是导演中的佼佼者,最上层的存在。 沈善登名气不小,以他的名字,独立小成本不大可能赔,却没人愿意投? 因为怕他连电影都拍不出来! 如果沈善登找一个业务熟练的制片人或者副导演,至少能保成片,虽然以常理来算,大概率还是烂,但至少有个成片。 沈善登有着很强的控制欲,不希望有人干涉自己。 所以不知道多少人等着看笑话。 导演看似是个艺术职业,其实是管理职业。 管理是门大学问,三个人一条龙,三十个人一条虫,三百个人公司直接散了的情况并不少见。 沈善登作为新手导演,剧情变动属于正常。 而且沈善登变动方向是往爽剧变化,再加上北电影响力,问题更不大。 校友在不少电影、文化部门都有身影,已经拿了拍摄许可,只要不闹出恶劣影响,只是走个过场。 电影拍摄计划出现变化,大量剧情删减,过去的剧情要进行填充,沈善登开始熬夜编剧本。 剧组更为忙碌。 往往沈善登夜里写完第二天的剧本,制片助理、场记要连夜进行拍摄拆解,演员也要现背台词。 沈善登把每天伙食加到了40块,几天来一顿好的,让大家保持士气。 拍摄变动之下,佟丽丫急了! 第十二章大蜜蜜也急了! 同为北电窝里的中戏人,丫丫本来和王凯关系挺好的。 王凯比佟丽丫高一届,已经毕业,佟丽丫还有一年。 佟丽丫现在觉得两人的关系不好了。 “导儿,我为了这部戏准备了这么多,你可不能这样对我啊。” 佟丽丫收工之后,让小助理把门,直扑沈善登片场小屋。 一个猛虎扑食,看起来楚楚可怜。 佟丽丫没用演技,本来就可怜。 戏份都没了! 男人的清誉,不是能拿来开玩笑的东西。 沈善登让她冷静,叫来她的助理,又把门打开:“丫丫,怎么回事了,谁欺负你了?” “还有谁?”丫丫哀怨的望向沈善登。 沈善登笑了:“不如试试《红楼梦》,保持这个状态,演林黛玉绝对够了。” 丫丫破涕为笑,夹了起来:“登哥~~” 沈善登打了个激灵:“咱有事说事,别这样啊。” 佟丽丫先给自己叠甲:“我作为一个演员本不该对剧本说什么......” 沈善登打断:“有话直说,筹备的时候就说了,我不反对演员野心勃勃,你是演员,争取自己角色是应该的。你说,能办的商量着办。” 佟丽丫也就说了。 “之前的剧本,虽然陈默(王凯饰演)占了绝对戏份,但阿卓娜(佟丽丫饰演),也能说上是女主。” 阿卓娜小名阿卓,被劫掠自边疆异族的少女,因容貌清丽被献入宫。 性格坚韧、野性未驯、通晓一些草药和野外生存知识。 对男主陈默有同病相怜的信任,是陈默在深宫中唯一的情感寄托,代表着陈默最初的人性和与外部世界的微弱联系。 “原版剧情里面,阿卓娜是陈默的人性象征,是他逐渐冰冷心中的一抹暖色,现在完全是配角了,变成了《陈默传》。” 如果是一个普通剧本,佟丽丫不会争,就当是个普通工作。 但是作为演员,对剧组工作状态的感知还是有的,尽不尽心看得出来。 《督公》剧组虽小,但是大家很团结。 而且改后的剧本,极为精彩。 沈善登删去了原来的文艺化处理,整个剧情变成了“小太监陈默宫内升职记”。 从一个家里遭灾,兄弟姐妹死绝的悲惨小太监,一路开挂。 从小火者,到小内使,再到长随,到奉御,再成为御用监监丞,然后走向御用监中层管理职务,再进入司礼监担任少监,随堂太监,终可以称之为太监。 再然后皇帝暴毙,替身皇帝,然后逐步掌握实权。 沈善登删去了第四篇章大半剧情,以及其他莫名其妙的剧情,又把陈默从小太监到司礼监的升职过程进行扩充,同时进一步完善了剧本的真实性。 之前死人随便很多,改后完善了这一部分。 实际上,宫廷里死人绝对是大事,除非王朝末年,对皇宫没了掌控能力。 平时,死个人有仵作专门验尸和报告,死人多是自杀,他杀罕见。 如乾隆最爱女儿的生母惇妃打死了一名宫女,乾隆听闻大为震惊直接介入要求从重处罚。 甚至宫女退休出宫时,内务府要问清出宫原因,检查宫女身体伤痕原因,于首领太监核实,最后上奏皇帝。 这就是制度,真实的历史,不是造假的,规则、制度环环相扣。 之前沈善登讨好外面,这方面处理的很粗糙,现在合理化了。 相比于原版几乎是全面大改,变成了太监官场升职记。 在冷漠、阴森、压抑、等级森严,但是又不能随便杀人的权力核心,步步为营的提升。 佟丽丫阅读剧本能力不差,梳理之后就发现,这剧情太爽了! 真实、压抑下的升级爽文! 同时深度也有所提升。 陈默从一个权力攀登的太监,高呼万岁,再到坐上龙椅,享受别人喊万岁,他心态随着身份的变化发生变化。 不是原版从情绪出发的人物设定,归结于野心、坏皇帝问题,或肤浅的或政治批判。 哪怕是假皇帝,坐上这个位置,也是真皇帝了。 由此,陈默走上了景隆帝的改革之路。 作为之前的太监,他得以从第三视角观察庙堂,他知道宗室吃垮国家是谣言,他发现只要整理好宫廷,在皇帝制度成熟的情况下,外廷的大臣实则拿他没有办法。 陈默延续了景隆帝的改革,同时重用太监,因为太监没有退路,只能依靠皇帝,弹压地方豪强。 随着陈默一步步梳理地方势力,铲平地方豪强,推动官绅一体纳粮。 然后,就没有然后了。 陈默死了。 和景隆帝一样莫名死去,留下亲宦官小人远贤臣的骂名。 剧情走向还是那个走向,但是内在已经完全不同。 这样的调整,把佟丽丫的角色给调整没了。 既然考据真实,那么,在权力斗争中不分性别。 陈默也没有了人性设定,他不是设定的人物,他是环境中的人,社会中的人,是宫廷这个小社会里的小太监。 他随着漩涡而走,等到了司礼监再到替身皇帝,又搅动漩涡。 佟丽丫看完改后的剧本,把自己看爽了,三五分钟,剧情就有一重变化,拍出来绝对好看。 哪怕制作经费有限,没有大场面,但现在观众对于好电影需求极为旺盛。 《疯狂的石头》也很粗糙,一样不影响观众喜欢。 越想,佟丽丫就越难受。 她的人物重要性连刘瑾、景隆帝都不如了。 一狠心,佟丽丫把小助理推出去。 小助理:“......” 不带这样送的啊! 至少避下人。 “也不错了,长的不算丑,年轻,音乐做得好,电影也好。” 想到沈善登半个月在剧组说一不二的气质,佟丽丫身子开始发软。 “请你别找理由奖励自己好吗?”沈善登制止了她的动作。 人家刚出炉的小火苗,就要占便宜,下头。 佟丽丫不好意思:“我哪有。” “行了。” 沈善登不给佟丽丫趁机奖励自己的机会:“你放心,我给你解决。不一定要戏份多,你是我们剧组的一枝花,也是宫里的花,给观众留下印象,一个镜头就够了。” 佟丽丫见沈善登拒绝,她开始大胆。 沈善登瞪了她一眼,让她不要得了便宜还卖乖。 他现在要把所有精力放在电影创作上。 每天也就是睡三个小时,也就是精力异于常人,才能保持状态。 不可能把自己的激情打给别人。 这是处女作,制片成本这么低,想要最后呈现好,不能有一丝一毫分心。 按理说这事也就过去了,没想到第二天大蜜蜜来探班。 “冷饮来了。” 大蜜蜜带着助理分冷饮,目光却盯着坐在演员区,低着头的佟丽丫。 无形的气机,在片场中酝酿。 第十三章《督公》杀青 “杨蜜,我们分手吧。” 大蜜蜜凝视着沈善登,却等来了这句话,一下没绷住。 “我还没有怪你,你先和我分手?”大蜜蜜难以置信。 沈善登失望的看着她。 “你明白一个男人的清誉有多重要吗,你来做什么?” 闻言,大蜜蜜很想头上顶个问号,让沈善登深切明白她内心无语。 “佟丽丫,你旗下戏的女演员,进了你的小办公室,还让小助理把门......” “你怀疑我?”沈善登不可置信:“我没说错吧,你根本不把男人的清白当回事。” “我告诉过你,拍戏期间,不要来打扰,最好不要来探班。作为一个女孩子,应该支持自己男人事业。” “现在这样,你不是合格的女朋友,这是我电影的处女作,你来上演这一出,佟丽丫会怎么想,王凯会怎么想,其他工作人员心里怎么想,会怎么看佟丽丫。” “剧组磨合了半个月,好不容易形成的氛围,被你破坏了。拍摄计划大改,剧本台词需要现写,你知道我多大压力吗?” “你知道事业对于一个男人多重要吗,你在毁掉我的未来,你在拖我后退,让我飞不起来。” “分手!” 大蜜蜜人傻了,但......听着确实这个理。 “你说的好像是我错了,我是来给你探班.......” “不!你就是听到有人打小报告,然后兴师问罪来了。还狡辩!” 沈善登让她赶紧认错。 大蜜蜜:“我作为你的女友......” 沈善登:“承认了,你承认了,你就是丝毫不在乎一个男人的名声,也不在乎男人的事业。你这样的女孩子,你觉得有人喜欢吗?” “啊!”大蜜蜜抓狂。 感觉常识遭遇了挑战。 “不对,节奏不对,不是这样的。” “我没有安全感,你之前经常和其他女人打电话。” 大蜜蜜翻起了旧账。 沈善登道:“你应该感到高兴,有很多女孩子追说明我是一个优秀的男人,你拥有这样优秀的男人。你应该感恩。” “而不是捕风捉影,想要毁掉一个优秀的男人。” 片场。 众人目光时不时看几眼导演休息区,又时不时看向在演员区尴尬到脚趾扣地的佟丽丫。 丫丫此时真是极为尴尬。 她是颇为保守的人,一个鬼使神差,让自己陷入了这样的境地,有一种辞演跑路的冲动。 沈善登和大蜜蜜从屋子出来。 嗡。 人群出现轻微骚动。 众人目光触电般避开了导演小屋。 相处共事以来,沈善登已经积累了一定威望。 这个威望不是因为导演的身份,而是沈善登做的事,能把各种出现的矛盾处理的井井有条,剧组内外一把抓,有些刺头,被轻易镇压然后剔除。 然后。 惊掉一地下巴。 “卧槽!” “导演也太牛逼了!” “我的乖乖!” 众人眼睁睁看着沈善登带着大蜜蜜,来到了演员区。 “丫丫,我给你介绍,这是蜜蜜。” 沈善登给佟丽丫介绍。 “蜜蜜,这是丫丫。” 又给大蜜蜜介绍丫丫。 还给大蜜蜜介绍了其他角色演员。 于是,众人惊叹然后目光怪异,看着刚才几乎要擦枪走火的两个女人,热络聊了起来。 聊学校,聊购物,聊保养,聊吃喝玩乐...... 默契避开了一些尴尬话题。 沈善登处理完这个突发事件,然后继续拍摄。 和他预料的差不多,状态和氛围有所破坏。 一场没有难度的戏NG了好多次。 好在没有真的爆发冲突,否则佟丽丫状态肯定会变差,剧组氛围会变得更差。 “要不要我帮你放松一下?” 大蜜蜜等到收工,想要尽一下女朋友的义务。 顺便看看情况,冷静下来的她,分析了佟丽丫和沈善登单独相处的时间,几分钟,不符合沈善登的战斗力。 沈善登拒绝了:“不要打扰我创作。” 他的激情和兴奋,要统统留给电影,不能打给大蜜蜜。 要像小锅炉一样,不断的燃烧着情绪。 要是轻易的给出去了,重新兴奋要再次启动。 和工厂一样,重新点火的成本很高。 8月25日。 丫丫的最后一场戏。 “灯光要在丫丫的瞳孔上一点,让她眼睛灵动起来。” 沈善登是信守承诺之人,重新给丫丫设置了出场。 “丫丫,不需要笑的绚烂,要用眼神笑,刺入人心的不一定要锐利,文弱未必不是一种强硬。” “墙角数枝梅,凌寒独自开,冰天雪地里递出清幽之香,成为冰冷深宫的一抹温暖。” 沈善登发现,往海外评价标准走,人物会符号化,功能化,反之,人物会鲜活起来,像个活生生的人。 接连拍了数遍,沈善登终于喊了过。 佟丽丫的杀青宴,只是多炒了两个菜。 临走前。 佟丽丫专门向沈善登道别:“导演谢谢。” “不用......呜~” 沈善登挣扎,竟然被佟丽丫偷袭了一下,嘴唇带着薄荷味道,绝对有所准备。 该死的魅力! 时光流转,进入九月。 《督公》已经拍摄一个月。 北电开学迎新生,沈善登带着人搬出了宿舍,住进了招待所。 走之前,让人把宿舍全部收拾了一遍,打扫干净。 北影厂招待所是典型的老式单位招待所,房间非常基础,只有硬板床、桌子、椅子、脸盆架,空调也只有老旧的窗机。 隔音差,设施陈旧,卫生条件一般。 好在成本低,距离北影厂更近。 9月23日,第48天。 《督公》剧组迎来了杀青戏。 原定《督公》35天拍摄日程,因为剧情改动,超了13天。 预留的30万跑奖的钱全花了进去。 电影最后是假皇帝陈忠驾崩,太监传话,然后百官哀恸,几个哭的差点笑了出来,留下百姓或悲或喜高喊“皇帝死了”的镜头。 这是电影最后一段剧情,拍摄分不同场景。 最后一场戏是假皇帝陈忠(陈默)忽然喉咙一痛,便咳出一口血。 耳边传来“传太医”的声音。 听到“传太医”,陈忠心头一紧,连忙阻止,却已无力阻止。 陈忠临死之前,看到了血,又似乎看到了海。 蓝蓝的海,象征着生机的海,那是文明的方向。 本来这是讨好外面获奖的,沈善登想了想,保留了。 如果是二十年前,这种类似狼图腾般的表达,确实是谄媚,但现在是07年,明年就是08年。 海洋在近代史可以成为索命的,而当国家强大,波谲云诡的大海同样可以带来财富。 一如太平洋足够大,地球也可以足够大,随着实力变化,同样的词汇,不同人不同时间说,涵义也许是相反的。 镜头也是如此。 20年前献媚的镜头,20年后并非如此。 如今,可以远眺大海了。 第十四章 站起来蹬!(求月票) 最后一场戏一遍过。 王凯已经完全驾驭了角色,沈善登又保了一条。 拍完后,众人期待的望向沈善登。 沈善登都感觉到了一丝疲惫,更不用说其他人。 四十多天接近五十天的工作,一开始大家只是当做普通的工作,后来渐渐投入了进去,很多人已经很累,只是凭借一口气在支撑。 “我宣布,电影杀青啦。” 沈善登说出了大家最想听的话。 杀青宴很丰盛。 最后时刻,剧组人不多,弄了一头羊,活的肯定不行,杀好的。 “王凯,干得不错,早点出戏。” 吃着水盆羊肉,沈善登和王凯喝了一杯。 王凯战到了最后,《督公》大部分镜头都在他。 预算有限,哪怕把预留跑奖的钱都用了,也只是100万,只能围绕着男主。 大场面几乎没有,服化道堪称简陋,场景几乎都在房间里,人物限定在三两个人。 能说的上大场景的,就是用些影城的图。 至于大小场景交互,真实感、质感之类一听就很贵的,那实在是没有预算实现。 杀青了。 王凯依然有些恍惚,还沉浸在角色里。 不过已经在快速调整,沈善登不是那种喜欢折磨演员的导演,脱离环境出戏会很快。 酒足饭饱。 《督公》拍摄算是告一段落,沈善登给自己放了一天假。 “蜜蜜,嘿嘿,蜜蜜。” 青春男女,干柴烈火。 没有爱对方解决不了的问题,如果有,那就是不够浓郁。 一夜无话。 一早。 沈善登接到了华易发行部门的电话,想谈一谈发行的事。 跑的很快。 一个异想天开,不接受指导的新人导演,大概率亏钱的项目,没人愿意做亏本买卖。 但如果有可能成片,这个导演还有粉丝可以割,那就不一样了。 大蜜蜜盖着凉被,用不太雅观,但是很舒适的姿势躺着。 听着电话那边是男的,大蜜蜜刚要起来又躺了。 “谁?”大蜜蜜好奇问。 沈善登道:“华易那边的,看我电影拍完了,想要看看成色。” 看了看时间,沈善登问:“今天星期一,九点了,你不去学校?” “大三,课不多,主要是排年终舞台剧。”大蜜蜜懒洋洋说。 沈善登放下手机,上了床:“你演什么角色,让沈导帮你指导指导。” “去你的,别折腾我了。” 大蜜蜜双手交叉,封闭。 年终舞台剧有影视公司来看,大蜜蜜已经出道,不想抢同学机会,随便演了个反串小角色。 不需要沈善登指导,而且,大蜜蜜累了! 沈善登拍电影的时候,全部精力用在了电影上,电影拍完了,精力都用在了她身上。 简直是不拿她当人。 大蜜蜜见他又要睡,丝毫不急的样子,提醒道:“总是要发行,还是谈一谈。” “谈,当然要谈。”沈善登道:“不过电影上映估计要在明年九月、十月,慢慢谈。” 大蜜蜜惊讶:“这么久啊?” 沈善登道:“我打算是10月4日釜山电影节跑一跑亮亮相,见见选片人,然后11月中下旬斯德哥尔摩电影节。” “再是明年2月份的柏林电影节,5月份的戛纳,8月底的威尼斯,要跑一圈,电影定在明年九月或者十月上映。” 大蜜蜜:“时间怎么紧,后期来得及吗?” 沈善登:“这几天粗剪样片就行。” 大蜜蜜:“不如有个重点。” 沈善登:“我不打算评奖了。” 闻言,大蜜蜜震惊了。 之前还信誓旦旦得奖,感染力爆炸,搞得她都患得患失,觉得自己错过了多好的机会。 大蜜蜜:“你之前不是奔着评奖去的吗,而且,不评奖你还跑奖?” “我哪知道海外冲奖是粪坑啊。”沈善登搂着她,倚在床上,忍不住吐槽:“正常人都忍不了,太恶臭了。” 大蜜蜜再度震撼。 粪坑? 在她认知里,欧洲三大电影节非同一般,是艺术、时尚、殿堂般的存在。 在沈善登言语里,追逐这个,变成了可笑的玩意。 沈善登问:“你觉得欧洲三大电影节,有什么用?” 大蜜蜜:“艺术殿堂?” 沈善登:“太虚了。” 大蜜蜜:“行业认可?” 沈善登:“还是有点虚,我是说实打实的好处。” 大蜜蜜:“版权买卖?在欧洲三大能有斩获,版权会很好卖。” 沈善登:“确实,作为新人导演,如果有欧洲三大这样电影节的提名,能卖三四十万欧,大概是三四百万人民币。” “好像也不多。”大蜜蜜说出来,又改口:“比想象中少。” “六代导演中的佼佼者大概也就是这个数,他们卖的多一点,但是有代理人,还有其他投资人分。”沈善登说:“二十年前,这收入确实牛逼,现在真不行。” 大蜜蜜:“所以,你还是要去跑奖,要做什么?” “嘿嘿。”沈善登笑了起来,没有多说。 沈善登也是在粪坑里游了一圈,忽然想通的点。 他很现实,没有那种“越难追求的,越是珍惜资源,越是最好的想法”。 海外市场,欧美院线电影市场逐渐封闭,就算不封闭对他也没用。 版权卖出去能回笼两三百万人民币,而沈善登以后要做院线电影。 除了卖点版权,赚点钱,对职业发展,没有好处。 这点钱还不够让他闷头赤石。 而且远不如《督公》能上国内院线,票房破千万,对他的发展帮助大。 围绕国内作用,再度审视欧洲三大电影节和奥斯卡,发现除了媒体喜欢,和一帮影视相关人员吹,屁用没有。 《色戒》能卖钱,是打真军,不是吊毛的奖项,奖项没有什么吸引力。 落脚点在国内,明了主要方向,迷雾直接消散。 获不获奖不重要,正常观众谁关注电影节是艺术总监还是评委团主席有权力,竞赛单元分主竞赛、小单元,还有金奖银奖之类的。 讲什么故事才重要。 沈善登哪怕连入围都不入,只要找一个小展厅,拍几张好照片,配上一些外国人惊叹图,故事就可以写了。 别管获没获奖,电影宣传出去了。 从华易积极的态度就能看出来,赚钱的买卖,有的是公司抢着发行。 所以,欧洲三大积累的名望,沈善登要使劲的蹭,使劲的用。 这三个电影节,就是他三个重磅宣传片。 后世也有类似原理的营销,比如蹭红毯。 因为不在国外发展,不用在乎国外影响,市场在国内,在国内搏版面就行。 然而蹭红毯,把对方看的太高。 沈善登可以蹭奖项,没必要把自己摆得很低。 只要通过奖项,营造自己在为国争光,营造国外在追求我们文化,追着赶着。 用后世的话,叫做赢感。 国内观众也需要赢! 唯一的桎梏,就是心里是否对外有滤镜,对内呲牙时,兴奋异常,涉及到践踏西方利益,各种找理由,只想摇尾巴。 沈善登没有对外滤镜! 管他这个那个,欧洲三大遇到沈善登算是遇到鬼了,只要沾上了他,故事随便他来写。 沈善登是不惜力的,直接站起了蹬! 第十五章破碎 沈善登嘿嘿笑了起来。 让这个时代,见识后世成熟的营销手段,让西方电影节,也来品一品屎。 “你别这样。” 大蜜蜜被他笑的头皮发麻,想到了什么,震惊坐了起来,连带着胸前跳了跳,惊讶道:“你不会搞事吧?” 不是,你才反应过来? 沈善登反问:“在国内,这些欧洲三大也好,奥斯卡也好,现如今的影响力是什么?” 没等她回答,沈善登直接道:“是国内媒体很喜欢,它们认为这是荣耀,会有版面。” “但这些版面其实没用,转化不了票房。如果有用的话,贾章科的电影应该破记录,现实,破百万都难。” “这一点八十年代,九十年代也是如此,真正能动员国内观众买账,是这个奖能为国争光。” “五代导演还有这样的情怀,有这个营销点,六代基本没有了。” “所以,除了声音很大的一些媒体,以及,也是声音很大但不买票,不知道存不存在的群体,正常的院线观众不关注奖项。” 大蜜蜜下意识否定:“不对,肯定不止你说的这些,还有品牌代言什么的。” 这一刻,她的“常识”遭遇了挑战。 她脑子里,从没往这方面想过。 就仿佛无形中谁画了一条线,阻止她往这方面想。 品牌代言的好处,那是台前演员的,而且也不是说获奖一定有代言,还有运作。 见大蜜蜜开始顾左右而言他,不愿接受的样子,沈善登也不勉强。 尊重时代现状。 这个时代的人,可能感觉到了一些不合理的情况,但要说了解、知道,还要等很多年。 沈善登不想再谈工作。 手指乱飞。 一放假那是一下子活了过来。 “我还在这躺着呢。” 大蜜蜜气笑了,有这样的吗? 不用看内容,就知道沈善登在和其他女人聊天。恐怕还有那个小黑妹。 沈善登拱了拱:“休息好了吗?” “沈善登,你拍戏的时候不理我,闲下来就想往死里整,把我当什么了?你的发泄工具吗?” 大蜜蜜拒绝。 不是她不想履行女朋友的义务,而是磨的难受。 “放心,润滑的。” 见有交流机会,沈善登立刻放下手机,谆谆善诱。 “你也不想我把精力用在其他女人身上吧?” 一天就这样过去了。 第二天一早。 沈善登赶往剪辑工作室。 这是从一家广告公司租的数字剪辑间,用来做电影后期。 这种面向独立制作和广告的剪辑机房,灵活,性价比高。 不过一个月也要一万八,沈善登原来的100万基本用完了,又投了50万。 这一刻,拍电影和炒股补仓有惊人相似感,一直亏一直补。 “不可能,绝对不可能。” 沈善登摇头,打消这个可怕的念头。 电影绝对不是缅A,她,不一样。 赔是不可能赔的。 剪辑助理许凝竹检查设备。 沈善登也看了看,有剪辑工作站、专业监视器、调音台、基础环境,基本配置是有的。 《督公》这种小成本,顶级剪辑部门那是别想了。 最顶级的Avid Nitris DS、Symphony系统、DaVinci Resolve专业调色间,大型共享存储、专业录音混录棚,这些配置大制作才用的起。 北影厂的设备也租不起。 国营老厂的租赁流程比较繁琐,签合同、走审批、开发票等,就算找人打招呼,价格也不便宜。 空房加基础设备,一个月也要三万多。 如果贵一点,沈善登咬咬牙未必不能用,然而北影厂的核心业务和高端资源,要优先保障大片以及中等制作。 《督公》这种小成本,沈善登连蹭个好设备都难,只能用比较陈旧的设备,更老的FCP版本、CRT监视器、小容量存储。 如果省钱的话,可以用北电的剪辑教室或者实验室。 这是最划算的选择。 沈善登作为北电研究生,可以通过导师关系、项目申请,象征的付费使用学校的非线性剪辑教室或者多媒体实验室。 只是教室有课表安排,只能在没课的晚上、周末使用,需要提前申请。 如果和课程冲突,更要半夜开工。 还要和同学争抢设备,公用机器上没法安装自己需要的插件、软件,存储也很容易弄混弄丢,保密性也差。 综合考虑,沈善登还是租了一间标准剪辑室。 周奇峰过来道:“师兄,没问题,手续都处理好了。” “人都到了吧?” 沈善登道:“咱们先开个小会。” 剪辑间外间有个休息区,六人坐着开了个小会。 《督公》后期的工作人员,围坐一堂。 导演沈善登,身兼数职的周奇峰,剪辑助理许凝竹,摄影师陈博宇,录音师赵琳,都是团队核心成员,经过《督公》拍摄磨合,大家关系更进一步。 众人目光不自觉望向沈善登。 如果之前的剧组召集、筹备阶段,沈善登是因为投资加导演来掌控局面,那么,经过电影拍摄,相互了解后,大家对沈善登的能力心服口服。 沈善登开门见山:“先说下后期工作安排,我负责大方向,周奇峰居中协调,具体剪辑工作交给许凝竹,陈博宇和赵琳你们负责各自的后期工作。” “后期30万预算,正常剪辑、配音、调色,再加上外语字幕,条件有限,尽可能多快好省。” 沈善登明确了分工,众人也就找到了自己的定位。 “我先说下《督公》的定位,不再是文艺片,后期最终呈现,要便于观影,做好这个基础。” “做好了基础,再说技术展示。” 沈善登又说了电影定位,和后期工作基调。 众人意外,但又不是太意外。 跟组那么多天,其实已经有所猜测,现在只是确定了。 沈善登简单讲了自己的心路历程。 “我之前瞄准文艺片,海外冲奖,是因为我有足够的把握。” “成绩、历史和荣光污名化,撕裂、破碎的叙事,对我们这片土地上的人,和地理、文化和历史进行分割,如此种种,越敏感自会受到很多追捧。” “欧洲三大电影节,我是有把握的。它们都是意识形态机器,它们的成立在冷战,时至今日,依然带着浓郁的冷战色彩。” “表面上电影节负责人是评委团主席,但整体流程是由艺术总监把握,而实际控制者是所在地文化部门和电影委员会共同控制。” “文艺院线又靠当地政府投资扶持,再加上销售渠道,掌握在几个发行商手里,表面上是艺术,内在操作完全是黑箱。” “再配合媒体上的优势,说谁行谁就行,说谁不行谁就不行。” “同样的道理,迎合这套机制,不行也可以行。” 场面一时安静了下来。 这席话,颠覆了他们固有的认知,隐隐有什么东西在破碎。 第十六章祛魅,锻炼团队 在场人对文艺或多或少有着追求。 再加上学校多年熏陶,沈善登的话,带给他们世界观的冲击太大了。 啪! 陈博宇猛地一拍大腿:“解了我这两年的疑惑。” “我想拍纪录片,想拍一拍城市发展对于原来文化的影响,也就是拆迁,有人打趣我,拿出去可以评奖。” “我心里下意识的排斥,甚至我都打定主意,以后拍出来,绝不会拿出去评奖。” “之前我不明白这是怎么回事,只是隐隐有所感觉,现在想来,我是感觉到了恶意。” 说到这。 陈博宇面色复杂:“以前这些话,我也不好和其他人说,怕别人不理解,怕人说我阴谋论、妄想症,或者被骂五毛。” “现在沈导一番话,让我想通了很多东西。” 现如今,2007,最前沿的从业人员,已经有所感觉。 隐隐约约感觉到了不平等、凝视,带着恶意的凝视、扭曲。 众人都是业内人,听说见过类似现象不在少数。 赵琳也是开口:“我遇到过一个导演,也是咱们学校毕业的,他靠拍广告片、MV攒了笔钱,拍了关于边缘弱势群体的短片。” “有选片人来接触他,想要帮他介绍到海外电影节,遭到了他的拒绝。” “有次聚会,聊到这个事,有人可惜他错过了机会,他只是笑了笑。现在想来,他也是感觉到了什么。” 感觉、了解、知道、总结,是四个不同的阶段。 发展水平上来了,出国的人也多了。 如果是十年前,二十年前,那个时候没见过,人家说什么就是什么。 现在发展到了一定阶段,见到了,一比较,就能感觉到。 但是从感觉,到了解,是不近的路,再从了解到知道,再到总结,更是要走很久很久。 沈善登一下子总结了一套逻辑,把众人震撼的不轻。 等了会,让大家有消化的时间。 这个阶段沈善登也有过,前世他全文背过米歇尔丈夫的《你好芝加哥》。 时代特色。 大部分是正常日子人,只是人家认知塑造这方面很厉害。 沈善登索性把电影设计说开。 “《督公》选材,太监皇帝,是对农业时代领先的大一统制度的污名。” “中国长时间领先于世界,断崖式领先,应该说除了近代史,大部分时间都是领先的。” “领先背后,是发展模式的不同。” “我们技术的发展、文明的提升,是通过大一统形成安稳的环境,每一次大一统战争,也会刺激技术发展,一战二战能刺激,大一统之战更能刺激。” “比如秦朝统一六国,那个时候就有武器制作的标准化,制度的基础物质,是生产力发展水平。” “总之,我们的发展不管路径如何,都不是通过殖民掠夺,更不是通过屠杀,也说明不通过殖民和掠夺,一样可以发展。” “这一点,在新中国更为彰显。” “所以我们存在本身,不管是现在的,还是过去的,都是对西方合法性的一种威胁。” “没有我们,他们说殖民掠夺虽然杀的多了,但是也促进了人类发展,给人类带来了科技,带来了工业,有效降低统治成本。” “哪怕感觉这个说法有问题,但就像我们所处的行业一样,有感知也不好反驳,特别是话语权和力量不在手里的时候。” “但我们存在,对比古代历史以及新中国历史,一对照就知道了,这种说法大错特错,完全是西方给自己洗白。。” “不通过殖民掠夺,人类一样能发展,只是西方把技术,主要是指他们拥有的技术特殊化了,唯一化了,神话了,宗教化了。” “最初《督公》迎合西方叙事,四个篇章名为春夏秋冬,实则是太监、愚民、暴民、奴才。” “这也是一些人将四大发明污名化的手段之一。” “筹备阶段,原定的有断代服装,我后来想一想,这个看似迎合,可能会拍错马屁,所以选择了不断代,进行模糊化处理。” “也就是,我们历史是循环的,是重复的,是静态的,是刻板。技术的发展和生活被有意抹去。” “最好大家都不要关注西方进入工业化之前的技术积累是哪里来的,反正类似的神迹很多,一夜之间技术就冒出来了,就复苏了。” “《督公》一开始,就是为了迎合西方叙事而制作的。” 众人都惊了,还可以这样? 这都不是是冲奖? 简直是刷奖! 量身定做! 有人想到之前在沈善登家里,沈善登和宁昊的聊天。 再联想到沈善登现在说的话,这说明,沈善登不是观察到了某一个现象,而是掌握了某种规律。 周奇峰说:“师兄,也就是说,你之前说有把握得奖,还真是有把握?” “是。” 获奖从来没想过靠才华,才华用处也不大。 靠的是领先的认知。 沈善登悄然观察大家反应,松了口气。 在他想来,可能会有人质问他。 毕竟他做的确实不地道,污名化自家历史。 好在,大家混文艺圈,没有太强的是非感,不是很在乎这些。 沈善登说这些,是为了电影后期,他的意志决定了成片。 《督公》基调翻了个,后期不亚于再次创作,沈善登必须说清楚,否则大家工作起来,瞻前顾后,剧情爽不起,弄成了文青,就会别扭。 周奇峰问:“师兄,现在看来,你不打算走冲奖路了?” “这条路不是路,是粪坑潜游。” 沈善登自爆其短:“电影开拍前我觉得这是个捷径,海外获奖一鸣惊人,之后发现这条路没人走是有道理的。” 众人笑。 见此,沈善登微微颔首。 正常情况下,沈善登是不会阐述这些东西的。 这都是后世西方体系彻底破产,祛魅之后,形成的认知,放在当下,是很先进,也很激进。 而认知也是能力,是技术。 如果在场的人搞个影片冲奖,获奖可能性不小。 不过沈善登做电影后,发现做电影不简单。 而且这个时代,他们说出去,恐怕也没几个人信。 沈善登说有人信,是因为他是导演,在众人心中有威望,愿意去按照他说的方向分析。 当然,最重要的一点,沈善登自己畅游过一番粪坑。 他是不相信,在有了一定认知之后,还能真有人为了获奖而哐哐赤石。 不明白也就罢了,要是明白了还能这样做,沈善登敬对方是条汉子。 沈善登嘱咐道:“今天的话,仅限于我们,你们是我的核心团队,以后的班底,不要对外说。” 一个好汉三个帮,沈善登适当透露一些东西,也是为了锻炼团队。 首要,是祛魅。 欧洲三大、奥斯卡,有一套内在的鄙视链。 这套鄙视链和大漂亮的那套盟友体系几乎重合。 电影评价上,欧美有分歧,但是更是同盟。在这套体系之下,中国电影天花板比伊朗电影、土耳其电影更低,比国内的港片、台片更低。 正常人,对这种不平等标准,不屑一顾,或者厌恶,要砸碎。 就怕遇到反思人。 面对别人的鄙视链、恶意凝视,直接一个滑跪,反思电影“失宠”的原因,归因自己,原罪化。 主要是这套鄙视链,不只是电影,在文化舆论方方面面都有体现。 经过沈善登一提醒,大家立刻表态。 第十七章 瞄准赛道 剪辑助理许凝竹首先表态。 他刚进沈善登的核心圈,进步之心昭然若揭:“我一定守口如瓶。” “是。” “这是我们共同的秘密。” “说出去,也没人信。” 众人一番表态,感觉彼此关系更近了一步。 沈善登坚定道:“《督公》这部戏原来的计划变了,但是新的计划不输原来的计划,甚至远远超过。” “我们会创造历史,这部戏也一定能成为大家的代表作。” “如今三大导都在古装历史题材栽了跟头,这个题材已经岌岌可危。” 众人不太理解沈善登的意思。 三大导玩的都是几千万上亿的投资,一线明星大咖阵容。 陈凯各名声大损,短期内肯定不会碰这个题材,转去做传记电影。 梅兰芳是陈凯各下意识的防守行为,他人生巅峰和地位大半来自于《霸王别姬》。 张一谋要专心奥运会开幕式。 冯晓刚依然要搞大片,不过转向了军旅题材。 如今古装大片,在港岛电影人手里。 这也是目前电影圈的现状,港圈占据了大量资源。 沈善登接着道:“如今陈克辛手里有古装大项目,顶着国际导演的吴语森也有《赤壁》在手,但我不认为他们能让这个题材活过来。” “他们都是失败者,被吓破了胆子。对外很谦逊,甚至卑微,但对我们很高傲。” “没有了做业务的心,想的不是如何成功,而是随便用点手段就能吊打我们。” 沈善登言之凿凿。 《投名状》《赤壁》还未上映,已经下了定论。 真正的太阳敢于下论断! 有关未来的论断,沈善登不可能错! 这,就是自信! 众人惊讶于沈善登的自信,又隐隐似乎捕捉到了什么。 熟悉的味道,一股饼味。 沈善登正色道:“这正是我们的机会,古装电影题材要靠我们国产电影人振兴!” “这是我们电影人的使命。让古装电影再次雄起!” “《督公》只是一个开始,我将之定义为架空历史爽剧,未来可以延伸到古装题材,甚至将古装题材经过我们手,打造成属于我们的特色。” “不同于三大导那种,也不同于港圈,不受外部叙事干扰,我们自己的古装电影!” “我手里有一部《绣春刀之日月重开》,已经谋划了很久。” 文艺电影,养不出大导。 独立小成本,也养不出大导。 只有院线电影能够养出大导,而古装大片算是电影类型中比较大的类别。 是一条通天大道。 沈善登将《督公》定位在古装题材,以后继续深耕这个大题材,而不是在文艺片、独立电影圈打转。 未来可期! 众人呼吸不由加重了几分。 联想到沈善登之前的一番话,众人有所明悟。 恐怕沈善登早想好了《督公》之后做什么,对自己职业发展早有谋划。 《绣春刀之日月重开》这部戏,除了许凝竹以外,其他人都或多或少听到沈善登提起过。 现在看来,这部戏,绝不同于现如今的古装电影,跳出西方叙事的鄙视链。 不得不说,沈善登点子确实多。 不管是冲奖,还是关于职业生涯的计划,很能吸引人。 沈善登语气忽而变得轻松:“我这个人不喜欢虚的,做好《督公》的后期,我相信,不管是作为导演的我,还是摄影、剪辑、录音,所有人的履历一定会增加浓墨重彩的一笔。” 沈善登注视着每一个人。 他前世笨拙于演讲,否则也不会背米歇尔丈夫的《你好芝加哥》。 但是在描绘未来上,好像是天赋,前世就很会,这一世更会了。 把握了大方向,后期工作正式开始。 “师兄。” 其他人开始工作,周奇峰单独找沈善登聊聊:“我一会把电影素材送去审核。” 距离釜山电影节也就十天左右,精剪是不可能剪出来,粗剪都做不到。 好在拍摄期间,就由周奇峰和选片人沟通。 欧洲三大门槛高,只是邮件往来,没到谈合作的地步。 而日韩电影节都比较欢迎沈善登。 韩国和日本是一边排斥中国文化,一边又不停替换,妄图据为己有。 他们都想扩张在中国的影响力,一个有影响力歌手转型导演,都想往自己这边拉。 东京电影节选片人从电影立项就开始接触沈善登,釜山这边也有。 小钢炮的《集结号》确定釜山电影节首映,《督公》又有华易挂名。 有华易牵线搭桥,沈善登能获得更好条件,所以倾向釜山电影节。 但原本《督公》35天的制作周期,九月上旬就能完成,延期了十多天,拖到了中下旬。 时间很赶。 好在沈善登从一开始让剪辑助理许凝竹进组,还带着剪辑专业实习学生。 电影拍完,素材已经整合成了六个多小时的超长版,声音后期来不及做,先送审备案。 一切按照规定,海外评奖不能乱来。 沈善登不是谁的孩子,校友这层身份只能顺风用。 逆风的话,最多名气以及家乡关系,有点保护作用。 周奇峰下定决心道:“导师找我聊了聊,我才研二,还有课题要做。” 沈善登拍了拍他的肩膀:“你放心,师兄我啊,笔记早给你准备好了。” “好好学习,我会和俞老师沟通,不要不好意思,行业实践很难得。” 周奇峰心里快哭了。 他只是想能有个假期,怎么要一边给沈善登打工,还要一边学习? 纯纯牛马是吧! “有我当年的风范。” 沈善登很欣慰:“当年我可以一边研究生学习,一边把咱们学校好几门本科专业学了一遍。” “不过健康也很重要,要学会爱惜自己身体。” 沈善登叮嘱自己的师弟:“行了,先把电影备案。” “是。”周奇峰还能说什么,什么话都让沈善登说了。 沈善登把后期工作交代完,又马不停蹄赶往公关公司。 距离奥运会越来越近,建设也到了冲刺阶段。 整座城市犹如一架精密运转的机器,充满了紧迫感与兴奋感。 每个城市的气质都不同。 上海是处处让人觉得自己是穷逼,深圳处处感觉自己是来打工的。 BJ,则是很有生活气息的城市。 在这里,处处让人感觉自己是小老百姓。 散步,不知道进了哪个胡同就能看到警卫在站岗。 沈善登如今是老百姓中老百姓,做不到躺着赚钱,连开后宫的时间都没有。 顺为公关公司是有办公地的。 在知春路稍微东边的老旧商住楼,离沈善登学校和小区都比较近,毕竟,他大部分时间要在学校。 办公室在学校周边,上课、做项目、经营公司无缝切换,节省大量时间和精力。 这边租金也较北边的中关村核心低,地铁10号线已经接近尾声,明年就能开通,交通在变好。 最重要一点,公关公司为沈善登个人服务,未来也要服务于他的事业。 定位是扎根电影行业,懂互联网的营销公司。 沈善登刚到,见到在写字楼下等着的马有德。 “得益于老板的领导,公司发展很快。”马有德介绍。 顺为公关公司赶上了风口,互联网在快速发展,各行各业开始重视互联网营销。 中国电影市场正在高速发展前夜,网络视频平台初生,影视营销开始在博客、论坛、早期SNS进行。 所以顺为已经实现盈利,今年发展尤其快,能有五六十万的利润,今年能将设备的钱赚回来,有望回本。 走进公司。 顺为的办公地点不像公关公司,反倒像网吧。 一百平米的办公地点,有成片的电脑。 电脑是从中关村电子城低价采购二手电脑,还有VPN拨号设备、批发论坛账号。 除了公司经理外,只有六名正式员工,其中两名财务人员还是沈善登指定的。 有业务,从网上找学生兼职,时薪8到10元。 汇报了这段时间的公司业务后,马有德继续汇报沈善登交代他做的事。 “老板,你的歌迷都很委屈、失望。” 第十八章辟谣式造谣 沈善登在剧组的时候,叫来了马有德,是让对方开始准备,组织他的歌友会。 他的歌迷,年龄跨度比较大。 有中学生、大学生,还有工作了的人。 战斗力主要来自于中学生、大学生,有时间有精力做数据,然后由“老将”带领。 老将也是老粉,粉头。 资历最深的,从03年开始,便和港台流行歌手战斗,磨练了很多技巧。 不过这一次,沈善登不是为了战斗,而是克制。 沈善登做电影,本来就有质疑之声,质疑能否成片,票房多少,拿周洁伦今年上映的《不能说的秘密》比较。 对此,沈善登不仅不回应,还让马有德约束粉丝。 让外界往死里黑! 不要管! 于是,从质疑,变成了成片一定做不出来! 全方位否定、贬低沈善登! 连导演系本科都不是,也敢来拍片! 剧组里没有业内知名人士,穷酸的可悲,对比《不能说的秘密》,没有明星加盟,没有咖位,沈善登自己都不演,更不能有歌迷支持。 最重要,没有大佬帮忙。 《不能说的秘密》有港圈大佬蒋志强加盟,也有弯岛电影人帮助,港台电影圈为之保驾护航。 沈善登完全是彻底的失败! 网络歌手,垃圾。 电影,垃圾。 粉丝也是垃圾,就是来骗粉丝钱的。 至于海外获奖,连成片做不到,获奖更是白日做梦。 ...... 也许《不能说的秘密》用来拉踩的缘故,对岸一些力量很是活跃。 网络舆论,从质疑,变成了极端否定。 沈善登约束了粉丝,保持克制,打不还手骂不还口,让舆论越发极端。 马有德道:“老板,你的粉丝已经有脱粉情况,需要重视啊。” 沈善登粉丝都没割呢,人都要跑了。 按照马有德的意思,还不如早点开割,周洁论唱片、电影、自导自演,一年几次,割的粉丝嗷嗷叫,跟着学绝对不少赚。 “不用着急。” 沈善登并不急:“巅峰产生虚伪的拥护,黄昏见证真正的信徒。” 刷刷刷! 马有德连忙拿出小本本记下来,后续放在歌友会群里公告。 沈善登身上有着大爆歌曲积累的人气。 《素颜》的发布快三个月,依然牢牢镇守各大榜单。 这可是07年,大陆创作人逐渐百花齐放,能够保持三个月的霸榜,只能说恐怖。 只要《督公》上映,动员粉丝买单,把票房干到千万,实现十倍营收,沈善登就算完成了蜕变,转身新生代导演。 如黑泽志玲,本来是吹的,有大片承认,左脚踩右脚,假的也是真的。 这一招港台很喜欢玩,往后的天庭宴也是如此,捧起来,给男主项目,咖位就固定了。 但,沈善登不想这么做。 这一次不想退。 音乐方面,沈善登把自己包装成互联网歌手,励志人设,艺术平权。 说好听是押注于未来,过个十年,可以把自己打造成互联网音乐教父。 看似很完美,但本质上,是不得已的防守。 年轻偶像、流行歌手,是港台,甚至棒子的地盘。 从这方面来说芒果台很厉害,超女、快男选秀,让“粉丝”这个词流行起来,打造了大陆这边的年轻偶像,杀入了无人区抢饭吃。 电影上,沈善登不想重复音乐上的退让。 现如今文化上就是弱势,十年之后也是,不干不行。 尝试走学院派,也让沈善登看到了如今文化战线的严峻。 大陆这边是拉港台,想着终归同文同种,主要矛盾一致对外。 但人家借鸡生蛋。 本来港娱台娱都要死了,又在大陆市场复活。 而在西方鄙视链(种姓阶梯)中,港台是比大陆这边“先进”的。 其中港岛“不干净”了,需要不断闹事才能获得“先进”(梵化),攀升鄙视链。 至于弯岛,在西方鄙视链里,上限很高,非常高。 文化弱势。 直接导致港圈台娱将自己又行了,归因于西方鄙视链,而不是大陆市场养的。 里外不是人。 沈善登不想再退了。 割粉丝入行,他以后也别做太阳了。 从始至终,哪怕是做文艺片,海外冲奖,他都没想过割粉丝。 沈善登这一次,就要在最前线,文化战场中最激烈的电影领域,打出一片天。 马有德说:“电影拍摄期间,一直有序的更新拍摄进度,还有剧照。” 《督公》申请了同名贴吧以及同名博客,在豆瓣也开了号。 如果《督公》电影成功,会成为经典的电影营销案例。 马有德小心的看了沈善登一眼,说了个好消息:“老板,媒体方面评价倒是不错。” “哦?”沈善登有些意外。 马有德补充:“港台娱乐媒体酸话很多,不过我们大陆这边,有质疑,但是没那么恶意。” “差点忘了,我是认输派。” 沈善登不由一乐。 他已经转变了策略,但是之前造的人设还在。 顶着“认输派”的头衔,媒体方面,只要不是拿了钱黑他的,正常写稿,会偏向他。 不过博客上就惨了,沈善登已经被打上了五毛标签。 在这个舆论狂野的年代,“认输派”这种,“承认落后,然后向西方学习,或许有一天,可能未来能有一点赢的希望”。 还带着赢的可能性,五毛无疑。 至于畅想未来有一天GDP超过本子,有一天也能有航空母舰,有大驱,哪怕是很卑微的想想,也要被骂很多层楼。 想,都是错! 只有亲身经历才明白这是什么时代,这不是自由。 这是完全匍匐在西方鄙视链之下,都不是打到了家门口,而是被人家打到了床上。 “歌迷脱粉这种事不用在意,越是被围攻,特别是不合理的舆论围攻,凝聚力只会越来越强。” 沈善登分析局势:“互联网的舆论斗争,要遵从互联网规律。” 马有德赶紧手自笔录。 “在互联网舆论中,是有组织和卑鄙者的游戏。正所谓文无第一武无第二,文斗只要一方不要脸,很难分出胜负。” “不像武斗,打死了,活下来的就赢了。文斗,只要不停地诡辩,不停地进行心理建设,那就能一直赢。” “所以粉丝不在于多,而在于有组织,敢战斗,够坚定。能够冲锋,敢于出重拳,抵近战斗。” 马有德刷刷在小本本上记录,目光满是崇拜。 沈善登道:“围绕我身上的话题,已经实现了转变。” “从最初的,A:我能否获奖,电影能否成功。” “转到了B:质疑我的电影能否成片,演员咖位。” “如今到了C:彻底的否定我电影的一切,甚至连我的人格也进行了否定。” “接下来,只要稍微在C环节上做出一点成绩,比如正常成片了,就能把C否掉,然后打出一拳,把B也否掉,进而把A也能否掉。” “缩回胳膊,是为了出重拳。” “因为对我的否定几乎是抹黑了,只要有点亮点,统统能否掉。” 沈善登说的在后世不算什么。 辟谣式造谣,自黑式洗白。 你说古代中国科技发达,它编个永乐大典有飞机设计图,将古代中国科技成果否了; 你说《哪吒2》证明了中国文化市场深不可测,它编个榜单不收录谣言,然后辟谣,再阴阳两句老外不看,把哪吒2成绩否了; 你说美债有问题,股债汇三杀,它说某月要爆,然后没爆,辟谣,顺便把问题存在给否了。 逆练,正练,存乎一心。 这种认知扭曲法门,放在当下真的吊打。 马有德听完浑身颤抖。 啪啪啪! 忍不住鼓起掌来,双手拍的震天响。 第十九章 前人砍树后人暴晒 马有德的手都要拍红了。 “牛,真是太牛了。” 马有德想的是营销“艺术第一,获奖第二。“ 向沈善登建议过,被沈善登轻描淡写的否了。 之前的各种不解,听沈善登一讲解,彻底明白。 悟了! 真的悟了! 马有德自己的建议非常被动。 如果不得奖,不被西方认可,只能唾面自干。 主动权不在自己手里,能不能获奖,只能靠命。 而现在难题已经转移。 只要做好C(连成片都做不到)这道最简单的题,顺便能把A(能否获得西方大奖)这道超级难题解套。 这就是互联网营销。 不是讲事实,而是讲故事讲情绪。 马有德身为水军都督,各大论坛搅风搅雨,还觉得自己挺行,现在才明白什么叫人外有人。 “术”层面的,互联网贴身肉搏的技巧他都没有学全。 又窥见话题塑造这种“道”层面的技术,深刻体会到了沈善登的智慧如海。 如太阳般耀眼的智慧,必须紧紧跟随。 马有德更加坚定了之前的想法,跟着沈善登走无比正确,要一心一意把事做好。 “老板,我在想,我们是不是扩大战果?”马有德提议。 沈善登问:“怎么做?” 马有德说:“成体系的互联网作战,我们不输超女当中比较强的粉丝群体,还有棒子,甚至更强。” “把极端化的质疑否了之后,不如进一步营销电影的质量。” 闻言,沈善登下意识皱眉。 他没有打击马有德积极性,而是说道:“我这部戏才一百万制片成本,又投了一点,但也就一百五十万,不是大片。” “吹出了期待,要是兑现不了,反倒是坏事。” 马有德一想,确实没考虑周全:“是我糊涂了。” 沈善登道:“电影要到明年九月、十月上映,还有一年多,咱们以战代练,锻炼队伍为主,锻炼你,也锻炼我。” “互联网营销,让更多人知道电影上映,不割粉丝,能有千万票房,就算成功。” 沈善登很是务实,目标很明确,一千万票房。 这年头,国产电影能破千万就算不错的成绩。 网络营销的效果,远不如后世读作满江红实则秦桧传,还有减肥片,能卖几十亿。 两亿网民总量很多,但如今还是PC端,智能手机时代还未来临,互联网基础建设没有成熟,线上线下交互才刚刚开始,连网上购物都没有被广泛接受。 电影在当下更是不便宜的娱乐消费品,院线也集中在一二线城市。 倒是互联网使用者,和电影群体高度重合。 算上自然带动歌迷粉丝,拿下一千五百万应该不成问题,十倍营收,就在电影圈站稳了脚。 别管事后分析是怎么营销炒作,只要赚钱了,那就是成功。 院线电影,最怕的不是乱七八糟的东西,而是赔钱。 只要赚钱,再抽象都有人陪着玩。 而且沈善登营销,虽然会扭曲认知,但并没有挑战常识,踩西方电影节,正常观众并不会有冒犯的感觉。 唯一要担心的,就是现在还比较偏向他的媒体,如果不能撒钱,随着时间发展,沈善登真面目显露出来,恐怕会走向决裂。 “罢了。”这个烦恼,还是等到事情出现变化时候再考虑。 沈善登哪怕要变,也只会慢慢的变,毕竟他打造了一年多人设,骤然变化不合理。 “对了,马有德你记一下。” “是。” 马有德拿出本本。 沈善登道:“等到明年5月份,到时候,以一个内部人士,能看样片的电影局员工口吻,猛烈的批判我的电影:就说我完全掌握了不了电影走向,成片失去了艺术调性,没有任何文艺片导演的天赋,电影中没有任何艺术追求,我是彻彻底底的失败。” “啊。”马有德愣住。 沈善登:“你重复一遍,到时候如果我忘了,一定要提醒。” “是。”马有德重复了一遍。 顶着文艺片标签天然赶客。 正常观众一听是文艺片,就好像吃饭看到屎一样,赶紧远离。 电影上映前要把这个标签洗掉。 时间流水。 沈善登往返学校和剪辑室之间。 后期制作,不管是剪辑,还是调色、混音,沈善登只把握大方向,细节交给工作人员。 只有偏离了轨道,他才会纠正。 虽然他懂剪辑,但完全没有把自己锁在剪辑室几十天的想法。 9月28日。 沈善登正式得到通知,《督公》超长粗剪版本通过电影局审核,可以对外评奖。 不过沈善登也得到了警告,不能阴阳拷贝,海外一版,国内一版,一经出现,必定从重从严处罚。 至于历史虚无主义,不用担心。 《督公》是架空历史,原创故事,也没有碰瓷抹黑。 30日,北影。 因为国庆节调休,周末依然上课。 俞剑红和沈善登聊到海外评奖,若有所思看着沈善登:“你小子厉害啊,现在查的紧,要是之前那样,你未必能过去。” 沈善登还不知道自己哪厉害了,和导师聊了聊,才知道怎么回事。 前辈们把能走的路走尽了,前人裁树后人乘凉,前人砍树后人暴晒。 距离奥运只有一年,涉外的有关事项,开始收紧了,电影领域更是如此。 毕竟,有前辈也是利用过时间节点。 到了沈善登这种想海外冲奖的后来者,要接受更多审视。 说的通俗点,后世对于文艺电影的刻板印象,现如今电影局这种有关部门已经有了。 一听评奖,就想到要污名化,想到拿自家的丑事或者美事取悦西方,已经形成条件反射。 一个萝卜一个坑,占着坑的五代、六代还能继续拍,但新来的“萝卜”是新规矩。 老人老办法,新人新办法。 而且看这个节奏,有些萝卜要是自爆,或者退休、挂了,坑位不一定能传下去。 “我们搞艺术的,还是比较自我的。”沈善登只能这样说了。 好在,沈善登转变了。 剧本、剧情干干净净,否则要横生波折。 沈善登发现俞剑红老师看他的眼神不对,大概是觉得他早有预谋吧,表面一套,背后一套。 他浓眉大眼的,误会,都是误会! 转眼进入10月。 10月3日,沈善登带着王凯,制片人兼小助理周奇峰,以及负责营销的马有德出发。 佟丽丫九月中旬进组了《空巷子》,不好请假,等电影釜山首映的时候才会到。 《督公》剧组不是单打独斗,和《集结号》剧组结伴而行。 第二十章 惊喜 候机厅。 “王总,冯导好。” 沈善登向同行的王忠磊、冯晓刚问好。 小钢炮带着贺岁新片《集结号》在第12届釜山电影节首映,也是《集结号》全球首映。 电影节组委会主动邀请作为开幕电影,同时,是华语电影首次揭幕釜山电影节。 这里面有一场暗战。 《集结号》应是首选东京电影节作为全球首映,不过东京电影节选择中日合拍的《凤凰》开幕。 而随着韩国电影崛起,釜山电影节已经威胁到东京电影节的“江湖地位”,釜山电影节自然不甘落后拉来了《集结号》。 同时,釜山电影节评委团成员拉来了中国演员余楠,充满中国元素。 沈善登又和《集结号》主创们,张涵宇、邓朝,袁问康,以及《集结号》唯一女演员汤燕打了招呼。 “这是我电影的男主,王凯,中戏科班,刚毕业。”又向王忠磊、冯晓刚介绍了王凯。 王忠磊客气道:“形象不错,有没有加入华易的打算?” 沈善登差点没绷住。 王凯不好意思,小声道:“王总,我是咱公司的。” “哈哈,王总贵人多忘事。”沈善登缓颊。 小钢炮拍了拍沈善登的肩膀,老气横秋道:“你们年轻人现在好多了,哎,我当年为了拍电影受了多少罪。” “冯导,我也不容易,把房子都押了上去。” 沈善登转移话题道:“倒是冯导,给中国电影涨脸,国际电影节亲自邀请作为开幕电影,我听说票不到二十分就抢光了?” “17分钟多一点。”冯晓刚看向王忠磊:“应该是吧?” “是。”王忠磊点头。 言谈间,沈善登觉得挺有意思。 王忠磊也要陪着点小钢炮。 特别之前冯晓刚选择自立门户,随后回来了,不仅是他,华易还把和他合作的陈果富拉了进来,负责电影部门。 一来一回,这样一闹,冯晓刚地位扶摇直上。 冯晓刚离不开华易在资金、人脉上的关系,华易更离不开冯晓刚这样能产出顶级资源的导演。 而且冯晓刚和其他导演不同,他能稳定产出,一年能拍一部,像江文,有时候要憋几年,还不一定保证成绩。 华易营收好不好全看冯晓刚的表现。 而有冯晓刚在,就有顶级电影资源,能把明星安抚住。 由此,冯晓刚在华易地位可想而知。 《集结号》原定的女主陈述,演了几天,被硬生生赶了出去,这位背后有人支持也没用。 《夜宴》电影不咋地,华易依然愿意支持他玩大片。 大院子弟再怎么奚落称其冯裤子,电影行业的发展,还是让更多人有了出头的机会,话语权也不再由某个圈子掌握。 当然,大院子弟落后于时代被“冯晓刚”淘汰,冯晓刚落后,也会被后来者淘汰。 沈善登对大导演的地位,也很感兴趣! 飞机划过天空。 沈善登一行人提取行李,又过了海关,来到国际到达区,就见到一群人举着广告牌来接机。 “艺术纯粹,爱登绝对~” “巅峰产生虚伪的拥护,黄昏见证真正的信徒!” 整齐的高喊,引得周围人纷纷围观,有人拿出手机拍摄。 冯晓刚很是震惊,望向沈善登:“爷们,可以啊,异国他乡都有粉丝接机。” 王忠磊也是震惊,不过他下意识想,是不是花钱安排的? 沈善登看向马有德,对方摇了摇头。 “你们怎么来的?” 沈善登把人带出去,免得引发拥挤,看向领头的大概三十岁,长相不错的大姐:“张姐,你可给我一个惊喜。” 沈善登认出了对方,用后世的话来说,这是自己的粉头。 也是富婆。 流行杀妹妹,民谣杀姐姐。 沈善登姐妹通杀。 “登登,不管你做什么,我们都会在背后支持你。”张雪兰说道。 其他人也是纷纷开口,还情绪激动唾骂了几个经常互撕的对家歌手。 这次活动是张雪兰组织的,费用她出了大头,有的是从国内来的,也有在棒子这边留学的留子。 沈善登很是感动,有些理解为何明星很容易飘了。 周围有一群无脑捧自己的人,很难不飘。 签了字之后,留了合影,沈善登告别,不忘叮嘱。 “异国他乡,多注意安全,玩也不要乱跑。” 正常的寒暄,引来一片感动之声,有个女生都哭了。 告别之际,张雪兰暗示道:“我也会电影节玩几天,旅旅游,随时可以找我。” 沈善登装听不懂。 睡粉那是不可能的,他现在忙到连开后宫的时间都没有。 而且开后宫,也是找后世有名有姓,有所成就的明星。 不是为了明星光环,而是以后混出来,都是穿鞋的,不用怕闹出事。 在众人注视下进了出租车,沈善登看向马有德:“真不知道?” “嘿嘿,老板,给你一个惊喜。” 马有德道:“不过真不是我花钱找来的人,都是歌迷的心意,《素颜》镇压各大榜单明明振奋人心,但是因为电影的质疑否定,都很灰心。” 说着马有德把刚刚拍的照片给沈善登看,“老板,到时候营销一波,您火到了韩国,啪啪打脸黑子。” 沈善登问:“有韩国人吗?” “您倒是有日本粉丝,《柠檬》在那边很火。”马有德道。 沈善登:“那就是没有,就不要营销这点。” 吹着湿润的海风,沈善登传授技巧:“我们已经把题难度降到了最低,这个时候,要稳准狠,不要留有瑕疵。” “要一锤定音。” “电影节承诺给我一定宣传资源,《釜山日报》会报道,你可以和当地同行交流一下。” 马有德心领神会:“我们把釜山的报道转向国内。” “嗯。”沈善登点头,又反问:“为何不是首尔的呢,你可以找个首尔比较知名的报纸投个广告,然后把第一版面和广告页凑在一块。” “首尔又代表韩国,让人自然产生在韩国受到关注的错觉。” 马有德眼睛一亮:“我们可以先让国内娱乐媒体开始转载,就算之后出现什么问题,也是转载的问题。这样我们还能从互联网渗透到线下。” “不错,举一反三了。”沈善登赞赏。 马有德连忙记下,道:“都是老板指明了方向。” “报纸转载之后,我们也要亲自下场,把第一炮打响。光是电影博客还不行,需要有电影主创,真人下场手撕黑子,才能引爆舆论。”沈善登人设还在,有些话他不好说。 于是,看向了周奇峰,需要他这个师弟冲锋。 周奇峰已经习惯做牛马,但还是疑惑:“师兄,那你呢?” “我在健身。” 沈善登回道,他要做岁月静好样子。 负重前行,交给周奇峰了。 周奇峰:有句话不知当讲不当讲! 第二十一章 釜山电影节 “师兄,我谢谢你啊!” 周奇峰诚挚感谢(咬牙切齿)。 10月4日。 电影节开幕。 釜山电影节给人感官最大感受,是咸腥而湿润的海风,带着特有的活力。 从不远处影影绰绰的釜山港吹来,掠过皮肤,微凉却不寒冷。 风里混杂着爆米花的甜腻焦香、街头辣炒年糕的辛香、鱼市特有的鲜腥,还有无数种香水、汗水和海鲜散发的混合气息。 南浦洞彻底变身。 平日里的购物街区,被巨大的电影海报彻底覆盖,像一面面彩色的旗帜,从两侧店铺的墙壁垂挂下来,覆盖了整条街道的上空。 电影节开幕电影《集结号》的海报,还有其他入围电影节的海报,《督公》海报也在其中。 除此之外,巨大的LED屏幕上滚动播放着电影预告片和明星采访片段。 王家卫的忧郁侧脸、韩国新锐导演的实验性构图、好莱坞大片的震撼特效...... 在炸鸡店、咖啡馆、电影院、游戏厅交织的五彩斑斓的霓虹灯牌映衬下,构成光怪陆离的视觉奇观。 光影在人潮涌动的脸上跳跃。 沈善登博客写了篇散文,配上他自己拍的照片,没有直接回应质疑和否定。 还宣传了一波《集结号》,仿佛无事发生。 《督公》同名贴吧和博客放出了电影节照片,还有粉丝接机照片,明确回击之前的声音。 “周奇峰”则是亲自下场,回应质疑。 以周奇峰的名义,账号由营销团队负责运作。 如今微博还没出来,“周奇峰”写了一篇博客长文。 “我不明白,一个小导演到底惹到了谁,要遭遇这么多的批评。” “沈导在音乐事业有声有色的情况下,以虔诚的心迈入电影行业。” “抵押了房产做电影,每天剧组里睡三个小时,预算超支,头发都愁没了,最后把所有积蓄压上。” “我是制片人不假,但也是沈导的师弟!” “我师兄做电影充满敬畏之心,没有圈子护航,没有大佬加持,也不愿意让粉丝破费。” “自己掏钱做好电影,招谁惹谁了?” 文章反复暗示遭到了系统性的抹黑和打压。 先以制片人角度,讲述沈善登的不容易,再以师弟角度,表达对沈善登的心疼。 沈善登的形象跃然纸上。 职业上,他在导演之路前进,敬业有加。 道德上,延续了励志人设,又各种宠粉。 憋了许久的沈善登粉丝,则是猛虎出闸,点名周洁论的粉丝,拉一个对家,然后干到底。 “不要被人拉着走,盯着最极端的言论打。” 马有德紧紧盯住网络话题:“之前准备的截图是用的时候了,不会认为互联网没有记录吧?” 要做简单的题,也就是C题:连成片都做不到,甚至上升到人身攻击,不做A题能否海外获奖。 至于拿沈善登发布会豪言壮志来转移话题,理都不理。 “盯着打!” “往死里打!” “对于那些言论荒谬到可笑的,不要有理有据的辩驳,直接嘲讽:哈哈哈,让人忍不住发笑。” “维护周洁论的,想要撇清之前拉踩的,不要拆穿他,嘲讽:你能像孝顺周洁论一样孝顺你爹就好了。” 马有德亲自上场,传授贴身肉搏技巧。 兼职群里,粉丝群里,不少人惊呼学到了。 马有德连忙谦虚,对着沈善登房间方向拱了拱手,然后继续指挥。 一时间。 中文互联网各大论坛,从豆瓣到天涯,从龙空到贴吧,撕的昏天暗地。 而沈善登则在参加电影节。 学到了不少东西,电影节的范围感很强烈,很有沉浸感。 2007年釜山电影中心尚未建成,BIFF广场是核心。 此刻广场,成为电影的露天圣殿。 这里没有传统的红毯大厅,取而代之的是巨大的露天舞台,背靠着一座老式建筑。 舞台被炫目的灯光和音响设备包围,临时搭建的巨型银幕悬于其上,白天播放宣传片,晚上则变身露天影院。 BIFF的星光大道,模仿好莱坞星光大道,地面镶嵌着明星手印砖,有几个韩国顶级影星的名字,也有几位亚洲导演。 时常看到影迷们兴奋地蹲在地上,把自己的手按在偶像的手印里拍照。 一晃四天过去。 沈善登结识了不少电影人,还有选片人。 釜山电影节是亚洲最重要电影平台之一,选片人必到之地。 “多谢楠姐。” 沈善登谢过余楠。 余楠道:“大家出门在外,互相帮助应该的。” 对方认识柏林电影节亚洲选片人汉斯·穆勒,帮助沈善登引荐。 她的现男朋友王权安就是海外电影节常客,海外电影节上人脉颇广。 今年王权安导演,她主演的《图雅的婚事》,是柏林电影节热门。 “还好,还好。” 沈善登和汉斯·穆勒见过之后,更加庆幸自己之前的选择。 这些天,他见过不少电影节选片人。 毕竟,做戏要做全套。 而且这个时代,翻脸不是说着玩的,没人会站在他这边。 沈善登有两个收获。 第一个是破灭了刻板印象。 非知名电影节选片人比较好说话,有些还能提供路费。 国内电影人也没那么刻板影响,交流什么的也比较友好。 另一个也加深了刻板印象。 像柏林电影节这样的顶尖电影节,要等电影后期做完,才进行讨论。 给沈善登的感觉,比较高高在上,还打听他的家庭情况。 就是有点兴趣,但是想有后续,要讨好,也就是舔。 告别余楠,周奇峰好奇问:“师兄,你说《图雅的婚事》获奖机会很大?” 沈善登点头:“很大,《图雅的婚事》,讲述的是蒙古族妇女图雅迫于生活的艰辛,带着残疾的前任丈夫巴特尔一起征婚的故事。” “王权安自己说的拍摄动机,粗暴的工业开发导致草场严重沙漠化,强令当地蒙古牧民搬离牧区是拍摄《图雅的婚事》的最初动因。” “真实故事噱头,本来就有冲奖加成。” “将一则发生在甘肃的觅婿养夫的真实故事作为影片主线,并把故事发生的地域从西北黄土高坡转移到蒙古大草原。” “伦理,扭曲、不幸、歇斯底里的伦理困境;环保,负面的环保;工业停止发展倾向;少数族裔遭遇xx;原始图景。” “这个味就对了。” “柏林是政治漏阴癖症状最重的,明年是奥运会,我们的文化大年,肯定会在文化上狙击我们。” “这两年,从冲奖角度来看,机会比平时大很多。” “我们拍不了,拍了也过不了,但王权安是占了坑的,有跟脚,也不用担心什么后果。” 如果有选择的话,周奇峰一点不想听沈善登说的话。 过于冲击他的观念。 哪怕已经因为电影节黑箱、西方鄙视链划分、扭曲破碎叙事受过一波冲击,但眼下是真实案例,还是不一样的。 周奇峰不死心,人都有点偏执:“师兄,就没有一点艺术?” 沈善登回道:“是西方鄙视链凝视下的作品不是艺术。电影艺术是存在的,《大决战》三部曲,《横空出世》都是电影艺术,永世长存的经典。” 周奇峰很是失落:“我感觉我们完全失败了,做电影有什么意义!” 沈善登见他丧失了激情,甚至对自己职业选择都产生了怀疑,暗道坏了。 自己这师弟,知识水平可以,本科是编导,专业能力也够,关键是好用。 不管是工作上,还是生活上,一个人顶好几个人。 有点脆弱了。 还只是《图雅的婚事》,要是说说斩获威尼斯金狮,光鲜亮丽的《色,戒》,岂不是心理要崩溃? “师弟,你有没有想过,也许事实是相反的呢?” 周奇峰疑惑的看向沈善登。 沈善登道:“你还记得戴瑞奇·麦瑞吗?” “评委主席,昨天见过,怎么会不记得。”周奇峰当然记得。 这是位伊朗导演,也是釜山电影节评委会主席。 沈善登道:“伊朗电影在鄙视链中比我们层次高,这不是文化先进,而是他们国家失败了。” “也不能说失败,而是对西方秩序无法产生实质性的威胁。” 第二十二章 首映 戴瑞奇·麦瑞青年时在加州大学接受教育。 因为新浪潮导演维多里奥狄西嘉的名作《单车失窃记》的影响,想成为一个导演。 1965年回到伊朗后,开始从事电影工作。 第一部电影《钻石33》,是一部模仿007系列的作品。 惨遭失败之后,他的第二部电影《母牛》开始走冲奖路线。 描写一个平和的小镇在丢失了母牛后陷入一片混乱。 在伊朗的官方审查遇到了些麻烦,也因此在国际各个电影节上广受好评,并被认为伊朗新浪潮电影的开山之作。 接下来的《天真先生》对乡村和城市进行了鲜明的对比,《邮差》延续了这一风格。 然后戴瑞奇·麦瑞去法国深造电影艺术,拍了一部诗人亚瑟·兰波的致敬之作,以及喜剧《房客》。 到了九十年代,注意力转向到和他一样受过高等教育的中上阶级上,转向反映伊朗的知识分子努力对抗西方流行文化泛滥,捍卫传统观念。 “他的气质,和我们学院派电影人不太一样。”周奇峰若有所思。 沈善登点头:“伊朗比较摇摆,这也想要,那也想要,名字就是雅利安。” “所以西方开的口子大,天花板比我们高。” “西方鄙视链扭曲最深的在我们这里,所以我们也是最拧巴。” “像拉美这些地区,大漂亮不用特别美化殖民叙事,制造白人优越论,没必要。” “大漂亮直接用管子插入它们国家经济的主动脉吸血。” “而我们不一样,有主权,经济受影响,但还掌握在我们手里,工业能力强大,关键我们还在战场上堂堂正正赢过。” “它们现实赢不了,所以要不断从嘴上找补。” “八十年代,我们和西方关系比较好的时候,天花板也挺高。九十年代关系差了,不过因为那个时候整老欧洲,五代他们天花板也不低。” “到911,和我们入世之后,我们往上走,西方往下,天花板越发低了。” “这个情况,随着我们发展越来越好,会越发严重,直到突破某个临界点才会改善。” “所以,不要陷入鄙视链,也不要受其影响,站在高处,俯瞰西方鄙视链,嘲笑它们。” 要反思,那以后还不得把自己愁死。 特别是08年金融危机之后,西方的颓势肉眼可见,已经无法创造价值,只能趴在全世界身上吸血。 从中国发展和产业升级中获得好处,同时,还要不断地否定中国贡献。 由此,中国电影在国外“失宠”,鄙视链low到最低,天花板压到最低。 直到中国企业开始在欧洲电影节赞助,中国市场影响力越来越大,没法无视才打破了这种局面。 而且往后发展越来越快,受外界影响越来越少,更多发展的红利留在国内。 要是真进入了西方鄙视链的节奏,国内越好,脑子越拧巴..... 沈善登有所明悟。 有点明白为何以后电影啦文化啦舆论啦,和现实截然相反,至少找到了部分答案。 身子在国内,屁股飞到了国外,脑子又受两边挤压,不扭曲,那才奇了怪。 经过沈善登一番安慰,周奇峰心态好了很多,但又有一种被洗脑的感觉。 或者说觉醒的那种感觉。 一旦进入沈善登这套逻辑,好像是看到了真实的世界,又好像看恐怖故事一样,看破了某些画皮,表面很美,下面是扭曲的东西。 但也许正如自己师兄所说,不是没有真艺术,《大决战》《横空出世》都很美,只是现在外部影响越来越大,审美被扭曲了。 “《图雅的婚事》不会真的获奖吧?” 周奇峰有点不敢想了,要是真的,西方也太low了,一点气度都没有。 10月9日。 釜山电影节为沈善登的《督公》,特别举办了首映仪式。 “剧组给了我五天假。” 佟丽丫赶来了,装扮很清纯,让人眼前一亮。 沈善登道:“到时候一块回去。” 《督公》首映在“帐篷剧院”举办。 广场周围,巨大的白色帐篷像蘑菇一样生长出来,这是釜山电影节特色。 没有豪华座椅,只有简易的折叠椅。 排队的人群蜿蜒曲折,空气中弥漫着一种为艺术“朝圣”的专注感。 “不要紧张。”作为评委会主席的戴瑞奇·麦瑞在开场前亲自到来。 聊到了电影,他好奇问:“中国有太监做皇帝吗?” 沈善登道:“这是虚构的历史。” “波斯恺加王朝的开国沙赫就是太监。”戴瑞奇·麦瑞道。 阿迦是伊朗恺加王朝缔造者和第一代统治者,重新统一了萨法维王朝崩溃后分裂的波斯,6岁因家族战败被阉割。 沈善登保持倾听,不过却明白,这里的“皇帝”只是称呼相同。 除此之外,和中国皇帝完全不同。 阿迦统治期间,首都德黑兰从一个乡村扩大到拥有1.5到2万人的城市。 这个人口,在中国不过是一个县城。 《督公》没有盛大的仪式。 帐篷外挂着《督公》的片单,用中韩英三语写着导演和简介,首映便开始了。 “很是抱歉,作为新人导演,我的电影超期了,后期没有完成,带来的是六个多小时超长版,时间关系只放映一半。” 沈善登简单介绍了拍摄经历。 心里有点忐忑。 担心的事出现了,放映开始,陆陆续续有人退场。 《督公》服化道都不太好,调音也没做完,音质显得很假。 好在还是有多半人留下。 马有德深藏功与名。 他组织了些人,有一些沈善登粉丝,也有电影爱好者,出现过多空位就占据。 这个没必要和沈善登说。 脏活累活是他这个手下干的,哪怕爆出来,也是他的错误。 “谢谢釜山,谢谢组委会,谢谢大家。” 放映结束。 沈善登和留下的观众交流了创作想法,渐渐心里踏实了起来。 无论如何,导演第一步走了出去。 马有德道:“老板,《釜山日报》还有首尔报纸都谈好了,国内媒体也联系了,到时候会转载。” “不要提太多艺术追求,转为电影追求。”沈善登提醒。 马有德连忙应是,感觉又学到了。 艺术会赶客,转为电影则没有这样的负面效果。 赚观众的钱不要给观众添堵。 《督公》亮相电影节,又和一些选片人见面,沈善登釜山之行目的已经达到。 没急着回国,礼尚往来,釜山电影节为他准备了首映礼,还有一定的宣传资源,他当然要在电影节闭幕捧场。 给周奇峰放了几天假,沈善登也给自己放了假,和佟丽丫好好玩了玩。 第二十三章 小游戏 电影节期间,连接BIFF广场的小巷成了“电影街”。 沈善登和佟丽丫走在街上,买点礼物特产,带回去分给朋友。 临时摊位售卖着电影节周边,印有BIFF Logo的T恤、帽子、帆布袋,独立电影DVD。 很多是难以在市面上找到的,电影书籍海报。 还有街头艺人表演,空气中飘荡着即兴的吉他声或小乐队的演奏。 “这个给你。” 沈善登拿了个帽子扣在了佟丽丫的头上,帽檐架在了鼻梁上。 佟丽丫当场就看不到了,拍开他的手。 见他买了不少,问道:“你买这么多干嘛?” 沈善登道:“这个是给蜜蜜的,这个是给甜甜的,这个是给糖糖的,这个是给圆圆的......” “......” 佟丽丫顿时沉默。 不是,你沈善登就这样的吗,演都不演了,是吧? 心里有这么一点点不舒服,但又好像,没有立场说什么。 大家顶多算是朋友,或者是同事。 “你也太花心了。”佟丽丫装不在意吐槽:“蜜蜜是我好朋友!哼!你好好讨好我,否则我肯定告诉蜜蜜,你在外面拈花惹草。” 还好朋友?沈善登不信,反问:“那我问你,如果一个人和另一个,两情相悦,应不应该在一起?” “应该。”佟丽丫回道。 沈善登道:“那不就得了,有些人的心只能装一个,而有些人可以装很多个人。不能说因为你做不到,就拆散两个相爱的人。” 佟丽丫:“?” 沈善登说道:“优秀的男孩子,难免会招人喜欢。你不就在剧组......” 闻言,佟丽丫脸红了,扭捏道:“你瞎说什么啊。” 沈善登低头一看,也是惊了:“没事吧你?” 脸红的和煮熟的虾一样,用手摸了摸,烫烫的。 “你耳朵也好红啊。” 佟丽丫连忙拨开沈善登要摸耳朵的手:“女孩子的脸能随便摸吗,先说好,我不接受不以结婚为目的的谈恋爱。” 沈善登也有话说:“你亲我的时候,就想和我结婚了?你也太会奖励自己了。男孩子的嘴就能随便亲是吧?” “别说了!”佟丽丫羞死。 这男的老抓着她一个小错误不放,一点气度都没有。 沈善登堂堂正正,清清白白,不容他人污蔑:“在我心里大家都是平等的,只是我觉得,如果两个人相互喜欢,应该在一起。我是很专一的人。” “专一......”佟丽丫三观震碎:“蜜蜜知道吗?” “知道什么?” “家里红旗不倒,外面彩旗飘飘?” “我还没成家呢,男孩子的清誉就是被你这样的女人败坏的。” 佟丽丫深吸一口气:“你有蜜蜜了,还要别人。” “我已经说了,大家都是平等的,你怎么脑子里都是封建思想。”沈善登道:“如果是你眼中的封建关系,我只有蜜蜜一个对象,其他都是朋友。” “21世纪了,男女平等,有些时候,男孩子更要学会保护好自己,防止被人占便宜。” 说着,舔了舔自己的嘴唇。 佟丽丫不想说话,怎么倒成了她的不对。 “还教训起我来了。” 佟丽丫气呼呼想着。 看看电影,逛逛街;喝喝小酒,牵牵手;买买东西,聊聊天。 一晃。 到了釜山电影节闭幕式。 闭幕影片是本子动画电影《新世纪福音战士新剧场版:序》。 以沈善登眼光来看,颁奖典礼有些寒酸,不过也不错了。 颁奖典礼结束。 沈善登并没有参加组委会晚宴,而是返回酒店休息,养精蓄锐明日回国。 “你在想什么?” 回酒店路上,佟丽丫见沈善登沉思,好奇问道。 相比于之前在剧组的相处,导演和演员,那种严格的上下级关系。 日常相处起来,玩了两天,两人熟悉了很多。 除了不正经的时候,沈善登正经起来还是挺有样子。 沈善登道:“我觉得,一定意义上,自由主义,个人主义,确实有一种强烈的魅力。” 沈善登隐隐把握住了什么。 电影节有某种氛围,像是特殊的旋律,在其中的人,沉浸其中,随之起舞。 釜山电影节还只是B类电影节,像欧洲三大、奥斯卡那种顶尖的奖项,氛围必定更为浓烈。 到了酒店。 佟丽丫发现沈善登进了她的房间。 “这不太好吧。” 佟丽丫小手被大手握着,挣扎了那么一下。 沈善登:“我们在这参加电影节,国内娱乐小报肯定乱写。” “嗯?” “我要是没做什么,还要被污蔑,岂不是亏了。” “嗯?!” “某人占了我的便宜,现在我要讨回来。” “嗯?嗯??嗯!!!” 佟丽丫力量有点弱,只能反过来咬回去。 沈善登无语了,不是,怎么主动了还! 果然,男孩子要保护好自己。 两分钟后。 佟丽丫服了,她差点闭气,太牲口了。 “别。” 佟丽丫浑身发软,回过神,身上凉飕飕的。 人倒在了床上。 这也太怪了。 佟丽丫赶紧逃。 “都怪你,现在怎么办?” 沈善登拉她的手,让她看到问题的严重性。 佟丽丫看了下,问题确实很严重。 不敢低头了,越看越严重。 不过她不满意沈善登的甩锅:“怪我?是你偷袭我。” “你先偷袭的我。”沈善登纠正。 佟丽丫:“明明是你。” “你说怎么办吧。”沈善登还是想要解决问题。 佟丽丫道:“要不你冷静冷静?” 沈善登道:“医学文章说,如果长时间不能冷静,会对身体造成伤害。轻则影响以后的夫妻生活,重的话,那更惨了。” 佟丽丫不太信他的话了。 等了一会,还是没冷静下来,她想着,我和蜜蜜是好朋友,要是沈善登身体坏了,她肯定会恨死我。 “那你说怎么办?”佟丽丫觉得问题是需要解决。 沈善登往下面看了看。 佟丽丫双手交叉,防御姿态,封闭。 沈善登往上看了看,叹了一口气:“板上钉钉啊。” 佟丽丫一开始没反应过来,回过神,很生气:“不算小好吧。” “你说是就是。”沈善登又往上看了看,定格道:“要不,这个?” “怎么帮啊?”佟丽丫还没听懂。 沈善登解释了一番。 “变态。”佟丽丫啐了一口:“太脏了,不行。” “我去洗洗。”沈善登保证:“绝对洗的干干净净。” 佟丽丫听到浴室传来水的声音,稍微冷静了一下,明白沈善登刚刚是在扯淡。 “不可能,哪有说不冷静就出问题的。” 佟丽丫拖着发软的身子,穿上衣服,赶紧跑。 沈善登里里外外洗干净出来,当即就傻眼了。 “人呢?” 给佟丽丫打电话也不接。 “蜜蜜,我想你了。” 沈善登给大蜜蜜打电话:“你把手拿起来,然后这样,再这样......” “呜~” 按图索骥,大蜜蜜很快意识到事情并不简单。 第二十四章 碉堡了! 第二天一早。 佟丽丫顶着黑眼圈,似乎昨夜并未睡好。 吃着早点,佟丽丫心里有点矜持,又有点幸灾乐祸。 沈善登差一点把她忽悠了。 还让她用...... 吃着紫菜包饭的佟丽丫,脸色微红。 神清气爽的沈善登来到餐厅,佟丽丫忽的有点不高兴,怎么沈善登没事人一样。 “你,没事吧。” 沈善登让她不用担心,示意自己没事:“蜜蜜帮我解决了。” 丫丫先是有点失落,然后吓了一跳。 “她来了?” 下意识东张西望,又克制住了。 沈善登拍了下她的头:“想什么呢?没来。” “没来?那你......” 佟丽丫不会了,脑回路当场短路。 沈善登一眼看出,这是想奖励自己却不好意思开口。 “下次我带带你,你就懂了。” “别了,一听又不是好事。”佟丽丫半推半就的拒绝。 机场路上。 佟丽丫有些空落落的,沈善登不和她闹了,在另一辆车上谈事。 沈善登和马有德商议回国后的营销流程。 出口转内销,归根结底要看国内反应。 电影方面,沈善登并不想犯音乐上的错误。 03年,重生之初,沈善登也自持有大爆曲在手,打爆周王林陶不在话下。 事实并非如此。 粉圈有“防爆”行为,通过恶意手段打压竞争对手,可不只是后世。 以后不过是大陆这边发展到了这个阶段,而更早城市化的港台,早就到了这个阶段。 看如今大陆小生就明白了,除非后台特别硬,没有后台的,很快就会下去,周洁就是个典型。 当年沈善登没理解,现在回想,他是被“防爆”了。 如果再来一次,沈善登会选择进入音乐市场,和港台流行歌手好好过过招,干过一场。 打压竞争对手,建立护城河,是正常的商业竞争手段,只是沈善登没有看清。 他没有输不起的情绪,只是吃了教训,自然要长记性,不要掉同一个坑两次。 如今电影也是港台凭借先发优势掌握了大量资源,大陆演员被压的死死的。 哪怕华易主投的项目,都不一定能保障自己当家明星做主演。 导演应该没有演员这么严重的壁垒,但沈善登不想去赌。 “老板,我组织了接机,和之前在釜山粉丝接机形成呼应,媒体那边也打好了招呼。釜山当地报道,还有首尔广告,已经形成了不小关注。” “我们也在贴吧、豆瓣、天涯,各个论坛进行贴身战斗,《督公》这一周一直挂在百度搜索指数测试版前十,点进去,就是粉丝做的物料。” “这还是老板高瞻远瞩的结果!” “电影拍摄期间,通过各种渠道散发一些剧照和拍摄日常,正是老板提前做了准备,我们才不慌不忙。” 听完马有德的汇报,沈善登发现对方干得不错,放心了许多。 “我们要围绕一个中心,那就是电影宣传,要让人知道我们这部电影,其他的都是次要的。我们不是为了打败谁,那也没有意义。只有转化为知名度,最后转化为票房,才有意义。” “现如今我们舆论反攻是好事,但决不能各吹各的调,这边塑造我的形象,那边讨论歌曲排名,声音就杂了,很容易陷入主次不分,抓不住中心。” “形象上,甚至可以弱势一点,不要急着进攻,抓住全面否定做文章,我们行动上全面反击,但是形象上可以弱势一点。” 沈善登认为不急于摆脱质疑。 否定质疑只是手段,提升电影关注度才是目的。 刷刷刷! “要做好‘电影宣传大合唱’!” 马有德拿出小本本记录,一脸激动:“老板,经过你这一点拨,我一下子通透了。我确实有点想要太多了,差一点把中心给弄混了。” “你已经做的很好了。”沈善登勉励道。 飞机划过天空。 两个小时多一点,飞机落地。 “到了,给我打电话。” 佟丽丫还要转机回《空巷子》剧组,沈善登和她道别。 走出航站楼一楼,有沈善登粉丝等候。 “巅峰产生虚伪的拥护,黄昏见证真正的信徒!” 这句话,已然成为沈善登粉丝群体的应援词。 “谢谢,谢谢。” 沈善登眼圈泛红,稍微用上了演技。 “请大家注意安全,也不要给他人造成困扰。” 短短两句话,便让许多粉丝泪流满面。 “呜呜┭┮﹏┭┮,登登真好。” “这也太火了。”有娱乐记者发现挤不进去,惊叹:“做导演可惜了。” “指不定是花钱买的呢。”有个年轻的记者酸酸的道。 签完字,合完影,挥别了粉丝。 记者终于找到了机会,挤了进去。 “你好,沈导,请问你如何看待不合理的质疑?” “和佟丽丫同游釜山,是否和杨蜜情变?” “如何看待你的粉丝到处攻击别人?” 沈善登微微顿足,四十五度仰望天空,单手插兜,边走边说。 语气带着一种经历风雨后的感慨和坚定。 “大家知道吗?最近啊,我和我们的团队,真的经受了——饱和式的攻击!......很多很多......非常不合理的对待!” “在釜山电影节的时候,我经常在想一个问题:为什么?” “为什么唯独我们的电影!要有......这么悲惨的遭遇??!拍戏,经常一天只能睡3个小时!” “为了这部电影!我把辛苦攒钱买的房子......都抵押了!” “放着好好的、幸福的生活不过,值得吗?真的值得吗?” “我问自己......我也问我们的制片人......我问我们的主演......我要说服他们!我要让他们——不要放弃!” 沈善登握拳。 还没离去的粉丝,哭的稀里哗啦,心疼哥哥。 “后来,当我拿着这部......六个小时的超长版片子,来到了电影节......说实话,我非常忐忑。” “不知道观众......认不认可?” “但是!电影节给了我们很大很大的礼遇!他们专门~为我们...举行了首映礼!” “大家想想看,我们这还是个半成品的电影啊!可是呢?从电影开始到结束......还有 63%~的观众没有离开!” “这个数字,超过了99%的先锋导演!” 啪啪啪! 粉丝也好,记者也好,不自觉的鼓掌。 马有德手都要拍烂了。 “那一刻,看着留下的观众,我获得了......前所未有的满足感。我们的工作......真的获得了肯定!” “所以,我想说:为了电影,再大的牺牲......也是值得的!” “当我的制片人激动地对我说:‘老沈,咱们这电影......碉堡了!’那一刻,我觉得——这就是最好的回答!” 粉丝忍不住尖叫! 最后。 沈善登微笑,用力点了点头,上车离开。 沈善登一行人离去,记者们回过神,才发现自己情绪已经被调动。 载着沈善登的汽车离去,只留下一个模糊的车影。 “卧槽。” 懂行的人倒吸一口凉气,这男人,恐怖如斯! 接下来几天。 线上线下媒体几乎全是沈善登的新闻,刷爆了。 第二十五章 各方反应 娱乐八卦、门户网站。 【从《素颜》到《督公》,沈善登不得不说的故事!】 【惊爆!沈善登釜山行秘会佟丽丫,杨蜜情变疑云再起?】 【导演也疯狂!沈善登粉丝应援词刷屏:黄昏见证信徒!】 电影、文化类媒体也是争相报道。 【釜山礼遇《督公》!沈善登超长剪辑版获多数观众坚守】 【沈善登携《督公》载誉归国,遭遇与荣光下的思考】 【抵押房产、一天只睡3小时!沈善登揭秘电影幕后艰辛】 【从网络歌手标签到釜山突围,沈善登的导演之路】 网络论坛、社区更是刷屏。 【深扒沈善登“饱和式攻击”?港台圈打压内地?】 【“黄昏见证真正的信徒!”沈善登粉丝太牛了,这应援词谁想的?】 ...... “卧槽!” 小钢炮不可思议,看着报道目瞪口呆! “老冯,你这怎么了?”徐凡纳闷了。 冯晓刚无语道:“沈善登把我的风头抢了。” “啊?”徐凡不理解。 沈善登他倒是知道,挺有才的小伙子,还是北电研究生。 歌弄的不错,但要说搞电影,这小伙想简单了,不知道这行水多深。 等徐凡了解后也是一脸震惊。 似乎所有人都小瞧了。 《集结号》什么投资,什么咖位,什么配置? 相比之下,《督公》没有可比性。 然而,《督公》到处刷屏。 好像沈善登的《督公》才是釜山电影节开幕影片,《集结号》成了独立电影。 冯晓刚如今眼光是有的,想到了两年前超女的疯狂劲头:“这不是做电影,这特妈的做偶像。” ...... 华易。 王忠磊也是感觉遭到了颠覆。 从互联网到纸媒,形成了共振,从娱乐版杀向了社会版。 “还可以这么玩?” 王忠磊叫来总管发行的耿跃进:“老耿你亲自推进,赶紧和沈善登谈一谈发行的事,不用等明年九、十月!我觉得年底就可以上映,华易给他保40个数字银幕。” 联合出品的时候,华易一点投资都不想。 大概率扑街的电影,没谁钱多。 电影杀青时,华易发行部门接触过,一听沈善登不想割粉丝,直接没了兴趣。 沈善登这是玩呢。 要不是沈善登不靠演艺赚钱,华易一定拿捏一下他。 但沈善登不靠这吃饭,意志又坚定,不是好欺负的人,那就没办法了。 现在看来,沈善登早有打算。 《督公》以数字电影模式发行,制作DCP,数字电影包,不搞胶片拷贝,宣发沈善登自己做了,华易白赚发行抽成。 当有利可图,人就跑得快。 ...... 还在安徽医科大上学的许松。 近来,他正扒谱《素颜》。 这首歌,让许松看到了未来。 沈善登对于词曲的处理方式,是他一直求而不得,达不到的境界。 见到沈善登刷爆版面,很是高兴。 因为沈善登把网络歌手重新定义为互联网歌手,喊出借助互联网创作是潮流先行者。 同时将互联网渠道包装成是对唱片行业的革新,审美的平权。 当下,网络歌手有传唱度,但是被打成非主流,变现困难,也没有行业地位,风评不好。 沈善登为大陆草根原创歌手蹚出了一条路,提供了另一种解决方案。 哪怕沈善登自认退缩了,但已经影响了行业。 只要沈善登还在继续前进,对借助网络创作的歌手就是利好。 如果沈善登有一天功成名就,定义权在谁手里,犹未可知。 ....... 港台圈。 “怎么还有我和他的争论?” 周洁论看到相关报道气呼呼问手下。 自从年初自立门户之后,他事业很顺,自导自演电影,又做了老板,没有人可以管他,周围都是跟班,晋升“周董”。 “过去的烂炒不用理睬,沈善登不是玩音乐的态度,不发唱片,没有奖项肯定。电影估计也是玩票。”身边人捧着道。 沈善登始终没有上过桌。 四年前的那个时候,沈善登确实很猛。 而那时年轻流行歌手统统被港台垄断,沈善登又不是超女快男背靠芒果台,没有跟脚的他,很快被踩了下去。 “《玫瑰花的葬礼》怎么处理?”周洁论又问。 内地他有点不认识了,这边不知怎么了,热歌随便冒出来,新人层出不穷。 《玫瑰花的葬礼》已经对他的新专《我很忙》产生了干扰和混淆。 手下人道:“无视。这只是网络,不走实体和电视台,不用在意。我们资源更雄厚,再说了你是天王。” 相比于超脱的周洁论,港台音乐圈明显感觉到时代在变化。 先是超女,特别是2005年超女。 冠亚季军李宇春、周笔畅、张靓颖,现在已进入稳定发片期,把选秀名气稳固了,奠定了第一代流行偶像咖位。 接着快男,陈楚生、苏醒、张杰等男生流行偶像,如雨后春笋般冒出来。 港台娱乐公司明显感觉,除了已经成名的周王陶林、孙蔡萧梁这些之外,新生代没有关注度。 大陆90后青少年对他们推出的明星不感兴趣了。 ...... 相比于流行歌手和偶像,电影圈还是港台一手遮天。 虽然小白龙被打后,集体发声,有些情况得到收敛,但电影方面,港岛先发优势明显,弯岛则是在奖项评价上,更具优势。 面对大陆,港台有默契的联手。 “影响了我们的宣发节奏,找死。”蒋志强十分不悦。 《色,戒》是合拍片,多方联合制作,内地的上影集团,弯岛导演,港岛安乐影院,银都机构,以及大漂亮环球影业旗下的焦点电影公司。 上影深度参与投资、制片协调,作为合拍片,分成比例比进口片高很多。 推动《色,戒》上映非常不容易。 面临多方压力,不到最后一刻,甚至不好说能否上映。 对于华语片来说,大陆市场就是第一大市场,大陆的票房不容有失。 而且《色,戒》不只是票房,如果能推动开放更大尺度,会带来更大收益。 同时,一切顺利,能获得更多国际人士的支持。 蒋志强打电话,让上影发挥影响力,和媒体打打招呼:“《色,戒》才是真正的文化盛宴,沈善登是在哗众取宠。” ...... “电影,不是这样玩的。” 忙于《赤壁》拍摄的吴语森,看了一眼新闻,就失去了兴趣。 吴语森是港台北上导演封闭立场的支持者。 而他们的立场就是默契的用大陆的市场,大陆的资金、大陆的明星,捧港台自己人。 对于愿意配合、给台湾新人抬轿的大陆明星,可以适当“奖励”一个弯岛野马奖或者港岛金像奖的提名。 以此鼓励更多的大陆明星效仿,争先恐后去给台湾力捧的新一代抬轿。 这个态度,也没掩饰过,赤裸裸。 吴语森自己的电影《赤壁》,正是其中的“得意之作”。 大陆最当红的女星,凭《还猪鸽鸽》家喻户晓的女明星赵遮天,演女二号“孙尚香”, 从湾岛找了个30岁才第一次演戏的模特黑泽志玲,和梁超卫这位国际影帝配对,演女一号“小乔”。 让“竞争”小乔失败的大陆女星宋嘉,去演一个龙套侍女。 如此一来,黑泽志玲等于就是“踩着遮天上位”,一步登天,跻身华语影坛的一线女星之列。 而弯岛在时尚资源行业,也有很多自己人。 再给黑泽志玲,安排各类顶级时尚资源,左脚踩右脚。 再有几部电影女主,星路便可畅通无阻。 而合作的赵遮天也会给予奖励,帮助其在港台电影圈获得了更多的人脉。 后续回报相应的资源,包括在港岛金像奖和湾岛野马奖的机会。 至于宋嘉这个已经有多部主演电视剧的大陆女星,在电影圈的咖位和资源,将永远落于半路出家、毫无演技的黑泽志玲。 ...... 忙于《投名状》后期的陈克辛,看了一眼报道,也很快失去了兴趣。 “能卖票房再说。” 《投名状》作为中影主投的项目,主演中,一个大陆新生代都没有,中生代也没有。 三个主演,一个海外华人李莲杰,一个原弯岛现日裔的金城武,还有港岛刘德化。 给在国外演狗,贴钱拍戏的李莲杰,更是开出了天价。 他也是港台北上导演封闭立场的支持者。 “有我们在,在电影圈,大陆人还翻不了天。” 第二十六章 特殊关注 “中国崛起速度太快了!” 查尔·佩里克作为大漂亮官僚系统的一员,发出由衷的感慨。 他是大漂亮驻华使馆文化方面负责人,起到桥梁的作用。 联通国际舆论场,发展中国文化方面的下线。 在华工作有十年了,查尔佩里克在各地跑,成都、武汉、上海经常跑,亲眼目睹了这片土地的变化。 和十年前,简直是两个世界。 太快了,有一种催人跑的感觉。 中国GDP今年要超越德国,而且这个GDP的计算,是大大缩水的。 真正购买力远比这个更高。 同时,中国产品通过全球华人如毛细血管一样流入全世界。 摆在查尔佩里克眼前的是奥运会问题。 特别是奥运会开幕式,从已有信息来看,绝对是举国盛事。 总导演张一谋,从《满城尽带黄金甲》就能窥见一二,那部电影里展露了张一谋的美学。 再加上整个项目有多方介入,审核把关,最终呈现,哪怕查尔佩里克希望出问题,但以他对于这个国家的了解,不管是什么派系,什么想法,在这种能够留名青史的工作面前,总会展现出英勇的精神。 成功,几乎是毋庸置疑。 大视觉,大方案,还是要看东方大国。 没有任何问题! 北京奥运会没有问题,而这,对于查尔佩里克来说,就是最大的问题所在。 “奥运会之后,文化上只怕也会有飞跃,必须给予一击,一个迎头痛击。” 查尔佩里克和助理商量对策。 文化崛起?绝对不行! 如果文化崛起了,那工业产品就能讲故事了,不再只能堆产品力,有了利润就能迭代。 一个正向循环就形成了,那么产业链分工怎么办,以西方规则为基础的世界秩序怎么办? 小助理送上一份文件。 查尔佩里克看完眼前一亮。 太监也能当皇帝,砸锅卖铁拍电影,支持引进好莱坞,跟着大漂亮都富了。 有着大量流行歌曲,在青年中有着广泛的影响力。 音乐上,被港台主导的年轻流行歌手圈子逼退,电影上,遭遇很多抹黑。 一个失意者。 只要轻轻一拉,嘿嘿。 “好啊。” 查尔佩里克赞赏助理的工作。 电影,特别是院线电影,是文化战争最前沿。 有些时候,查尔佩里克都想要把这片土地的电影人撕碎。 实在是不撕碎,都有点对不起他们的蠢。 明明双方是敌我关系,他将对方视为猎物,但是这些电影人把他当做朋友。 让人惊叹的天真。 “干得好。我们需要一个新人,来营造不同的局面。也要给中国古装大片最后一击。” 查尔佩里克产生很多想法。 目前,古装大片的海外市场基本都断了,这甚至不是什么意识形态行为,只是正常的商业竞争手段。 在建立市场依赖之后,再切断,本来扩张的企业会失去订单,导致资金出现问题,行业衰退,这个时候就能低价买入。 还是那句话,是这片土地上的电影人比较幼稚,切断古装大片,只要媒体发力,影评人带头吹风中国电影过时、乏味,再稍微发行上动一动手脚,不用付出什么代价。 曾经给中国电影带来古装大片的李铵,将带着《色,戒》回来。 古装大片路径已断,中国电影市场再度选择的时候,再一次宛如先知,指出一条路。 和香港电影一样的答案:黑、残、暴、黄、深。不再有侠义精神,也不要有家国情怀。 查尔佩里克已经看到中国电影的未来,见不到那些美好和温馨的情绪,只有黑色,只有残酷,只有撕裂,只有破碎,只有不幸。 而沈善登会给予古装大片最后一击,彻底绝了古装大片依靠本国市场,走出新路的可能性。 一个太监皇帝,将历史题材,引入猎奇方向。 不要再有任何宏大的概念,民族的自豪,越猎奇越好。 时机合适的话,明年给个威尼斯电影节的奖项,正好到时奥运会,把中国文化和太监皇帝绑定。 哪怕电影品质不行,光是这个创意,足以给个奖项培养一下。 再给沈善登安排层次分明的报道,国际影坛扬名。 从电影走入公众,好莱坞报道,BBC、纽约时报、时代等刊物逐步报道。 然后什么青年领袖、百大影响力评选,塞进一个榜单,和他们重要政客相提并论。 然后,将中国青年的海外形象,和沈善登的谄媚叙事捆绑。 完美。 ...... 沈善登不知道各方什么想法。 他只有一个想法。 “爽!” 大蜜蜜也爽了,但也累。 不想动,问,就是累了。 又爽又累。 连沈善登和佟丽丫在釜山干了什么都没力气问,力气都耗光了。 不是都说只有累死的牛吗,为什么会有田受不了? 望着活蹦乱跳,打着电话的沈善登,大蜜蜜百思不得其解,这不科学! 好在,沈善登没有和女人打电话。 大蜜蜜觉得自己不正常,这不是应该的吗,她竟然还高兴上了,被沈善登调教坏了。 沈善登在和团队商量接下来的动作。 本来只是互联网营销,未曾想纸媒也跟进了,美的像是做梦。 丝滑,非常丝滑。 简直如有神助,形势一片大好。 没花多少钱买通稿,简直是他说什么,媒体报道什么。 也就是“三输狂野派”追着他咬,港台小报也有杂音,但问题不大,声音比较大的媒体,态度都很好。 沈善登的判断完全准确, 顶着“认输派”标签确实有好处,能搭上媒体便车。 极小一部分,一小撮声音比较大的媒体记者、编辑,和他思想共鸣,下意识的偏向他。 同时也说明,如今外面电影节,本身带来的收益确实有限,已经不足以让电影人专门去舔。 但获得这些电影节认可,能迎合媒体的偏好,在国内获得版面。 也就是,一小撮媒体,加强了西方鄙视链的力量。 极少的一部分媒体人,用本国的市场、力量、舆论资源,加强鄙视国人的西方鄙视链。 沈善登有点理解以后的一些现象了。 随着国家经济发展,西方鄙视链直接力量,已经不算强大。 但之前的引导、培养,在国内形成了一小撮、极少的利益团体,他们比西方更在乎西方的形象。 后世,大漂亮自己丑态百出。 人家智库、专家、退休政客,都在反思,承认了自己面临巨大问题。 但一小撮媒体就是拼命证明大漂亮没有问题,不仅没有问题,还大赢特赢。 任何时间,任何地点,赢麻了。 于是出现了奇景,极少一部分媒体,拼命论证西方鄙视链的优越性,同时打压内部的好事。 当然了,只是一小撮,极少一部分。 大部分,绝大部分媒体还是好的。 同时,也理解,为何有些人笃信西方鄙视链了,谁也经受不住这样的考验啊。 迎合这套鄙视链是真的有好处,真的如有神助。 等沈善登挂断电话,大蜜蜜提醒道:“华易发行部又催你了,差不多上映吧。” 大蜜蜜劝道:“入行最重要,先进圈子。” 对于沈善登的犟种脾气已经不抱希望。 未曾想,沈善登这次却是点头:“不用等到威尼斯,不过柏林还是要走一趟,我打算《督公》明年3月上映。” 还有事要干,沈善登提起裤子走人。 第二十七章 柏林主动联系 《督公》打算提前上映,后期和宣发节奏必须要加快。 沈善登要和团队成员通通气。 见沈善登穿衣服要走,大蜜蜜不经意问道:“媒体上写你和佟丽丫游釜山,你没有什么解释吗?” “电影宣传,只是朋友,没有实质性关系的发生,你不必吃醋。”沈善登让她放心。 可着除了没发生关系,还是有关系,大蜜蜜当场就带上痛苦面具,忍不住来气:“在剧组里我没冤枉你吧,你们果然有事。” “剧组里,是你错了,你冤枉了我。”沈善登翻旧账:“蜜蜜,你冤枉了我很多次,我和糖糖、师师、圆圆、甜甜清清白白。” “女孩子不要嫉妒,要大度,我的炮弹是否全部打给你,你比我更清楚。” “你好好说话。”大蜜蜜让他不要瞎说,怎么脑子里没有正经事。 “蜜蜜,最美的女孩,是让自己男人开心的女孩。”沈善登谆谆善诱:“你现在的所有纠结,是因为思想上没有想通,分享会稀释痛苦,但会加倍快乐。你要是有个姐妹,快乐就翻倍了。” 还挺有那么一点道理,大蜜蜜差点被绕了进去。 翻白眼:“是你快乐翻倍吧!” 真是服了,沈善登怎么歪理一套套的。 前往剪辑室路上。 沈善登考虑如何加快后期。 粗剪版本已经在一周前完成。 素材采集转码,录音素材同步,边拍摄边进行,节省了大概一周时间。 许凝竹跟组,再加上场记单和素材命名很规范,备份也很充足,方便了后期制作。 有摄影师陈博宇和录音师赵琳协助识别镜头和录音片段,使得整理素材和日志,这项最耗时也是最重要的基础工作,很是顺利,一周完成。 第二周和第三周进行粗剪,这期间,沈善登参加电影节,基本通过电话、QQ沟通工作。 好在,大致节奏和叙事流向,前两周已经讨论了出来。 而且有陈博宇和赵琳定期参与审看和讨论,陈博宇能及时指出构图、焦点、光线的意图是否实现,赵琳能判断同期声是否可用,是否需要补ADR或重点处理,避免后期声音灾难。 沈善登从釜山回来,粗剪工作基本完成,历时18天。 后期制作进入精剪阶段,沈善登想了想,要加快成片,恐怕要泡在剪辑室了。 剪辑室外的小休息室。 沈善登在此召开联合会议。 左手边负责宣发的马有德,右手边制片人周奇峰,然后陈博宇、赵琳、许凝竹等人随意散坐。 “《督公》要提前上,确定明年3月上映,华易给了40块数字银幕保底,我们迈出了重要一步!” 闻言,除了提前通过气的马有德、周奇峰两人之外,其他人都很惊讶,也有点疑惑。 周奇峰道:“有华易发行,上院线不成问题。能深入参与一部院线电影,对我们是很重要的资历。” 马有德也道:“老板英明领导之下,电影宣传取得前所未有的成功,国内势头开始起来,就没必要一定要三大电影节都走一遍。” “我们是要抓住一个中心,那就是宣传电影,最终是要推动电影成功。不必一定要完成某个环节,抓住关键更重要。” 两人把利弊一剖析,会议氛围立刻往上走,打消了众人心中的疑虑。 沈善登强调道:“夜长梦多,出现机会就要把握住!计划该变就要变!” “我的想法要更好!不满足于40块银幕,要做数转胶!” 沈善登看向许凝竹、陈博宇等人,提出工作要求。 “既然柏林电影节是最后一棒,后期必须加快。” “柏林电影节的申请11月中下旬截止,要留出和电影节沟通的时间,最好在11月上旬前完成,意味着我们只有三周多,不到四周时间。” “数字电影包,英文字幕精校、高质量看片链接生成、所有材料准备必须并行推进、争分夺秒。” “接下来我也会亲自参与,加快后期制作。” 沈善登单独留下周奇峰和马有德,确定接下来的宣发。 马有德道:“老板,有一些杂志专访,还有节目邀请。” 《督公》男女主没什么名气,最大卖点是沈善登,肯定要多多跑跑,沈善登道:“适当安排,在电影上映前,保持曝光。” 沈善登考虑是不是弄个推广曲,原来要等明年下半年上映,并不急。 现在提到3月,一下子时间紧了。 沈善登满脑子都是事,千头万绪,但还是很冷静:“最后一弹还是在柏林。” 能否获得柏林电影节提名,不是很重要。 提名有提名的玩法,不提名有不提名的玩法,站起来蹬就是。 柏林电影节不想体面,沈善登会帮他体面。 归根结底,还是为了国内宣传,国外弄的场面难看,也就难看了。 咋滴,不服气? 如今欧洲三大电影节,几乎都在为中国服务,或者说中国存在,让它们可以持续获得拨款。 西方意识形态是进攻性的,欧洲三大组织框架奠定在冷战,需要一个假想敌。 怎么说呢,哪怕是做反贼,也需要一个强大国家做后盾,应该说反贼更加需要。 在国内没有了影响力的反贼,最先抛弃它们的就是它们的主子,最先撕咬它们的是之前的“同事”。 沈善登自身有名气,再加上《督公》刷屏,纵然比不过《图雅的婚事》,但拿个小单元不是难事。 接下来,沈善登适当接受媒体文字、电话采访,保持热度。 同时,埋头推进《督公》后期工作。 有了沈善登加入,速度飙升。 细化节奏、精确剪辑点、调整结构、强化表演,所有剪辑要点,了然于心。 沈善登能一天工作二十个小时,超级牛马。 原定至少两周的精剪,他四天推完,同时进行了画面锁定,确定了剪辑点,成片91分钟,套回原始高分辨率素材。 许凝竹、陈博宇、赵琳等人看沈善登像看神一样。 沈善登觉得技多不压身这句老话果然没错。 不枉他研一、研二疯狂学习,除了本专业,把导演、摄影、录音、表演、剪辑、配乐全学了一遍。 这些技能不只是在拍摄的时候有用,后期也同样有用。 精剪完成,后期工作从剪辑室转向调色工作室。 不跑奖了,剩下的钱,沈善登租了个好的工作室,五千多一天。 接下来,同步进行调色和声音后期。 调色,分为整体校正,和局部调色,以及风格化,这一步尽量做好。 要出风格,要有质感,成本有限几乎不可能,但尽量有点电影感。 声音后期,则是修复同期音,加入临时音乐、临时音效、临时配音来辅助判断节奏和氛围。 10月21日。 沈善登忙的晕头转向,马有德脸色难看汇报:“老板,《南方都市报》专访出现了点问题。” “什么问题?”沈善登揉了揉眉心,赶进度赶的有些疲惫。 马有德道:“说是流程问题,版面变动,不能给头版,我打听的是有人打招呼,重点报道《色,戒》。” “《色,戒》确实大咖云集。”沈善登十分晦气。 刚要说什么,又有电话进来,是周奇峰。 周奇峰告诉沈善登柏林选片人汉斯穆勒约他见面。 沈善登简单梳洗,从工作室走出,拿着刻录成标准DVD模式,两个多小时的粗剪影片赴约。 柏林电影节选片人主动联系,让沈善登心中一定。 果然,狗改不了吃屎,《督公》光是创意就够臭,俗称政治教管所的柏林电影节,就好这一口。 第二十八章 梵化领域 可惜,沈善登受不了。 要不然弄点原汁原味的,没洗干净的九转大肠喂给对方,绝对够劲。 “老板,可以了。” 马有德帮助沈善登把录音,还有拍摄设备装好。 沈善登道:“做好准备,我和汉斯穆勒会先在咖啡厅见面,然后去包房一块看粗剪版本,进包房前抓到足够多镜头。” 大肠没有了,但是里面的东西,是管饱的。 只要抓拍到沈善登和柏林电影节选片人见面的一个背影,就可以写大量的故事。 一张照片,足够了。 柏林电影节就跑不了。 旁边目睹这一切的周奇峰,有点怜悯柏林电影节。 遇到自己师兄,绝对是这些电影节撞到鬼了。 要是以对待普通中国导演的态度,绝对会很惨。 “你好,穆勒先生。” 咖啡馆前。 等了快1个小时的沈善登快走几步,和迟到的汉斯穆勒握手。 汉斯穆勒年龄在四十左右,日耳曼平均长相,除了德语,也会英语以及中文。 穆勒是德国比较常见的姓氏,和威尼斯电影节艺术总监马可穆勒没有亲缘关系。 关于汉斯穆勒的资料,不是很多。 只知道,大学读的人类学,有过文化基金会工作经历,负责过小型电影节。 因为研究和组织能力,受到柏林电影节的邀请,负责亚洲区的选片工作。 汉斯穆勒矜持的和沈善登握了握手,单刀直入:“先看看你的电影。” 沈善登恭维道:“穆勒先生,我对于德国的严谨态度早有了解,今天一见,果然有所收获。” “我的大学在青岛,那里也曾经受过德国的恩惠,你们建的下水道,到现在还能运转良好。” “即使出现了一些问题,也不用惊慌,只要在附近找一找,就能找到当时德国工程师在周围放置的工具。” “打开包裹的油泊纸,里面有早已准备好的工具、装备、材料,几十年过去,不受潮、不受损,放在那里,只是为了以备不时之需。” 沈善登这番意林小故事,差点让汉斯穆勒没有绷住。 他也是接到了监事会的指派,来接触沈善登。 外界看来,每一届柏林电影节的奖项,由评委团选出,其实并不是。 电影节的直接控制者是艺术总监,这是长期任职的,有些能做十几年甚至二三十年,欧洲三大的艺术总监是流通的。 如今的柏林电影节艺术总监是迪特·考斯里克,曾做过威斯尼电影节总监,负责柏林电影节的核心策划,把控整个电影节的流程。 迪特·考斯里克。 社会学与政治学专业,80年代起参与德国电影产业政策制定,2001年接任柏林电影节艺术总监,已经干了六七年,不出意外还会继续干下去很长时间。 艺术总监向柏林电影节的最高管理机构,一个非营利组织“柏林国际电影节有限公司”负责。 这个公司由德国联邦政府、柏林市政府和电影行业代表共同管理,其最高决策机构为监事会。 因为历史关系,大漂亮在监事会有很大的影响力。 汉斯穆勒很清楚,监事会让他来接触沈善登,说明不只是电影节看好沈善登,而是有更高层面看好沈善登。 经过最初见面,汉斯穆勒也得承认,沈善登确实是好苗子。 “汉斯先生,来杯咖啡,我专门让人准备了德式咖啡。”沈善登忍着恶心邀请,需要拍一张半公开场合聊天的照片。 重生以来,沈善登做过最错误的决定,就是打算走捷径,以海外冲奖的方式进入电影行业。 他想的是用研三一年的时间来尝试,失败了沉默成本也不是很高。 但,沈善登还是小看了这个圈子。 一年筹备,从7月开始,到现在10月底,沈善登亏倒是没吃,但是精神创伤很严重。 眼下这汉斯穆勒,迟到了半个多小时,纯粹的幽默老德。 沈善登在西方整体形象崩塌之前,就知道德国这帮人是什么玩意。 因为他前世接触过德国工程师,那是从出办公室开始计费,不是中国这边的办公室,而是德国那边的。 汉斯穆勒喝了口咖啡,说道:“沈,我们电影节强调电影的政治性和社会批判性,如今正在推动非西方国家的电影参与,这对你来说是很好的机会。” 相比于上一次在釜山电影节的会面,这一次汉斯穆勒稍微主动了一些。 看着汉斯穆勒带着点怜悯,又有点疏离,还有点高高在上的姿态,沈善登恶心的同时,脑海中闪过一道闪电。 明白了在釜山电影节没把握住的感觉。 汉斯穆勒,现在对他,有一种教皇式的距离。 有点像梵蒂冈,他,或者说柏林电影节建造了教堂,并制定了礼拜仪式,而沈善登在对方眼中,是想沾点他圣体的羔羊。 沈善登把握到了曾经转瞬即逝的那种感觉,拿出小本本,对汉斯穆勒道:“我记一下。” 汉斯穆勒很满意。 殊不知,沈善登根本不在乎他在放什么屁。 沈善登结合后世知识,将汉斯穆勒言语和姿态,形成的气质,称之为梵化领域。 梵化,指低种姓或非印度教群体通过模仿高种姓,尤其是婆罗门的生活方式、价值观和宗教实践,试图提升自身社会地位的过程。 顶级的西方电影节,以其强势的文化地位,成熟的资本化运作,形成了顶级的梵化磁场,让沉浸其中的人沐浴着西方的“文明”光芒,“艺术”殿堂。 仿佛能有所收获的,就和原生的不一样了,实现了种姓跃升。 沈善登有点明白,为何后世有一些明显不是奔着赚钱的电影。 有人说那是在做任务,在搞宣誓,宣传,其实不是。 这些电影主创的姿态,和汉斯穆勒有些相似,他们自以为是在救赎,在传福音。 传递西方鄙视链的“圣言”,将这片土地,居于鄙视链最低端的人,从苦海中解救出来。 是在布道,是教皇般的姿态,来做女新题材,来做眯眯眼。 拍这些电影,不只是为了表达自己的想法,他还要洗脑别人,覆盖别人的想法,让别人认可。 不是一般的认可,是皈依者狂热,感恩戴德的认可。 但是对于正常人来说,只看到匍匐在西方鄙视链的傻瓜,在那洋洋得意。 自认贱民也就罢了,还要把别人也拉入贱民划分。 沈善登实在好奇这是如何做到的,自然、有节奏、有激情的说着没有逻辑的话。 这不是“睁眼说瞎话”,而是完全沉浸在其中,是真信了,并且深信不疑。 比如自己迟到了,但是对于沈善登夸其严谨,理所当然的接受,这要是换个中国人,肯定觉得是在说反话。 再比如,一边说着柏林电影节政治性很浓郁,一边大谈特谈艺术性,仿佛之前自己说的话是放屁。 后世总结是一种唯心的赢学现象,日耳蛮赢学。 沈善登更对过程感兴趣,对话语建构,框架形成抱有浓厚兴趣。 国内为国家、民族利益说话,戏称虐称肉喇叭,不管是自我,还是外在都有压力。 而西方鄙视链培养出“自觉的奴隶”“主动的奴隶”,出卖家国利益,成为了“先进”特征,沉浸其中的人,享受着梵化升级,以此为乐。 必须承认,养殖业,西方还是比较先进的。 “咖啡也喝了,我们看一看电影。”汉斯穆勒开口道。 沈善登也感觉差不多了,马有德应该把照片拍好了,就不再恶心自己。 在咖啡厅找了安静的小包间,用笔记本电脑光驱播放粗剪样片。 只看了半个小时,这次,汉斯穆勒真绷不住了。 第二十九章 抛弃幻想!(三更) 《督公》成本有限,这是先天条件的不足,也是物质的不足。 但是剧本是务虚的东西,可以花小钱办大事的。 沈善登对此很重视。 不管是奔着冲奖,还是奔着票房,电影剧情都做到了流畅。 沈善登给后期团队祛魅,也是为了统一思想,让后期人员明确他想要的。 正如每首歌,每个曲子,都有它的主旋律,一部电影也应该有主旋律。 《督公》的主旋律,就是升级爽,贵在真实的升级爽。 沈善登抓住这个主旋律的灵魂,不断的烘托,不断的强化。 营造期待感的,围绕陈默的渴望做文章。 进宫之初,从要饿死,能吃上白面馒头,陈默失去了鸡鸡,但因为物质提升,很是幸福。 然而皇宫森严的规矩,挤压着陈默的生存空间,不是他不想争就能不争的,他只有拥有更高的地位,才能有最初吃上白面馒头的喜悦。 在皇宫压抑的条件之下,陈默一点点的成长。 这种成长也会带来各种各样的变化,也就是升级的爽点。 地位的提升,生活水平的提高,穿的吃的,陈默从如同野草的小太监,到出行后面跟着人,然后人慢慢变多,变成了九千岁,万岁。 呈现在汉斯穆勒眼中的感觉,虽然是太监皇帝,但是没有扯到赵高,也没有扯到始皇帝。 是的,他也是汉学家,很了解中国古代历史。 电影一点也不扭曲,一点也不破碎。 批判性严重不足。 电影镜头很压抑不假,但那种压抑,属于黑暗暴力流,带着宏观色彩。 如《教父》把黑手党拍出了家族偶像出道的感觉,也像后世法新社的滤镜,是有力量的黑暗,有魅力的压制。 汉斯穆勒看了半个小时,就暂停了播放,严肃的对沈善登道:“你的电影不符合我们柏林电影节的调性。” 沈善登:“我不是很明白。” 汉斯穆勒指点:“太监是不人道的,一个人遭遇这样的境地,应该是非常的痛苦的,窒息的,但是你的角色,有些时候还会笑。” “同时,你应该描绘他们悲惨的生活,太监如何悲惨,宫女如何悲惨,最好把他们如何解决生理问题拍一拍,大尺度是艺术的必要手段,要拍出痛苦,只有这样才能发挥艺术的批判作用。” “在此基础上,你要对这种封建制度,太监制度,进行深刻而严厉的批判。太监制度源自于什么?是皇帝制度。” “根子出现在了专制上,要展现出对专制的批判,坏皇帝如何解决?” 汉斯穆勒几乎手把手教学,不只是监事会的要求。 本身沈善登也具有可塑性。 沈善登除了思想不够深刻以外,确实是好苗子,拍摄手法比贾章科、王晓帅、王权安强多了。 这是迷途的羔羊,需要他的引导。 沈善登理解中的汉斯穆勒话里的意思,就是电影剔除所有生活气息,任何文明的底色。 陈默身份不能有强弱变化,不能从弱变成强,因为这意味着阶层可打破。 特别是陈默和干爹刘瑾的强弱易位,肯定不能保留。 “强弱是可以转换的,是动态的。”这样的思想,本身就是哲学的思想,包含逻辑性。 沈善登庆幸不走冲奖路线。 没有低认知天赋,他要是继续走海外冲奖路线,必然是非常痛苦。 欧洲三大也是文艺属性,先锋、作者、人性,也关注边缘议题。 但是它们有普世价值,朋友情、家族情、家国情怀,还有平等、自由的叙事。 也就是“宏大叙事”。 类似于国内“一块包饺子”,它们是“白左,白左起来”。 而同样的文艺电影,先锋属性,中国电影想要获奖,就不能有这些东西。 看似同为文艺,但其中有着严格的鄙视链尊卑关系,不可逾越。 看透之后,沈善登觉得眼前的幽默老德实在幽默,道:“坏皇帝要靠民主解决。” “对。” 沈善登说到了汉斯穆勒心坎里,这是一个有天赋的好苗子:“我可以帮你把粗剪版本报上去......” 沈善登道:“如果外人干涉我的作品,那还是我的作品吗?” 汉斯穆勒一愣,愣住了。 没想到沈善登会不接受他的建议。 就有些生气:“你这样的独立电影人我见过很多,自以为有些才能,但我要说,你还需要指导。” 沈善登道:“可是这样的批判没有力度,没有真实感的批判,如何能说的上批判?” “够了!” 汉斯穆勒焦躁的打断道:“我让你改你就改!听到了没有!” 眼神中带着一抹厉色:“这是规矩!知道什么是规矩吗?就是不容改动的事实!” 沈善登也愣了。 主要是他都没说什么呢,汉斯穆勒就破防了。 这幽默老德的心理也太脆弱了。 也许对方从始至终没有把他当做人看待,当他质疑的时候,哪怕是稍微质疑,就好比动物说话了,所以把对方吓了一跳。 这也是汉斯穆勒先愣住的原因,因为看到了从未想过的现象。 沈善登懒得装了,直勾勾盯着汉斯穆勒,悄悄整理了收音设备,很有镜头感,一字一句道:“恕我拒绝柏林电影节,我爱奖项,但我更爱电影!” 汉斯穆勒骇然低下了头。 这已经不是动物说话,这是动物在写诗,太可怕了。 然后,汉斯穆勒就生出无边的愤怒。 还没等他说什么,沈善登已经收拾东西,走了。 走了。 汉斯穆勒呆在原地,然后有点慌神了。 因为这次他不只是在为电影节选片,也是有监事会在后面要求。 这个时候汉斯穆勒挽留,还是可以的,但是让他做出这样的姿态,他做不到。 回到车上,沈善登觉得是时候结束这一切了。 汉斯穆勒这个傻逼,送上了柏林电影节的脸面,沈善登没有不踩的理由。 也不用装什么“认输派”了,电影上映实现关键一跃,成为新锐导演,便是海阔天空。 再这样下去,做太阳会成为笑话。 连个人都做不了,还做个屁的太阳! “有德,你先向媒体放出我和柏林电影节选片人聊天的图片,就说柏林电影节以主竞赛单元对我发出邀请。” “一眼看中我是千载难逢的电影天才,抢着给我送奖。” “然后再拉一波人,完全的否定,彻底的否定,就说我是在白日做梦,电影连成片都做不到。” 然后,沈善登又对周奇峰道:“跟我去华易,他们不要想着一点不付出,就等着收钱,这不可能。” “告诉许凝竹他们,后期还要加快,11月中下旬,我们就上映。” 闻言,坐在前排开车的马有德,还有周奇峰都嗅到了不一样的气息,带着股血腥。 沈善登深刻意识到在这个时间点,因为文化上太弱势,所以斗争避无可避。 这个时候说“我只是做电影”“我不想管其他的”,但问题是人家都打进卧室了,还是自己卧室,保持中立本身就是站在对方那一边。 必须抛弃幻想了。 第三十章 炮轰《色,戒》(四更求月票) 上海一间酒店内。 “真的该死啊。” 蒋志强气到癫笑。 《色,戒》最初定档在9月28日,想要携李铵击败江文,二次擒获威尼斯金狮的大势上映 但因为过审问题,拖到了11月1日,势头不由一滞。 好在江文的《太阳照常升起》票房惨败,更加凸显《色,戒》的含金量,无形抬高了李铵。 再加上床戏营销,话题度拉满,总算把观众期待吊了起来。 好死不死,沈善登一个网络歌手转型的小导演,拿着《督公》这样的独立小成本,三番两次来博眼球。 这一次,又用什么柏林电影节选片人指定送奖,一听就假的消息炒作。 “敢抢我电影的头条,找死!” 蒋志强联系各方,把沈善登的消息压下去,一定保持《色,戒》的热度直到上映。 另一边。 沈善登做了决定之后,也是神清气爽,一边加快后期制作,另一边把录音和偷拍挑出来,完善宣发计划。 这一次不只是宣传,落脚点在发行。 马有德道:“按照老板之前指定的方向,先炒柏林电影节非常看好给奖,然后我们进行全面贬低。” “然后双方争论最顶点,我们放出老板拒绝了柏林电影节的干预,并且说明如果接受干预,一定会有大奖。” “这个时候,再来全面否定,然后放出录音石锤。老板说的太好了,明确拒绝了柏林电影节,还有‘我爱奖项,更爱电影’,到时候一锤定音。” 沈善登不由点头:“细节也不能出问题。” 马有德道:“到时候录音让周制片来放,委屈周制片了,到时候就说你自己自作主张录了音。” 这种冲锋陷阵的事,当然不能让老板去做。 周奇峰默默点头。 他在听完录音之后,就不想说话了。 柏林电影节,丝毫不见艺术性,也没有艺术面前无国界可言,赤裸裸的意识形态工具。 他的观念又发生了一次破碎,现实太离谱了,一次次验证了自己师兄的逻辑。 沈善登道:“等到放出录音的时候,大概就是电影上映,到时候可以让记者采访老谋子。” “他当年在戛纳也因为升旗的电影镜头,要求修改,最后选择了拒绝。” 马有德道:“张一谋导演现在全力筹备奥运会,而且以他的性格,和我们的交情,恐怕不会大力支持。” 老谋子哪怕接受采访,也最多表达勉励,说一些场面话。 沈善登早有考虑,道:“我们不需要他一定为我们说话,只要他开口就行了。” 哪怕只是场面话,也可以在多次传播中,变成沈善登最想要的那个版本。 这个过程,全程可以由报纸转载中,把报道责任在流程中消弭。 操作手法和后世自媒体一样。 再找新华网或者人民网这些网站版本,发个把他和张一谋并列的文章,制造官方认可的错觉。 刷刷刷! 马有德连忙记录。 交代完之后,沈善登全力拼后期进度。 他不打算拖到明年上映,而12月贺岁档,是国产电影市场最重要的档期,《投名状》《集结号》大片云集,《督公》进去也是炮灰。 留给《督公》的只有11月中下旬到12月上旬这个时间段。 不管想要做什么,首先要先把成片完成。 为了加快进度,沈善登“奢侈”了一把,找了一个技术工作室合作,索性把追加的50万都用在后期上。 在这个过程中沈善登也和华易发行部门沟通,他并未明说踩着柏林电影节炒作,而是先确定发行事宜。 技术工作室只有五个人,但是加入之后,后期工作明显加快。 沈善登也学到了不少东西,碰撞出了许多灵感,有些会用在电影里,有些只能受困于资金,暂时放弃。 这让沈善登越发渴望,能有一部预算充足的制作,满足他所有创作欲望。 10月25日。 几天后,沈善登听完马有德汇报后,神色阴沉不定。 宣传预期不达标,不是一般的不达标,是非常不达标。 只能在网络论坛上打转,线下媒体和娱乐频道,没有掀起波澜。 如果没有享受过一回“如有神助”,沈善登最多有点失望,但是他享受过。 沈善登问:“这不正常,谁?” 马有德苦笑:“《色戒》要上映了,他们宣发费用都是我们制片成本好几倍。” 花钱和不花钱的区别就在这了。 媒体也是要吃饭的,哪怕记者、编辑立场和沈善登共鸣,这种时候,也没办法。 “色,戒......” 沈善登一字一句突出两个字,让马有德先去忙。 他要思考一会。 先去翻找了《色,戒》有关资料。 沈善登惊讶发现这个洗白汉奸,污名化英雄的电影,在凤凰等一众媒体操刀下,逐渐演变成为一场文化盛典。 应该说,沈善登还在加紧拍摄《督公》的时候,从9月8日,第64届威尼斯国际电影节落下帷幕,李铵执导的《色,戒》摘得最佳影片金狮奖,一些媒体已经在狂欢“国际中国电影大年”。 由于张艺谋担任评委会主席,和在国际上具有良好声誉的李铵、江文、杜琦峰、贾章科,新晋的湾导导演李抗生携片参赛,威尼斯成为华人狂欢的场所。 评审团主席是张一谋,《太阳照常升起》《色,戒》入选主竞赛,两岸三地导演在威尼斯均有代表。 关于《色,戒》内容的报道,声量很低,外媒讨论的是,张一谋顶住压力,将金狮奖颁给同胞李铵的做法,引发了极大争议。 一副《色,戒》得了金狮奖,是给了中国电影大恩惠。 沈善登感叹,既惊叹于外媒的无耻和不要脸,也对人家这种话题塑造能力钦佩。 至于国内,外媒关注什么,国内一些媒体也关注什么。 赞扬电影节艺术总监马可穆勒,努力促成了多部华语片参赛,还将两座金狮奖奖杯颁给了李安,一座颁给了贾樟柯。 《色,戒》更是聚光灯下最耀眼存在。 《色戒》收获金狮奖不仅是华人导演的三连冠,也是继路易·马勒和张一谋之后第三位两擒金狮的导演。 同时威尼斯电影节从戛纳手里,抢来了李铵的《色,戒》,也成了一段佳话。 “牛逼啊,把你打入鄙视链的低端,然后选了个加深鄙视链的电影,还能再度突出西方鄙视链的优越性,然后选择的电影,别人一看,拍出这样的电影,说明你活该处于鄙视链低端。” “同时,对于这电影的赞美,获奖的感恩戴德,还能进一步加深鄙视链,更说明活该处于鄙视链低端。” “整个就是赢学永动机,相互循环论证。” 沈善登了解之后,简直是叹服,这太牛逼了,他要是老欧洲的中年精英白男,不敢想象有多爽。 “坏了,我是中国人。” 于是,沈善登笑不出来了。 再想到《色,戒》抢了他炮制的头条,沈善登不由愤怒,愤怒之后笑了。 柏林电影节一个是宰,《色,戒》送上门两个是杀,干就完了。 当一门心思都是干的时候,也没有内耗了。 【《色戒》上映,这个世界,究竟还有没有天理,有没有王法?】 一篇炮轰《色,戒》的雄文,如深水炸弹轰然炸开。 北电。 “老俞,你的学生惹祸了。”俞剑红接到了同事的电话,心里咯噔一下:“沈善登,搞出了什么事?” “不是沈善登,是周奇峰。”电话里纠正道。 俞剑红看了看在自己眼前晃悠的周奇峰,很是疑惑:“啊?” “啊?” 周奇峰看完“自己”写的文章:师弟我啊,被师兄害苦了! 第三十一章 上桌,上桌! 沈善登电话随后到了,和老师俞剑红通报了情况。 俞剑红早清楚自己这学生的执行能力,此刻也不免咋舌,行动上也太锯人了。 还没入行呢,已经要捅破天,以后要做什么,真不敢想。 俞剑红提点道:“你别说我指使就行了,另外注意斗争技巧,不要简单把港台混为一谈,也不要把其他人混为一谈。” 沈善登若有所思。 “师兄。”轮到周奇峰,他语气哀怨,感觉自己快完了。 炮轰《色,戒》,打的不只是《色,戒》,还有李铵,更有李铵背后的支持者。 单说李铵,这是奥斯卡最佳导演,威尼斯金狮奖、柏林金熊奖得主,二擒金狮,二斩金熊,奥斯卡、欧洲三大座上宾。 金像、金马奖不必说。 哪个头衔拿出来都吓死了,而周奇峰连卡拉米都不是,还没入行呢。 “奇峰,师兄不会亏待你的。”沈善登道。 眼下是2007年,舆论环境懂的都懂。 国内导演中心制,他如果来开炮,没有回转余地,周奇峰是制片人,在幕后,有团队保护。 沈善登做好了对周奇峰的安排:“奇峰,我和老师商量了一下,你去旅旅游,远离舆论漩涡,接下来交给团队。电影上映之后,绝不会亏待你。” 周奇峰看到短信到账2万元,又吃了沈善登画的饼,立刻不叹气了,感觉浑身充满了干劲:“师兄,哎,咱这见外了。” “不要接受媒体采访,交给团队,后面动静会很大,你要有心理准备。”沈善登叮嘱道。 周奇峰也是认真点头。 之前关于借柏林电影节营销的时候,进行过相关预案。 这种践踏西方鄙视链的行为,首先站出来的不是鄙视顶端的人,而是达利特领班媒体,他们甚至会比相关方都急。 沈善登比周奇峰更清楚其中厉害。 没有组织保护,贸然去挑战这种叙事,最极端情况甚至会出人命。 柏林电影节远在天边,《色,戒》近在眼前。 《色,戒》参与方,核心制片方焦点影业是环球旗下,CEO詹姆士沙姆斯。 这位一手发掘、打造了李铵。 詹姆士是以撒比人,哥伦比亚大学比较文学博士。 博士论文导师是后殖民理论家佳亚特里·斯皮瓦克,导师的导师,是美国解构批评大师保罗·德曼。 后殖民主义是研究殖民统治结束后,殖民者与被殖民者之间遗留的文化、心理、权力关系的理论。 核心问题包括文化霸权,西方如何通过话语,如文学、媒体,将殖民逻辑包装为文明使命,塑造被殖民者的自卑认同。 进行身份撕裂,让被殖民者陷入文化夹缝,既抗拒西方定义,又难以重建本土传统,以此完成隐性殖民。 关注政治独立后,经济全球化、语言霸权如何延续不平等结构。 霍米·巴巴提出“混杂性”概念,强调被殖民者通过糅合本土与外来文化,形成抵抗策略。 这一理论常被用于分析电影、文学中的跨文化冲突,后来《少年派》对印度教与西方理性的并置,便是实践的一种。 詹姆士是西方学术话语重构文化产品的中介者,通过将后殖民学派理论转为制片方法论,为好莱坞全球化提供知识合法性。 将后殖民理论转化为可操作的电影语言,如《卧虎藏龙》的“去国族化武侠”,在《色,戒》中植入“个体欲望消解历史叙事”的文本结构。 李铵的“天才”背后,除了自身以外,也是有其操刀帮助,才能屡次中的。 《色戒》导演,既是美籍华人,又是岛上的,不必多说。 制片人之一是港岛的,还有上影深度参与。 这些力量,每一方都不简单。 《色,戒》概念上没有柏林电影节大,但能调动的力量,不可同日而语。 好在,沈善登掌握着一张底牌,那就是道理。 《色,戒》本身经不起质疑。 他的文章,正是揪住了这一点。 这也是文章快速扩散的原因。 马有德表示同意:全是老板文章写的好,他只是负责散发。 ....... 【《色戒》上映,这个世界,究竟还有没有天理,有没有王法?】 《色,戒》电影将汉奸的床榻粉饰成“人性祭坛”,将家国血泪稀释为“情欲困局”。 我们不得不问,今日银幕之上,是否已无是非? 《色,戒》电影主题,“爱情”作为叛国的遮羞布。 影片用三场赤裸的床戏,让女学生王佳芝从“诛奸志士”沦陷为汉奸的“情欲俘虏”。 她在床上臣服于侵略者爪牙的身下,刺杀行动因一句“快走”而崩塌。 电影试图让我们相信,这是“人性觉醒”,是“爱情战胜立场”。 可悲! 肉欲交缠便能抹杀民族大义,枕边温存便可赦免血海深仇,那么南京城三十万冤魂的哭嚎,是否也敌不过一句“他待我温柔”? 《色,戒》人物塑造方法,英雄之血为豺狼涂脂抹粉。 全片最致命的毒刺,在于它将一个本应壮烈的刺杀故事,扭曲成对汉奸的“悲悯式告白”。 当王佳芝颤抖着放走易先生,当汉奸在珠宝店露出“深情”眼神,影片镜头分明在呐喊,看啊!汉奸也有软肋,背叛只因孤独! 荒谬! 刽子手的眼泪被特写放大,志士的牺牲被情欲解构。 我们是否已忘记:真正的英雄从不因敌人“脆弱”而放下匕首,真正的耻辱是让英雄沦为汉奸的“人性注脚”! 《色,戒》的叙事,“人性”是魔鬼穿上了新衣,装点成人。 电影华丽的光影成为了一场叙事上的陷阱,它把“出卖同胞”美化为“忠于自我”,将“苟且偷生”包装成“肉身觉醒”。 易先生这个抽着血、刮着骨、踩着同胞尸骨上位的恶魔,只因对情妇展露片刻“脆弱”,便被镀上一层“复杂人性”的金边。 醒醒吧! 这不是艺术深度,这是用香水喷洒化粪池! 如果放下屠刀便能成佛,如果恶魔掉一滴泪就能洗白罪行,地狱不如直接改叫天堂。 《色,戒》剧情,将大是大非替换为“情欲选择题”。 全片最危险的逻辑,是它把“国仇家恨”降维成“男女博弈”。 王佳芝在暗杀现场因一颗钻石动摇,国家存亡被简化为“他爱不爱我”的猜心游戏。 电影熟练的镜头语言,让观众将敌我立场无限淡化,让黑白、善恶分明的立场,模糊化了。 忽略了覆巢之下无完卵,国破之下,小家也不会有尊严可言。 请问,面对侵略者军官的“爱情”,被侵略国家的女性,有拒绝的可能吗? 恐怖! 若一部电影教导年轻人,民族大义可因珠宝闪光而抛却,血海深仇能被床笫温存所消解,这与给砒霜裹上糖衣何异? 今日我们质问的绝非艺术表达自由,而是基本人性底线。 一个民族的血泪史被拍成“汉奸情欲史诗”,志士的匕首因敌人床技高超而坠落。 这世间若还有天理,便不该让英雄无碑、豺狼披裘! 这人间若还有王法,便不该让背叛者戴“情圣”桂冠,让牺牲者成“愚忠”笑谈! 请摸一摸良心,你看到的究竟是艺术,还是裹着丝绸的棺材? 最可怕的是,关于电影的讨论,绝大部分聚焦在了大尺度、删减,一如电影中,把生死存亡问题,亡国灭种问题,聚焦于男女的纠缠。 我也是电影行业从业者,《督公》电影的制片人,我看着导演,为了顺利过审,多次修改剧本,不敢涉及任何历史问题。 但,《色,戒》,这样一部赤裸裸的历史虚无主义的作品,为何可以顺利上映? 这个世界,究竟还有没有天理,有没有王法? ...... 这篇文章,揪住了道理。 象征着沈善登真正进入了电影圈的牌桌。 当然,也意味着《色,戒》也上桌了,上称了。 第三十二章 应对(求月票) 炮轰《色,戒》的文章,一夜之间,传遍了各大论坛,在网络激起了讨论。 哪怕行政想要干预,一早醒来也已经晚了。 讨论度已经起来了,而且这篇文章是实名的,意味着影响力将不只是线上。 周奇峰是北京电影学院的研究生,是《督公》的制片人,是电影行业的一员。 就在十几天前,《督公》刷了一波屏,周奇峰也活跃于互联网,经常写一些文章。 “《督公》制片人炮轰国际大导演《色,戒》”文本架构,随着马有德旗下的水军介入,植入了这场爆炸般舆论热点之中。 ....... “查,狠狠地查,到底是怎么回事?是谁,到底是谁!” 上海酒店。 蒋志强表情失控。 虽然第一时间就接到了手下汇报,但面对的已经是舆论爆炸的局面。 《色,戒》很重视网络营销,这部戏讨论度最多的就是大尺度,很大胆,借此提高关注度。 甚至连主流媒体都报道。 《色戒激情戏长达半小时,尺度超乎想象》 所以,在这个时候的网络,到处充斥着类似的评论。 “不愧是大导演,懂观众!我会为了几个漏点镜头,特意去看这部电影,哪怕是烂片!” “咱不太懂艺术啊,反正有这种镜头直接把话题性和观众好奇心能拉满!” “我想知道是真做还是假做!” 这些评论,可不是都是真人,是有人在背后助推的。 只不过因为《色,戒》的背景,在网络上搅风搅雨事半功倍,很容易带话题。 除此之外,还有过审问题。 最期待的是能否保留三场床戏。 负责电影宣发的负责人汇报:“是沈善登旗下的公关公司,这是明显的炒作营销。对方很专业,现在想要线下干预已经晚了。” 蒋志强暴跳如雷,以他的小身板,蹦起来也有一米八。 “这是炒作吗?这是炒作吗!这是想要把《色,戒》黑掉!一定有人想要上纲上线,在破坏我们两岸三地的团结局面!” 瞬间把帽子给扣上了。 蒋志强很清楚,《色,戒》不能进行讨论,这玩意没法讨论。 王佳芝原型郑苹如的真实结局与电影完全相反。 历史上她至死未背叛,而电影改成因情叛变。 这个史实不容辩驳。 哪怕在岛上,李铵也是被各种喷。 这个点,会对《色,戒》电影形成冲击,非常危险。 另外从技术层面,床戏的叙事功能性也不能深挖。 三场戏只能定在情欲展现属于艺术表达,不能讨论合理性。 若服务于“征服合理化”,主题就有问题了。 从“情欲模糊大是大非”的角度分析,也经不起分析。 这都是实实在在存在的问题。 蒋志强当下只想把这个压下去,不要影响《色,戒》的上映,不要影响正常放映,尽量减少对电影的影响,先把钱赚了。 公关经理见蒋志强扣帽子,不得不提醒:“对方很专业。” 蒋志强勉强冷静下来,拿来文章看了两眼,便不看了,不想看简体,直接对手下道:“说,你来说说。” 公关经理道:“周奇峰的质疑,完全规避敏感点,不提及李铵、张爱玲、演员姓名及政治立场,所有批判锚定电影情节。” “从床戏功能,情欲消解立场;珠宝店背叛环节设计,物化民族大义;汉奸形象美化,人性洗白罪行。” “处理的非常巧妙,文章也很有爆发力,直指我们电影的上映,更是抬出了天理、王法,充满了市井气息。” “同时具有知识分子的调性,用简单逻辑说明专业问题。” “而且,还埋了很多传播钩子,文中英雄血涂汉奸脸这种意象化表达容易形成话题,结尾和《督公》相比,更是容易引发特权的争论,爆点太多了。” “始终围绕电影内容本身展开批判,避开对原作、导演、编剧及历史原型的直接攻击,聚焦影片叙事逻辑与价值观问题。” “南京冤魂、匕首坠落、砒霜裹糖衣等意象唤醒民族集体记忆,又避免了敏感,也避开了说教。” “将关于英雄洗白汉奸的争论,转化为观众可感知的剧情冲突,降下了一个维度,变成志士因情欲背叛和历史要求铭记忠奸,这样直白的话题。” “现在,已经有多家娱乐报纸连夜改版,将这个加上去,我们只能买下几个主要的,无法全部捂住。” “这还是娱乐周刊,有些社会刊物恐怕也会刊登。” 蒋志强听完心都凉了,这是所有线路都封死了,一招致命。 “看来没法捂住,那你说该怎么处理?”蒋志强冷静下来,问道。 公关经理道:“冷处理。” 蒋志强气笑了:“这还怎么冷处理。” 公关经理解释:“是我们所有相关人员不要正面回应这篇文章,港台圈子里打招呼,让其他人不要参与讨论,哪怕是支持我们也尽量不要做。” “同时,通过港台影响力放出话,对周奇峰和《督公》进行封杀,不允许任何大陆公众人物进行讨论。” “最好是让写这篇文章的周奇峰出来,定为炒作,承认自己意图借助李铵来搏名。” 蒋志强问:“该怎么做?” 手下说道:“我们先从舆论上,将之定为炒作咖,买通稿,进行全方位的否定。” “然后找他的学校师长,让他们从专业上否定,例如电影归于电影,艺术归于艺术,创作不该有禁区,文艺无国界。作为艺术创作者,不应该给人扣帽子,政治化。” “再通过帽子系统,或者他身边的老师、同学,找他的联系方式,二十四小时,全天候的轰炸。” “近身骚扰他,专业上否定他,社会上否定他。” “当他感受到其中的压力,不管是他自己的行为,还是有人给他指使,他都会退缩。” “他不退缩,他的父母也会退缩。” 蒋志强眼中闪过厉色,这是奔着社会关系谋杀,甚至逼死去的,但入场玩就要有觉悟。 “你先安排,这件事不只是我们的事。” 很快。 《色,戒》利益相关方开了一场会议,完善了应对措施。 上影这边代表道:“冷处理是对的,但除此之外,还要将之进行扩大。” “能够看出,这篇文章背后的人,很清楚敏感点在哪里,如何剥离政治隐喻,单纯谈剧情逻辑。” “正如此,才应该将之扩大,不断地上纲上线,不断的触碰红线,甚至连导演,连所有相关方,都完全否定。” “然后,再通过各个渠道,比如李铵导演,可以和有关部门打个招呼。” “最关键的一点,不能上电影局的会议讨论,当下还是推动电影上映,把这三天先度过去,电影上映之后,便生米煮成了熟饭。” 蒋志强道:“那中影那边?” “我会打招呼,毕竟这部戏还有环球参与,我们还是要和大漂亮做生意的。”对方道。 《色,戒》制片方很快开始行动。 但事态,并不由他们决定。 第三十三章 《色戒》超罕见 舆论乱成了一锅粥。 “现在想着来找我们,哼!” 马有德冷笑挂断电话。 《色戒》宣发用的港台背景的公司,这方面港台有先发优势。 之前对顺为爱答不理。 这个时候联系,马有德一眼看出是投石问路。 在媒体公关领域,顺为是沈善登旗下的公司不是秘密。 马有德带着水军冲锋陷阵。 “《色戒》电影还没上映,我们为何知道剧情?” “这方面质疑,如果是正常询问,咱们正常回答。《色戒》有原著,而且美国,港岛、弯岛,《色戒》在九月中下旬已经上映了,韩国、德国也已经上映了。” “如果摆明了混淆视听,进行舆论攻击的,那就直接嘲讽,让他去港台买票看,出国看,不能出境就闭嘴。” 马有德果断洞察《色戒》这部戏的致命弱点。 这部戏卖的根本不是什么艺术,也不是在威尼斯获奖,不是李铵,更不是梁超卫。 而是名气最小的汤薇。 她能脱。 《色戒》用来吸引人买票的是大尺度,还有打真军之类的营销。 认识到了这一点,马有德立刻掀开自己的笔记本,找到之前沈善登的讲话,写下新的感悟。 围绕《色戒》的关注,证明了沈善登的研判,如今的国内观众,对于西方大奖实际上没有什么兴趣。 “真正的老板,敢于下论断!” “老板的智慧在一次次实践中,更加熠熠生辉。” 马有德捕捉到了《色戒》片方的某种目的。 恐怕也有“生米煮成熟饭”,来打开以后电影尺度的意图。 但如果将英雄污名化汉奸的事实摆出来,大尺度营销就破了。 明了《色戒》的肮脏,越大尺度,观众越恶心。 “除了植入《督公》制片人炮轰国际大导演的传播因子,再借争论,把原型郑苹如女士的壮烈事迹和家族事迹传播出来。” 马有德要执行沈善登说的沉浸感,把舆论攻势做深做实。 郑苹如父亲是同盟会元老,身家显赫的大小姐。 如果不想去抗战,一样可以荣华富贵。 这样一个人,执行刺杀后,被拷问折磨至死都没有叛变,处决后尸骨都没有找到。 是汉奸的小三,婊子看谁都像卖的,写出了《色戒》。 而且郑苹如的兄长、未婚夫都牺牲在了抗日事业中。 未婚夫王汉勋在上海大同大学理科毕业后,放弃了出国留学和谋事的机会。 在滇缅公路因受日军攻击截断,要开辟驼峰航线,飞跃喜马拉雅山,他主动请命执行这项危险的任务,完成首航。 1944年8月7日,衡阳保卫战中,由云南沾益驾机投送湖南衡阳守军补给物品,飞至湖南芷江县绥宁上空,因天气骤变,视线不明,撞山失事,以身殉职。 郑苹如的兄长郑海澄和弟弟郑南阳在日寇侵华时,身处敌国的他们,选择回国抗战,郑海澄于1944年1月9日,在保卫重庆的空战中壮烈牺牲,时年28岁。 将心比心。 马有德了解了郑苹如和其家族的事迹,肃然起敬。 虽然要他去做,不一定能有这种牺牲精神,但他肯定也做不到污名化。 把这样的一个英雄人物,编成香艳故事。 何等可耻! 何等可恨! 《色戒》原著作者也就罢了,李铵这样著名的导演,拍成这样的故事,这是就是电影艺术吗? 电影艺术要是这个样子,还不如毁掉算了。 真要看大尺度,看毛片就是了。 马有德相信越是了解真相的人,越是膈应和恶心。 但出乎马有德预料。 这种黑白分明的事情,舆论并非摧枯拉朽,硬是打成了焦灼战。 评论两极分化。 上纲上线和振聋发聩打的昏天暗地。 了解真相后,大量网友批评《色戒》美化汉奸、不尊重革命先辈。 连传统媒体,也以《青年制片人炮轰〈色戒〉扭曲忠奸观》为题转载,影响力扩散到线下。 但在如此黑白分明、公道显而易见的情况下,也有一部分媒体高度称赞《色戒》。 不乏主流媒体。 如凤凰,罗列李铵的成就,奥斯卡导演,威尼斯电影节金狮奖。 生拉硬扯威尼斯评委团主席的张一谋,给《色戒》背书捆绑。 对《色戒》跨过了争议,而是直接从影片的艺术价值、社会影响等多个方面,喊出了“人性启蒙”。 除了一部分有影响力的媒体之外,如天涯论坛,以“《色戒》还未上映,处于评论锁定期”、“人身攻击”等等,输送禁言套餐,一直到世纪中叶才能解封。 拉偏架,是演都不演。 对于马有德来说,他没法接受如此是非清楚的一件事,竟然在舆论中开始模糊。 “这能叫启蒙吗?” 马有德很是愤怒:“这是黑白颠倒,没人管管吗,就让它上映?” “别急,别急。” 沈善登让马有德保持冷静。 能做到现在这个程度很不容易了,至少揭露了《色戒》本来面目。 当下这个时代,《色戒》上映几乎是必然。 舆论很难影响。 文化太弱势。 不让《色戒》上映,会被喷不够开放,搞不教而诛。 放以后,舆论澄清,和《色戒》有点关系的衡阳保卫战,就直接摁死。 郑苹如的哥哥郑海澄就是在衡阳保卫战牺牲的。 如果把投降合理化了,如何向牺牲的人交代? 沈善登道:“现在急的不是我们,是《色戒》相关方。” 《色戒》这部戏,是很好的检测器。 沈善登前世也只是泛泛了解《色戒》,他没看过这部戏,火的时候他都没关注。 前世,他进入电影院看的电影,是《战狼2》《流浪地球》《八角笼中》《哪吒》《万里归途》这些。 结合这一世的学习经验来看,可能在他心里,早就下意识给娱乐圈打上标签了。 对于《色戒》的了解只是浮于表面,他写的炮轰《色戒》的文章,是从后世的争议点入手。 实际去分析,还是这一世。 了解了原型郑苹如女士,还有其家庭,沈善登只能说《色戒》这部戏太罕见了。 这样的电影,是那种非常罕见的电影。 不是一般的罕见,是超级罕见的那种。 能够鲜明的分清敌我,不带任何一丝一毫冤枉的。 可以说,《色戒》这部戏,无论是如何立场,无论是从国,还是从家,只要稍微像个人,在得知郑苹如女士的原型之后,都不会支持这样的一部戏。 而支持《色戒》这样电影的,如果不知道原型,受舆论影响,还能说得过去。 知道了,还在念叨“人性”“奖项”“艺术”,也无关什么立场了,那就是彻底匍匐在西方鄙视链之下,基本不算人了。 而在沈善登走过冲奖这条路之后,认识更深,李铵是很罕见的那种为海外评奖而生的,超级罕见。 第三十四章 压力 “老马,你做的很好,不是一般的好。” 沈善登赞赏。 马有德抓住了《色戒》电影最大致命弱点。 “我们要保持定力,继续揭露《色戒》的真面目,多一个人知道这一点,对方票房就会少一点。” 哈耶克的大手要有用,也是有前提的,要信息透明。 沈善登要对《色戒》施展大手了。 一把抓住,顷刻炼化。 马有德立刻道:“我的这点成绩,全靠老板的英明指导,是老板指明了方向,规划了战线,我只是执行的。” 沈善登摆手:“好就是好,《督公》成功上映,我不会亏待你。” 马有德不无担心道:“老板,我这里还好,谁也找不到,周制片也去了东北避风头,倒是你一定要注意。” 沈善登很是乐观:“公道自在人心。” 他这两天压力不是一般大,扛着很大的压力。 幸好周奇峰他保护了起来,万一师弟出事,沈善登过不了自己这关。 《色戒》因为演都不演的属性,相关方不只是电影制片方,还有其他势力,比想象中更疯狂。 周奇峰原来的手机,遭到了24小时不停歇的轰炸。 带有明显的非民间色彩,有着专业的气象术语。 除了见不得光的,还有台面上的,找上了他。 一些学校的老师、领导。 但是面对这种压力,沈善登和走冲奖路线完全不同,充满斗志。 至少沈善登可以说做了一点事。 把《色戒》的问题,反应了出来。 前世《色戒》下映之后,制片方还很委屈。 这就是舆论失声的害处。 明明是对方的错,却在舆论上颠倒了。 没有在上映前以及上映时,把《色戒》扒干净,最后《色戒》利益相关方,几乎一点代价都没付把事情糊弄了。 有了沈善登这个意外因子介入,至少《色戒》相关方不会很轻松。 而且沈善登不是一个人在战斗,选择了敌人,也就选择了朋友。 网友支持他,沉默的文化工作者、媒体也支持他,来自于官方的支持也有。 而且媒体为《色戒》发声,不代表真的认可。 像《新京》《南都》《三联生活》发声,也是《色戒》制片方买了通稿。 《色戒》问题太大,一小部分人只是声音大,并没有占据多数。 只是大部分人的声音,在这个年代被压制了。 沈善登很清楚,对面其实更脆弱。 一群连自己国家,连自己生活的土地都没有感情的人,他能对谁忠诚? 最大的压力,其实就在第一波,扛过去,就是对方难受了。 “先把《督公》做出来。” 随着技术团队进入,进度大大加快,已经到了成片整合与输出的临门一脚。 沈善登记得前世《色戒》是上映一周后紧急叫停,《督公》要拼这个时间点。 没什么好说的,《色戒》问题如此之大,却敢嚣张的抢他头条,就别怪他吃干抹净,踩着对方上位。 “倒是华易......” 紧急上映,需要华易协调和院线方面,同时沈善登还想着扩大放映, 而一直以来,华易都是不见兔子不撒鹰。 这两天,华易发行部门也表达了担忧。 这个圈子讲和气生财,显然华易不赞成这种营销方式。 ...... 华易只是不赞成,对于蒋志强来说,更是无法接受。 短短两天时间,《色戒》里里外外都被扒了干净。 蒋志强神色满是疲惫,心力交瘁。 一边是《色戒》上映本来就是面临很大压力,另一边还要想办法解决周奇峰造成的负面影响。 周奇峰完全消失了,谁也找不到。 同时,网络上大量关于《色戒》原型的科普,已经开始往线下蔓延。 这比电影内容还要致命,蒋志强很清楚,《色戒》吸引人不是李铵也不是梁超卫,而是果体和打真军。 除了傻子,基本上都是去看汤薇的果体。 多一个人了解了《色戒》原型人物和电影的差异,那就少一个潜在观众。 钱,都是钱! 而且蒋志强的愤怒,不只是因为电影,也是因为主管部门的态度。 《色戒》还没上映,制片方想要以保护电影发行为由,进行线上、线下口碑锁定,却没有做到。 默许舆论发酵,有时候,已经代表了态度。 李铵也出力了,找了拉拢他的部门,对方也是想办法解决,但涉及不同部门,沟通需要时间。 主要《色戒》在电影局本身不受待见,之前就没有人愿意接这个摊子。 要不是李铵名头大,换个人早就打回去了。 如此,也没人签字担责,电影内容交给了李铵自己来剪辑。 同时,想要牵扯到张一谋的企图没有实现。 张一谋和李铵关系很好,是威尼斯评委团主席,公众不清楚电影节运作,名义上金狮是他颁给李铵的。 然而有关稿件,在媒体层面几乎都叫停了。 有可能是因为奥运会,有关张一谋的报道要谨慎。 但,也有极大可能,《色戒》舆情有人盯着,锁死了影响范围。 上影方面已经开始不安了。 “周奇峰找不到,那就找沈善登!”蒋志强眼珠子发红,恶狠狠道。 10月28日。 晚上。 北电导演系主任田力力组了个饭局,把俞剑红叫上了,这种情况下,沈善登无法推脱。 田力力是五代导演大师兄,父亲是首任北影厂厂长。 在海外影坛评价很高,因为他的电影看不懂,再加上很有批判性。 这么说吧,伤痕文学热的时候,田力力对此的看法是,这是对某个时期之后的现状歌功颂德,他要找比伤痕文学更能分析国家管理偏差的题材。 这个批判性可想而知。 请出田力力,沈善登能看出对方确实急了。 果然,只要他不乱,急的就是对方。 沈善登和俞剑红回合:“老师,来上车。” 俞剑红和开车的马有德打过招呼,开口打趣道:“不要闹的太难看。” “我还担心你直接向我施压呢,我已经做好了退学准备。”沈善登开玩笑道。 俞剑红深深看了他一眼,知道这并非玩笑,也明白了他的决心。 “这个圈子比你想的复杂,还是那句话,不要轻易把人混为一谈。” 沈善登点头,他两世为人很清楚,不能孤立自己。 别看俞剑红职务不低,但是要论圈子,他只是边缘,论资源,远不如北电一些又当老师又当演员的。 沈善登想到了什么,笑道:“倒是田老师,我之前还想他帮我引荐国际电影人呢,找他,反而教训我好高骛远,现在他倒是想起我了。” “呵呵。”俞剑红轻笑两声。 酒店包房内。 蒋志强和田力力道:“李铵导演本想亲自过来,但又觉得不能以势压人。还请田主任多多帮忙,李铵导演几天没睡好,压力很大,艺术不应该和政治挂扣。” 这次请田力力出面,是蒋志强和李铵先和威尼斯艺术总监马可穆勒打了招呼。 马可穆勒早年在北电学习的时候,就和田力力建立了交情,他很欣赏对方。 至于为何没让同为五代,给田力力做过摄影师的张一谋帮忙? 一来现在联系不上张一谋,对方在闭关,二来张一谋不喜欢田力力这派人。 正如张一谋也不喜欢江文这种,未必愿意掺乎这种事。 闻言,田力力道:“我这人不懂什么政治,但我也知道导演面对各种解读的压力,我当年拍《蓝风筝》也是因此失去了一口锐气。” “其实,我们导演哪想这么多,想拍什么就是什么。” “是啊,李铵导演经常和我说,田主任在内地五代导演里最有水平。当年张一谋的《活着》,陈凯各的《霸王别姬》名声大噪,但论艺术性,还是您的电影。” 蒋志捧着道:“说起《色戒》,李铵导演动机是好的,这样的题材,他不拍,也没人拍。他是想借助自己的名气,让更多人,让国际人士了解过去的历史。” “我现在也联系不上周奇峰,但我知道这事离不开《督公》片方,离不开沈善登。这是一场,很恶劣的炒作。” 房门推开。 沈善登和俞剑红进了包间。 见到蒋志强,俞剑红当即脸色一沉。 第三十五章 做法 俞剑红顿足,皱眉道:“田主任,来之前没说有外人啊。” 外人加了重音。 虽然知道宴无好宴,但这也太赤裸裸了。 说好的是同事好友聚会,怎么同事好友没见,反倒来了个外人。 “老邹他们等会到。”田力力给俞剑红介绍:“这是港岛著名制片人,暗乐影业总裁,时代杂志封的‘亚洲英雄’,蒋志强,蒋老板。” “俞主任好,路过正好遇到了。”蒋志强简单解释道,悄悄打量着沈善登。 长相有模有样,见他望过来,还笑着向他点头。 仿佛外面撕的昏天暗地,和他没有丝毫关系。 只是一面,蒋志强隐隐不安起来。 田力力走了两步,拍着沈善登肩膀道:“这是你的机会,不是想要海外冲奖吗?不管是冲奖,还是上映,蒋老板是卖海外电影起家的,人脉宽广,有他的的帮助,你能少走十年弯路。” “田主任,我学生电影有发行方。”俞剑红纠正道。 田力力这是直接把沈善登放在了求人的位置,明明今天是他们有事相求。 沈善登倒是似无所觉,乐呵呵的找了个位置坐下。 见到这一幕田力力暗暗点头,沈善登莽撞了点,但还是可以引上正路。 蒋志强松了一口气,今天主要还是沈善登。 周奇峰之所以有名气,是因为《督公》的制片人身份,更因为沈善登旗下的水军。 蒋志强不相信沈善登是为了什么公理正义,在他眼里,这件事,就是《督公》借《色戒》进行炒作。 但沈善登下句话,让场面为之一静。 “老师,我们这是被做局了啊。” 闻言,俞剑红没控制住表情,下意识摸了摸嘴唇。 田力力黝黑的脸,刹那拉了下来。 蒋志强神色也不由一滞。 “靓仔,你这是什么意思?” 蒋志强让他不妨把话说明白。 内地这边讲究一个和气,除了少数子弟,内地这边都很软弱。 只要他稍微强势一点,在导师和学校领导面前,沈善登肯定会退让。 闻言,沈善登拿起个酒杯,把玩着,都有点想笑了。 田力力也好,蒋志强也好,既给不了他足够利益让他收手,同时,两人也没法卡住他。 要是田力力,之前在《督公》上面,给他喂点饼,稍微有点人情,沈善登多少能有点顾忌。 人情是没有的,利益是不给的,然后想要介入沈善登的核心利益,纯搞笑,自我感觉太良好了。 等于送上舞台给他表演。 既然如此,沈善登也就入戏了! 环视一周,眉头微微蹙起,年龄不大,但已经忧国忧民了。 “华盛顿的老约翰·克莱顿经营着一家老牌建筑公司,在本地享有盛名。” “儿子小约翰却凭借自身实力,已在州政府建筑评审委员会崭露头角。” “命运巧合,此番州政府新图书馆的竞标项目,老约翰的公司赫然在列,而小约翰正坐在评审席上。” “评审结果公布后,大家认为老约翰的公司中没中标?” 包房里的氛围,变得微妙起来。 俞剑红这个时候也摸不到头脑,不懂自己学生葫芦里卖的什么药。 田力力微微皱眉,思考沈善登什么意思。 蒋志强隐隐有些不耐烦了。 见此,沈善登叹息一声,这是没读过意林、读者啊。 沈善登笑问:“大家说说看法呗。” 蒋志强道:“儿子该听老子的。” 田力力若有所思:“还是要看规则。” 沈善登微微向田力力抬手,示意他说的对。 “评审结果公布,老约翰的公司名落孙山。” 忽然,沈善登语气变得急促,仿佛压抑着愤怒。 “老约翰心头如遭重锤,强压着怒火拨通了儿子的电话。” “‘小子,你竟这样对你父亲?难道连一点风声都不能事先透给我?’” “小约翰的声音在电话那端清晰而平静:‘爸爸,那是州政府工程,我是评审委员,一切都得按规矩来。您的方案不够理想,仅此而已。我们之间是父子,可生意归生意,这是两回事。’” 话到此处,气氛转为诡异。 俞剑红撇过头,真怕笑出声。 蒋志强脸色拉了下来,他听懂了沈善登的意思。 田力力继续思考。 沈善登继续讲故事:“老约翰愕然半晌,最终只能慢慢放下了电话,一腔怒火被一种陌生而冷硬的规则冰封了半截。” “他独自坐在宽大办公桌后面,窗外暮色渐沉,屋内未曾开灯,只有烟头在昏暗中明灭不定。” “烟灰缸里堆积的烟蒂如同他心中横七竖八的困惑,原来儿子口中‘生意就是生意’这般硬冷无情,竟可以如此彻底地横亘于骨肉至亲之间。” “但到了隔日,小约翰却若无其事地提着老约翰最爱的橄榄球票登门了。” “他说道:爸,今晚的比赛,一起去?位置绝佳。” “他笑容温和如常,仿佛昨日那通电话从未存在过。” “而老约翰凝视着儿子递过来的球票,再看着儿子坦然平静的眼睛,心中翻腾着无声的惊涛。” “这个故事,是我朋友在美亲身经历,当时我听到,心里也掀起了无尽的波澜。” “为了规则,儿子可以忤逆爸爸,这在崇尚孝道的我们这里,不可能发生!” “我一直认为,我们国家最大的问题就是没有规则!” “在大漂亮,坚冷如铁的规则与温热的血缘,可以像泾渭分明的河水,撞得火星四溅之后,又能如此轻易地各自归位,互不沾染。” 沈善登说着起身。 四十五度仰望天空,语气变得狂热起来。 “生意场上,规则高悬如冰冷的星斗,真正冷硬的并非人情本身,而是对规则那近乎无情的信仰。” “生意场上,小约翰并非不懂温情,只是他们选择先将事情放在规则的天平上称量清楚。” “待公事铁面无私地落下句点,属于人的温度才重新复苏,开始修复情谊的桥梁。” “这看似割裂的转换,背后是契约精神对一切模糊地带的凛然划界。” “规则秩序里,人情让位;人情天地中,规则退场。” 说着。 沈善登突然举起酒杯,里面空空如也,却郑重其事。 先对着俞剑红道:“学生敬你,今日我不只是你的学生,也是登峰影业的老总,周奇峰不只是我的师弟,更是我的制片人,我必须支持他。” 无实物表演,一饮而尽。 然后再举起酒杯,对着田力力道:“田主任,你是我的老师,我也上过你的课,你也是我在导演路上的前辈。” “周奇峰师弟的话,有扣帽子的嫌疑,我不认可他的话,但我必须支持他。” 再举起空杯,对着蒋志强道:“蒋老板,我实话实说,我必须护着我的师弟,因为他是《督公》的制片人,如果他被打掉了,《督公》也失败了。” “我也直白的说,《督公》现在因为《色戒》的争议,名声大噪。我不可能在此退步,这对电影不利,对规则也不利。” “同样,你24小时的对我旗下制片人的轰炸,各种方式的施压,我也不在乎。” “因为......你想弄死我,我也想弄死你啊!” “这就是规则的美妙!我们在其中疯狂的撕咬,只有强者才能活下去!市场规则的搏杀,诞生最强者!” “生意就是生意!” “今日我们打的昏天暗地,当我弄死了你,或者你弄死了我。来日,依然有的是时间再修复这情谊。” 蒋志强心头不由一寒,这他妈的是疯的啊。 第三十六章 撕破脸 语毕。 沈善登放下酒杯,长啸而去。 沈善登不是不懂人情世故,但没必要。 《督公》踩着《色戒》上映,远比什么人情,什么圈子,对沈善登来说更重要。 论感性,他有机会干《色戒》,绝不手软。 论利益,《督公》就是要对《色戒》抽骨洗髓。 还是那句话,《色戒》非常罕见,超级罕见,划分人群过于清晰。 不将之撕碎,对不起这份罕见! 《色戒》、李铵,在国内,可比柏林电影节有话题。 能打汉奸,还能赚钱。 沈善登都快美死了,怎么可能放手! 所以,在人情和世故之间,沈善登选择了故事。 无所顾忌。 俞剑红:请问,自己学生发癫怎么办? 好消息,沈善登没有闹得不愉快。 坏消息,沈善登有点癫。 田力力还在思考,沈善登的故事有什么内涵呢,隐隐有所收获。 等回过神,发现人不见了。 顿时,面沉如水。 饭都没吃,沈善登就跑了。 说一千道一万,沈善登连口都没让他开,把事给拒绝了。 “我这学生,思想上一直谋求进步。” 俞剑红斟酌言辞道:“忘了说,他刚刚拒绝了柏林电影节。” 田力力疑惑:“什么,他拒绝什么?” 俞剑红道:“柏林电影节亚洲选片人汉斯,要插手他的电影创作,修改他的内容。他承诺主竞赛单元入围,但我这学生最看不起这种行为,当时就和他翻脸了。” “不可能,绝对不可能。”蒋志强下意识否定。 怎么可能有内地导演会拒绝柏林电影节? 还有柏林电影节给出主竞赛提名筹码,闻所未闻,绝不可能! 欧洲三大主竞赛,哪怕是他这种人脉强大的,也要看导演和题材。 而且历史题材,不是现实题材,肯定没有获奖可能! 这时,田力力开口了,他若有所思道:“倒是有这回事,我听说汉斯穆勒在通过各种方式联系沈善登。” 原来如此! 田力力这才想到最近圈子里听到的风声,柏林电影节选片人找沈善登都疯了。 没想到里面有这样的故事。 沈善登这是真性情啊! 瞬间,田力力也不生气了。 沈善登连柏林电影节都能拒绝,说出刚才的话,还算给他留了面子,至少来见了面。 这孩子狂有狂的资本。 说到底,还是他没和沈善登这孩子说清楚。 “不可能,绝不可能。”蒋志强喃喃自语。 汉斯穆勒和他是好朋友,对方一直很矜持,有着德国人的严谨。 要知道,亚洲区选片人在欧洲三大里面,是很重要的履历,直通艺术总监,必然是艺术总监心腹担任。 有时,甚至是三大艺术总监亲自负责。 经历过亚洲选片人后,是有机会做艺术总监的。 汉斯穆勒在他们港岛这些电影买手眼中,是国际影坛的重要玩家,需要讨好的对象。 而且,柏林电影节在三大中,也是最冷傲的。 沈善登算什么啊? 一部古装片,怎么可能! 绝不会这样的,绝不会! 骗人的,一定是骗人! 俞剑红没有理会失神的蒋志强,而是笑着问田力力:“咱这饭,还吃不吃?” 田力力稍微带着点歉意道:“吃,当然要吃,俞主任,你别介意,我也是怕沈善登那小孩不知轻重。” “现在看来,你这学生确实一表人才,我是有点考虑多了。哎,当初他找我,我该帮他引荐引荐。其实选片人也是代表电影节,有些干预,不一定是要干预导演创作。” “呵呵。”俞剑红轻笑,不接茬,望向蒋志强:“那,蒋老板呢?” 蒋志强勉强笑着道:“吃,吃。” 目的完全没达到,但蒋志强只能内心腹诽,不好说什么。 眼前这两位,一个是导演系主任,五代导演大师兄。 俞剑红是管理系主任,历任很多职务,偏向行政,未来可能继续往前走。 蒋志强有怨言也不能表露。 这要是让圈内人看到,会大吃一惊,这还是强势的港岛制片人吗? 田力力对蒋志强低姿态习以为常。 论年龄,他比蒋志强大了一岁。 导演这个职业,越往前拍电影越是一种特权,不单单是一种职业,也是地位的彰显。 五代导演,大多功成名就,在北影厂、青年厂正在担任,或担任过领导职务。 外面的什么港台明星,老总,也就欺负欺负普通演员幕后。 见了他们非常乖,老老实实叫一声老师或者主任。 沈善登一走,田力力就当是朋友聚会:“让老邹他们进来,蒋老板请客,一块吃大户。” 俞剑红哈哈一笑,都是场面人。 蒋志强心里暗骂不已,但也笑着点头。 ...... “老板,谈的如何?” 马有德看了眼时间,才十分钟,沈善登这就出来了,大概猜到了结果。 “撕破脸了。”沈善登道。 想起田力力那倚老卖老的样子,沈善登就好笑。 装什么装啊,不就是西方鄙视链最底层的玩意,还沾沾自喜,自以为在剖析社会。 文化是没有的,唯物辩证法是不学的,实践是不参与的,推动行业进步是不做的,从业者生存状况是不关心的...... 也就是八十年代、九十年代,普通人没有话语权罢了。 拍的几部电影,除了学生作业拉片,从始至终没有几个人看,要不是家庭条件好,连导筒都摸不到的玩意。 能力没有,责任不担,缪斯女神是必须要的。 拍一部戏,和一个女演员谈一段。 沈善登掌握过剧组,剧组这种环境,特别是独立小制作,一个导演对女演员下手,那太容易了。 把人徐凡伤的,把这帮打着文艺耍流氓的玩意看透了,再也不愿意提及五代导演。 徐凡早年和王志问谈过,那时候王志问是中戏老师。 在年头,师生恋,老少恋,导演和女演员,是一桩美谈。 毫不夸张的说,风气直追民国了。 在电影圈做个正常人,给沈善登的感觉,举个不恰当但很形象的例子,有点抗战的时候在敌后工作的味。 骚扰周奇峰的电话,沈善登反向开盒,发现对方是在境外,用的也是虚拟账号。 这里面的水太深。 保全自己是第一位,但也不能当一个软柿子,还是有能讲理的地方。 这些人放在电影圈、娱乐圈只是一小撮。 沈善登把录音设备,交给马有德:“拍好了吗?” 录音,偷拍,那是必须的。 马有德道:“我早让人在这里等着,拍到了蒋志强和田力力一块进去,也拍到了老板进去包间的照片。” “我觉得现在不急着用,等到《色戒》上映,我们再给沉重一击。” 已经规划好了使用场景,确实是一员干将,沈善登不由点头:“有你办事,我很放心。” 说着,沈善登感觉有点饿了,刚才光表演了。 “宴无好宴,也不管饭,还不如吃顿泡面,咱找个地方吃饭。” 次日一早。 10月29日。 沈善登便感受到了撕破脸之后的压力。 第三十七章 华易发难 王忠磊亲自打来电话:“你这样搞下去,以后港台奖项都没你的份,港台明星也不会和你合作。” “有什么事,大家坐下来谈谈。” 周奇峰找不到,压力来到了沈善登这边。 其他方面的好说,但同一阵营的华易接连掉链子,让沈善登很是不满。 “我需要华易推动《督公》快速上映,就在《色戒》上映一周后,11月9日。华易保200个银幕。” 王忠磊皱眉:“你成片都没做好......” 沈善登保证:“下个月1号能做好,我已经送审了精剪版本。” 王忠磊为难道:“200个银幕,哪怕只是数字银幕,成本也要上百万了。” 沈善登据理力争:“《督公》已经和《色戒》捆绑,摆明了赚钱的买卖,发行费可以后期扣除,华易连发行的费用都不匹配,这好吗?” 王忠磊也不满沈善登的态度,语气加重道:“时间上来不及,你连成片都没做好,年底是院线最忙的时候。” 沈善登毛了:“这不是该华易协调的吗?你们就一点事不想做,只想收钱是吧?” “你小子飘了!真以为炮轰《色戒》了不起吗?!” 王忠磊气笑了,要让沈善登清楚双方关系:“上映,是要和院线谈判的,三十四条院线,时间这么紧,没有华易,你拿什么上啊?” 说完,王忠磊挂断了电话。 真以为买了股票就是华易股东,就能借华易成事了? 王忠磊要借此机会,拿捏沈善登。 王忠磊找来耿跃进:“想发行,想入行,就要付出代价。《督公》我们买断,给他两百万,再让沈善登把导演片约签了,登峰影业接受我们注资。艺人约也重签,乖乖去商演。” 闻言,耿跃进惊了,这是许愿呢。 圈子里没有秘密,昨晚,沈善登演了一出,或多或少都听到了风声。 一看沈善登就不是软柿子。 耿跃进为难道:“不好谈,而且《督公》这个月疯狂刷屏,炮轰《色戒》后,提起这个事件都是《督公》制片人前缀,《督公》关注度高涨,有利可图。” “但沈善登必须快速《督公》上映,否则真会遭遇港台封杀。”王忠磊淡淡道:“漫天要价,坐地还钱嘛。” ...... 另一边。 沈善登清楚华易不同于田力力和蒋志强,确实有卡他脖子的能力。 现如今电影局没有下发影片分账的指导文件,制片方在院线方面前很弱势。 但沈善登更清楚自己的筹码。 《督公》热度爆炸,又是数字电影,发行成本比胶片低很多,还有《疯狂的石头》这个数字电影成功的案例在前,摆明了能赚钱。 店大欺客,客大欺店,如今制片方在院线面前确实是弱势的一方,但是也要看是什么电影。 张一谋、冯晓刚的片子能拿到最高分成,各大公司抢着发行,院线抢着放映。 《督公》当然没到这个层次,但也是稳赚不赔的买卖。 更关键,沈善登要让华易知道,他不是只有一个选项。 华易从始至终都是在锦上添花,没有过雪中送炭,沈善登和华易,真就是“生意就是生意”。 沈善登找了一个电话号码,打了过去:“于总,我直说了,给你送钱来了。” 两个小时后。 保利伯纳。 沈善登来到办公室,和于东见面。 于东开门见山问:“《督公》不是华易负责发行吗,为何又要伯纳入局,华易同意吗?” “项目决定权在我手里!” 沈善登坚定道:“我要11月9日上映,需要争分夺秒!要和《色戒》捆绑!” 沈善登继续道:“《色戒》一千五百万美元投资。” “《色戒》制片方有中美,国内又有港台参与。金牌文艺片制片人蒋志强制片,李铵伯乐詹姆士操刀。导演李铵奥斯卡最佳导演,两次金狮两次金熊。主演梁超卫港岛影帝,汤薇是新人,但是她豁得出去。” “《督公》一百五十万制片成本,除了我这个导演有点名气,演员毫无名气。” “但现在,两部戏放在了一起讨论。” “我就是要和《色戒》牢牢捆绑在一起,我就是要吃它的肉喝它的血。” “华易有顾虑,不坚定,我需要第三方进入,加快推动上映。于总,你就说干不干吧?” 沈善登毫不掩饰对《色戒》的恶意,目光灼灼的望向于东。 于东笑了,说:“《色戒》我肯定干。” 见此,沈善登心中一动,大概猜到了原因:“哦,于老哥和《色戒》有恩怨?” 提起这个,于东伸出了一根手指:“老弟,老哥我是血本无归,交了昂贵的学费!《太阳照常升起》你猜我亏了多少?” “不会是一千万吧?”沈善登看着他竖起的手指,猜测道。 闻言,于东抿了抿嘴,眼神带着说不明的痛苦:“一千万,只多不少。” 嘶! 沈善登倒吸一口凉气,这可是一千万啊,他重生快四年,也就赚到这个数。 痛,实在是太痛了! 聊了聊。 原来江文《太阳照常升起》这部戏,把参与的几家坑惨了。 《太阳》公开制作成本是一千万美元,也就是七千六百万人民币,实际上比这个低,但没低多少。 05年开拍,最早是太合影视投入三千万,用掉一千八百万后,电影还拍不到三分之一。 见此,太合遭不住,选择撤资,剩下的一千两百万到不了账。 电影停拍了一段时间,韩三瓶拉来了杨首成,英煌加入了项目,但要求票房分成要先于太合,投了两千两百万。 制作成本到了四千万,钱还是不够,江武和周韵分别补了七八百万和四百万。 一部文艺片,作者电影,制作成本和当下商业大片差不多。 至于于东,伯纳作为发行方,为影片准备了六百多个拷贝。 这是什么标准呢? 2006年,陈凯各的《无极》才达到470个,这创下了当时国产影片的拷贝数量历史纪录。 光是拷贝加正常的发行,就要七八百万费用,然后江文自导自演,宣发要按顶级配置投入。 宣发总成本,一千几百万。 最后《太阳》票房惨败,票房不到两千万,发行方伯纳最多收回两百万。 说起这次失败,于东眼神都有点湿润。 惨,太惨了! 沈善登倒是酸了,《督公》上面,他死抠死抠的。 要是有几千万投资,想怎么拍就怎么拍。 沈善登相信,不只是他,欧洲那些独立电影人,听了都要流泪。 好莱坞也要流泪。 这种层级项目的失败,后来江文竟然还有电影可拍。 太TM的残暴了! 一点都不市场经济。 这电影圈真的是挑战人常识。 过于复杂。 比如《色戒》获得威尼斯电影节,张一谋虽然不起到决定作用,但也有一些作用。 从竖切来说,张一谋应该和江文站在一块。 但是从横切来说,张一谋和李铵才能玩一块去。 李铵在家里蹲了好几年,一直吃老婆的,是不想拍电影吗? 张一谋给田力力、陈凯各都做过摄影师,是他最初不想当导演吗? 没有资源罢了! 他们的作品倾向也是来自于成功惯性,一开始就是靠西方资源起飞的。 江文不用靠外面,根正苗红,但他并不和观众站在一块。 有一说一,并不是说张一谋、江文不行。 只是从正常标准来说,确实不是很行。 但放在电影圈、娱乐圈,张一谋、江文,是顶好顶好的了。 不管是业务能力还是人品,堪称一流。 这就是当下中国电影的现状。 外来势力横行霸道,本土势力千奇百怪。 沈善登不由浮现出一个念头,要搞好电影,不能和他们为伍,要走出一条不同于他们的路。 正想着。 于东又伸出一个手指:“我光是BJ首映礼,就包了架飞机运红酒,你猜花了多少?” “多少?”沈善登不想猜了,他是看出来了,于东那叫一个怨气滔天,确实亏麻了。 于东:“一百万啊!一百万!” 沈善登:“......” 这就是大导演大制作吗,首映礼赶上他制片成本了,好羡慕! 第三十八章 三家吃《色戒》 于东和《色戒》的恩怨,源自威尼斯电影节。 《太阳》让于东巨额亏损,现金流都快干崩了,于东恨,恨自己啊,竟然给了一部文艺片,非线性叙事的文艺片,如此大的发行。 同时,他也恨《色戒》。 《太阳》如果能拿到威尼斯金狮奖,结果肯定不一样。 当时冲奖的时候,在《太阳》电影英文海报揭幕仪式兼官网启动式上,主持人问江文如何看待老谋子做评委对自己影片的作用? 江文考虑良久,憋出这么一句话:谋事在我,成事在‘谋’。 于东愤恨道:“还有张一谋!哪怕不给《太阳》,也不应该给《色戒》这样的电影啊!” 说着,于东对沈善登的行为赞不绝口:“你这把揭开了李铵还有张一谋的面皮,给老哥我狠狠的出了一口气!” “哪有,我也是阴差阳错,是手底下人莽撞了。”沈善登听出于东大概率是把张一谋也恨上了。 多少理解了于东心情。 憋坏了! 之前于东赔了钱,也只能打碎了牙混血往肚子里咽。 毕竟输了奖项,然后票房又惨败,骂别人,只会让人觉得他输不起。 有此恩怨,沈善登省了不少功夫,道:“老哥,《督公》这部戏肯定会把《色戒》打崩,给你报仇!我不和《太阳》比,你保我300个银幕就行。” 闻言,于东神情微微一僵。 沈善登细数发行好处:“我是数字电影,不用做胶片,上数字银幕就行。宣传我自己做了。数字拷贝包我也做了,博纳和华易都有硬盘固定资产,肉烂锅里,硬盘复制也省了。” “大头都省了,你也就付个密钥制作与管理费用,再加上运输人工费。我可以给你比华易更好待遇。” “《督公》现在的热度,三千万票房起步,这次肯定让老哥大赚一笔。” “咱都是管理系的,我这有好事想着学长你呢。” 沉浸在情绪中的于东,咂摸了嘴,一下子抽离了。 于东叫苦:“弟啊,哥哥现在是真怕,我也支持文艺片,但必须做好平衡。不能像商业片那样发行。” 沈善登示意他不用担心:“老哥,不瞒你说,一开始我确实想做文艺片,但是拍摄过程中,我一下子悟了!” “现在《督公》是商业片,起步超过99%的文艺片!” “我制片人炮轰《色戒》,不瞒你说,我经历了最困难的时刻,如果是文艺片早就放弃,正因为是商业片运作逻辑,我才能扛下来。” 于东眨了眨眼睛,不说话,就看着沈善登。 沈善登保证道:“精剪我带过来了,咱一块看看。” “好,先看看电影。” 于东让秘书把后面的行程取消,把《督公》看了一遍。 沈善登并不知道,接到对方电话,于东先向俞剑红了解了情况,俞剑红给的评价,非常高。 否则于东也不会挪出这么多时间和沈善登谈,他还是很忙的。 出乎于东预料,剧情主线很清晰,确实没有什么文艺片手法。 但也有个问题,那就是《督公》观众群体明显和沈善登歌迷不重合。 沈善登介绍道:“怎么样?这片子可以看做太监升职记,也就是制作成本不足,以我的才华,国内三大导绑在一块也能打一下。” 于东:“......” 你也太自信了! 有种还在北影厂上班的感觉,沈善登太能画饼了。 于东道:“比预期中好,但是色彩、语言质感差,没有大场景,镜头里都是几个人,服化道看着廉价。” 沈善登承认:“毕竟不是《太阳》那种堆了好几千万的大制作。” 于东沉默了,往他心窝子扎是吧。 “老哥给你交个底,100个银幕,再多很难很难。而且发行费用要先从制片分成中扣除。” 一旦牵扯到钱,很现实。 哪怕《督公》热度很高,因为沈善登是新人,一个个非常谨慎。 沈善登想着,他要是江文,肯定有人为他不冷静。 还是要成为大导演!大咖! 沈善登问:“华易那边我另外谈?” 于东摇了摇头:“把华易也算进去了,100个银幕,对于新人导演已经是非常好的了。” “你和我一样都是管理系,自己人,也是行内人,北电导演系本科的电影,多少能上院线的?” “另外,老哥提醒你,你摆明了要和《色戒》打,这部电影不简单,伯纳也好,华易也罢,我们和港圈有合作,也和外面有合作。” “伯纳和华易联合发行,《督公》上映之后,我和华易不会有什么影响,但你和你的公司,都会被港台封杀,奖项不要想了,明星也不会和你合作。” “甚至,以后外部融资也会困难。” 于东卖了个好,把盘算先说清,免得以后大家不愉快。 参与发行《督公》,他肯定愿意。 能出一口气,更是有的赚,坏处都是沈善登的。 沈善登想了想,提出要求:“具体份额,和发行细则,以及后续分成,在和华易谈判中,伯纳要倾向我,当然,我也会回报。” 于东再度高看了沈善登一眼,点头道:“好。” 敲定了合作。 沈善登就通过周奇峰的账号,公布了伯纳加入联合发行的消息。 伯纳加入,《督公》由沈善登的登峰影业,华易,以及博纳三方联合出品。 预告《督公》定档11月,届时会和《色戒》正面碰撞。 周奇峰作为《督公》制片人,作为电影行业工作者,宣誓《督公》将以行动坚决抵制这种洗白汉奸的电影! 这是继周奇峰炮轰《色戒》后,首次发声,直接引爆了舆论场。 ...... “无耻!” 蒋志强见到这一幕大骂。 《色戒》有问题,《督公》也未必清白! ...... 在东北避暑旅游的周奇峰,通过笔记本看着“自己”搅动风雨。 不知为何,心中忽然生出一种渴望。 他想自己真的这样! “还是算了吧,师兄这个人,有点不是人。” 周奇峰刚升起激情,就打了退堂鼓。 他没有主动性的时候,不拿他当外人。 有了主动性,恐怕干脆不把他当人了。 ...... “卧槽。” 冯晓刚再度目瞪口呆。 江湖传言他是小钢炮。 只有取错的名字,没有取错的外号,他喜欢怼一些媒体,后来也会怼观众。 然而,在沈善登面前谈炒作,冯晓刚觉得自己像个新兵蛋子。 ...... 王忠磊也是目瞪口呆,这什么情况,前脚还没拿捏,伯纳就入局了? 他想了想,最初双方只是口头约定,后来华易也没当回事。 好像,沈善登确实能绕过华易。 华易发行部门的负责人耿跃进第一时间找到王忠磊,见到王中军也在,先和对方打了招呼,才道:“王总,沈善登找我们谈联合发行。” 耿跃进道:“他说我们现在要尽快三方坐下来谈一谈,越快推动《督公》上映对我们各方越有利,他还向王总你表达了歉意,自己年轻气盛不懂事。” 王忠磊莫名有一种爽了的感觉,难得见到沈善登这样姿态。 旁边听着的王忠军道:“做生意和气生财,送上门的钱,没必要拒绝。” 耿跃进离开,王忠军问弟弟:“你觉得沈善登这个人如何?” 王忠磊道:“学生气,有点愣头青。” “哈哈。” 听到自己弟弟如此天真的回答,王忠军不由笑了起来。 第三十九章 定档 “哥,你笑什么?” 笑的王忠磊莫名其妙。 笑什么?当然是笑屋子里有个愣头青,王忠军道:“《督公》能成功,也能说咱们华易有个新锐导演,对我们上市是利好。” 闻言,王忠磊不由赞叹:“哥,还是你看得远,沈善登要是能成,咱们也多了一张制衡冯晓刚的牌。” “咱们......”王忠军不置可否。 手下制片人炮轰《色戒》,沈善登转眼抓住机会,死死咬住捆绑《色戒》,快速推动《督公》上映。 随机应变能力很强。 不断变化对于大公司当然灾难性的,朝令夕改,但对于沈善登这样的行业新人,体量小,就是要因时而变。 他们进度慢,沈善登便引入伯纳。 破局后,为了上映这个目的,主动联系,退了一步。 更厉害的是,该得罪人的时候毫不含糊,不怕得罪《色戒》相关利益方。 不光是不怕,还能抗住压力,一干到底,在田力力组局的情况下,依然抗住。 可见意志之坚定。 是的,这个圈子没有秘密,田力力组的饭局已经在一定层次传开了,都知道了沈善登不好惹。 王忠军甚至有些看不透。 因为还有传言,柏林电影节也给出了条件,这是沈善登自己搞定的,说明这里面有他弄不懂的事。 执行力强,意志坚定,有策略,有文化,知道什么时候该进,什么时候该退。 这样的人很难居于他人之下。 王忠军不觉得沈善登会像冯晓刚那样,和华易绑的那么紧,甚至耿跃进提到沈善登主动道歉,他反倒心里一寒。 当然了,如今沈善登是华易这边的。 沈善登如果成功,对于华易上市是个大利好。 不管私下里双方有多生分,外界看来,《督公》这个项目,从始至终都由华易参与出品。 一个新锐导演的崛起,能让华易显得不那么依赖冯晓刚,增加上市筹码。 王忠磊也有些担心:“外界都觉得华易主控《督公》,蒋志强那边,还有李铵都给我们施加了压力。沈善登闹的确实过于难看。” 王忠军:“李铵能为我们拍戏吗?” 王忠磊:“不能。” “既然不能,何必在乎?再说了,他们还能拿华易怎么样,最多针对沈善登。港台封杀了他,他才能和我们走不是?” 王忠军和王忠磊没有明说,但有一点很清楚。 如果《督公》失败,华易也可以给港台圈卖个面子,默认封杀。 以华易在娱乐圈的地位,两头都能吃。 ...... 锦秋知春小区。 沈善登在自己家里,和华易发行经理,伯纳发行经理,敲定最后的利益划分。 客厅里。 沈善登坐在餐桌的一头,马有德坐在他的右手边,伯纳坐在左手边,华易坐在对面。 马有德道:“《督公》经过我方的运作,已经和《色戒》牢牢捆绑在了一起,恕我直言,不管是华易还是伯纳都搭了我们的便车。” “所以,我们在宣发投入的300万,要算入制片成本。在制片方票房分成中先行扣除。” 华易代表表示反对:“《督公》制片成本只有150万,宣传费用是制片费用两倍,怎么可能?只能算一百万。” 伯纳代表没有开口,伯纳能参与其中,是因为制片方和华易的冲突,属于捡漏了。 三方里面,伯纳最为弱势。 马有德举了美国电影《女巫布莱尔》的例子:“好的营销可以创造奇迹。” 营销成本认定谈到两百万,僵持了下来。 沈善登一锤定音:“算作150万宣传费用。” “可以。”伯纳代表表示同意。 适当倾向沈善登是之前双方谈好的。 而且伯纳、华易都承认《督公》这个项目有如此名气,主要是登峰影业联合顺为公关运作。 华易代表还想争取一下,但见到伯纳同意,也只好点头。 然后就是具体的发行比例,这方面华易和伯纳吵的最凶。 “这个项目本来和伯纳没有关系,不可能和你方平分。” “伯纳在电影局有着深厚关系。” “跟谁没有一样。” ..... 对于华易来说,伯纳完全是第三者插足,分点汤就不错了。 伯纳没有这个自觉,要求和华易平分份额。 双方一个点一个点的争。 沈善登再次出来一锤定音:“伯纳分走5个点,华易也是5个点。” “登峰影业作为制片方代表,固定35个点作为制片方分成,院线谈判交给华易,华易谈到35点以上,不管高多少,都是华易的。” 表面上能和华易一样分走5个点,伯纳没有理由不同意:“伯纳同意。” 华易代表无奈,很明显登峰影业和伯纳已经提前达成了共识。 他算了算,以华易的能力,能和院线谈到40%以上,至少有10%的分成,如果是大制作,一般发行分成,也就是这个数了。 华易代表道:“可以。” 三方把利益份额谈了下来,登峰影业作为制片方分25个点票房,伯纳5个点,华易5+n具体多少,要看和院线的谈判。 接下来的发行细节,华易和伯纳都有样板格式,很快便敲定了。 谈完之后,合约一签,气氛一下子轻松了。 三方的利益正式以合约确定了下来,利益达成了一致。 沈善登道:“诸位,《督公》绝对不会让我们失望!” 送走华易和伯纳的人,沈善登大大松了一口气。 捆绑了华易和伯纳,《督公》上映,再无阻碍。 从一开始要走海外冲奖之路,初步定档明年八九月。 然后发现这条路并非捷径,吃力不讨好,转而借西方电影节炒作。 再到釜山电影节回国,发现营销效果拔群,想着定档明年三月。 但阴差阳错《色戒》送上门,决定打《色戒》,开始拼11月上映。 计划几度改变。 这个过程中,沈善登还要泡在剪辑室推进剪辑,同时接受一些文字采访,维持热度。 有了技术团队墨镜天合工作室的加入,他从后期事务上解脱了出来,捆绑《色戒》再也不缺热度,但又要和心思难明的各方周旋。 不容易啊! 沈善登心里想着。 纵使电影行业的门槛,随着经济发展不断降低,但在这个中国电影资本腾飞的前夜,想要入行依然困难重重。 可以说从《督公》开机后,计划没有顺利过,沈善登就没有停歇过。 劲一松,沈善登难掩疲惫。 累! 沈善登是真累了! 一双手抚上了他的太阳穴,大蜜蜜道:“你一投入工作,我好像失恋了。” “你放心,不只是你。”沈善登道。 什么话这是?大蜜蜜心疼不能维持一秒,除了她,还有人失恋? 大蜜蜜作势揪他的耳朵,但是真下手,却像是按摩一样:“你当个人吧。” “我说我也失恋了。”沈善登道。 大蜜蜜嘴角微微翘起,但是随即又来气。 “肥水不流外人田,你就不能改改剧本嘛!” 眼看着,《督公》真要成功了。 大蜜蜜酸了。 这年头,电影不管是坑蒙拐骗,只要能卖钱,能盈利,那就是好电影。 明明是她最先知道这个项目的,怎么好处和她没有关系。 “丫丫也不是外人啊。”沈善登说着,嗷了一下:“你有病吧,我耳朵!” 玩闹过后,大蜜蜜问:“柏林电影节真邀请你了?” “还能有假?拒绝个柏林,多大点事。” 沈善登轻描淡写的话,落在大蜜蜜耳中,宛若雷霆。 坏了,登子崛起的太快,感觉要抓不住了。 ...... 10月31日。 《督公》母版DCP制作完成。 同时,《督公》发布了定档海报。 正式宣布11月9日全面上映,登峰影业、华易兄弟、伯纳三方联合出品。 火药味越来越浓。 这一刻,就不只是舆论争议,而是正面对撞。 甚至可以说两种力量的对决,一种是《色戒》代表的,另一种是反对《色戒》的。 形势发展到现在,已经不是《色戒》相关方冷处理就能处理的了。 《色戒》上海首映。 原定的低调仪式,李铵不得不出面回应。 第四十章 内讧 10月31日晚,上海影城。 李铵携主演汤薇、王力洪现身,出席《色戒》在大陆的第一场,也是唯一一场首映式。 主创来到首映式现场,比预计迟到了半个小时。 《色戒》首映式有意低调。 以《色戒》的奖项成绩和讨论热度,一般来说,首映礼要在正式上映几天前举行,必然是红红火火,做足了宣传。 然而《色戒》首映礼,只在上映前夜。 作为电影男主演,也是绝对一番的梁超卫,缺席了首映式。 给出的理由,是要拍摄《赤壁》,剧组不放人。 这个理由是站不住脚的,《赤壁》剧组从开机各种事故频出。 单是演员方面,周闰发宁愿去演了好莱坞海盗,金城武早就闹着合同到期离开,也不管电影拍没拍完。 首映现场。 李铵还是那种儒雅的气质,仿佛没有丝毫受到舆论影响,开玩笑道:“现场有很多王力洪的fans。” “我今天带《色,戒》来上海做全国的首映非常兴奋。” “它除了是一部中国片之外,主要的场景都在上海,尤其是上海电影制片厂。” “这部电影是我从一开始读张爱玲的小说《色戒》,就是我又爱又怕的题材,抗拒了很多年,终于不能再抗拒了。” “而且我心里面不大敢相信能在中国拍成这样一部电影,我觉得这是个很巨大的工程,今天终于把它完成了。” “除了我自己的挣扎和努力,感谢所有工作人员对这个片子的投入。很高兴很多工作人员都在这里和我分享这个电影。” 李铵特别感谢SH市政府,并对SH市民表示抱歉,因为在拍摄的时候“常常阻碍交通,给市民带来不安”。 如果是前世,李铵到此就结束了。 但是在这一世,因为沈善登的出现,《色戒》上映前,被架了上去。 李铵没有表面那么平静。 无处可躲。 李铵没有直接回应,但间接为自己辩解。 “拍摄《色戒》是为了抢救一段可能会被逐渐被人们所淡忘的历史,是为了还原原著作者张爱玲所亲身经历的山河破碎、国土沦丧、积贫积弱、战火频仍的中国近代史的面貌,如果我这一代人不拍后人就没机会拍了。” 说完这话,李铵就不再多说。 作为女主的汤薇,身着银灰色吊带拖尾晚装,头戴闪亮细发卡。 《色戒》全球首映以来,梁超卫几乎消失,汤薇作为女主角的话题最多。 从下车到最后在影厅和观众见面,汤薇一直面带温和的微笑。 李铵的笑容里面,总是有着淡淡的忧愁,汤薇的微笑,便没有忧愁。 她从默默无闻,到跻身片酬150万的女星行列,只用了一部电影。 可谓是一步登天。 和王力洪的活泼兴奋截然不同,汤薇步态缓慢轻柔,带着端庄、古典气质。 发言之前,汤薇先深深地向台下的观众鞠了一躬,然后是羞涩地别过头,整理了几秒钟心情,才开口:“我现在特别激动,终于回到自己的地方。” “我是杭州人,这离我很近,这里的空气都是我熟悉的。” “而且在这里,在这部戏里面,我经历了人生最大的一个转折,很难忘在上海的每一天,今早一到这里我赶紧出去看了一下。” “很喜欢上海,希望大家喜欢我们的电影,喜欢我的角色王佳芝。” 《色戒》的首映礼,就在气氛诡异中结束了。 红毯亮相和影厅与观众互动两个环节,时间加一块也就20分钟左右。 隔空喊话的导演,缺席的男主演,嘻嘻哈哈在状态外的王力洪。 当然,也有恋恋不舍的汤薇。 李铵和王力洪走出影厅的时候,她还在时不时地回头望着观众席。 每一步都走得比开始更加缓慢,让人觉得她好像想把这一段路走上半个世纪。 因为《色戒》,男友田雨和她分手了,艺术和人性无法面对所有的质疑。 似乎,今天以后再也难回到今天。 从此以后,她可以对外称自己是中国演员,但她再也不是中国演员。 但是要让汤薇回到默默无闻的时候,她更是不愿意。 她也不愿意回到今天。 ...... 翌日。 11月1日。 一片争议中的《色戒》上映。 而《督公》昨天送审,第二天龙标就拿到了。 过审非常快,电影局方面开了绿灯。 有人为《色戒》放行,自然也有人反对。 公道自在人心,得道者多助。 所以,当《色戒》端上来,争议不仅没有消失,反而更大了。 “文化界这些‘自由人’‘世界人’确实承担不了历史责任,靠不住!” “给汉奸整容。” “用肉色混淆了中国近代的大是大非,用肉色呈上西方主子喜爱的小贡品。” 不乏直指李铵的批评。 “都说学贯中西,我看他是下跪!” 学者、电影专家也站出来发声。 批评《色戒》中床戏、色情、成分和尺度,对美化汉奸和王佳芝进行批驳。 就算之前为李铵说话的,一些文艺电影爱好者,也不能接受。 因为《色戒》就是之前“周奇峰”炮轰的那样,甚至因为李铵的才华,比之原著更为严重。 “虽然李铵导演解释‘不是想美化汉奸,他要表达的是在那种社会背景的时代里,人性的无奈,痛苦着然后挣扎......” “可是大众在看这部电影的时候看到了什么?” “汉奸眼神坚定,风流倜傥。抗日女英雄被汉奸用肉体和钻石征服。爱国人士个个像傻瓜,而且自私猥亵......” “也许导演的重点真的不在这方面,但是他已经强烈地传递了这个符号.....” 《色戒》过于罕见,超级罕见。 但凡有点基本道德,就很难接受。 《色戒》这样的立场,因为李铵的影响力,传递给世界的是什么信号? 好比523一帮子人玩的那种邪典“艺术”一样,这就是向西方献媚,加强西方鄙视链,还是循环辩证。 因为身为中国“文化精英”是这样的,说明鄙视没错,就该鄙视。 如果西方是赢,循环赢,中国这边就是输,循环输。 这样的一部电影,抛开大是大非,只谈小民尊严,只考虑利益,也让人无法接受。 ....... “怎么会这样? 蒋志强看着一边倒的舆论,感觉受到了压迫:“触目惊心啊,触目惊心啊,这是扣帽子,这是破坏大好发展局面!” 催促上影的人:“你们说句话啊,你们领导呢?” “我正在和领导沟通。”上影之前是副厂长跟进,现在换成了一个年轻人,没有权限。 蒋志强又问中影方面的人要支持:“中影呢,你们也赚钱啊?” 中影也有话说:“我们就负责发行,惯例如此,而且《色戒》片子我们十月底才拿到手的。还是李铵导演自己操刀剪辑的。” 言下之意,不要沾边,和中影没关系。 蒋志强感觉不对劲,不对劲啊! 怎么都在甩锅,局面到了这一步了吗? 但国际大导演,奥斯卡最佳导演,威尼斯金狮两连冠,内地各方面畅通无阻,明明是优势在我啊! 下午。 等李铵回到酒店,蒋志强心中更加不安。 李铵一副失魂落魄的样子。 “怎么了?”蒋志强有了很不好的预感。 说明 第四十章 内讧 10月31日晚,上海影城。 李断背携主演汤薇、王力洪现身,出席《色戒》在大陆的第一场,也是唯一一场首映式。 主创来到首映式现场,比预计迟到了半个小时。 《色戒》首映式有意低调。 以《色戒》的奖项成绩和讨论热度,一般来说,首映礼要在正式上映几天前举行,必然是红红火火,做足了宣传。 然而《色戒》首映礼,只在上映前夜。 作为电影男主演,也是绝对一番的梁超卫,缺席了首映式。 给出的理由,是要拍摄《赤壁》,剧组不放人。 这个理由是站不住脚的,《赤壁》剧组从开机各种事故频出。 单是演员方面,周闰发宁愿去演了好莱坞海盗,金城武早就闹着合同到期离开,也不管电影拍没拍完。 首映现场。 李断背还是那种儒雅的气质,仿佛没有丝毫受到舆论影响,开玩笑道:“现场有很多王力洪的fans。” “我今天带《色,戒》来上海做全国的首映非常兴奋。” “它除了是一部中国片之外,主要的场景都在上海,尤其是上海电影制片厂。” “这部电影是我从一开始读张爱玲的小说《色戒》,就是我又爱又怕的题材,抗拒了很多年,终于不能再抗拒了。” “而且我心里面不大敢相信能在中国拍成这样一部电影,我觉得这是个很巨大的工程,今天终于把它完成了。” “除了我自己的挣扎和努力,感谢所有工作人员对这个片子的投入。很高兴很多工作人员都在这里和我分享这个电影。” 李断背特别感谢SH市政府,并对SH市民表示抱歉,因为在拍摄的时候“常常阻碍交通,给市民带来不安”。 如果是前世,李断背到此就结束了。 但是在这一世,因为沈善登的出现,《色戒》上映前,被架了上去。 李断背没有表面那么平静。 无处可躲。 李断背没有直接回应,但间接为自己辩解。 “拍摄《色戒》是为了抢救一段可能会被逐渐被人们所淡忘的历史,是为了还原原著作者张爱玲所亲身经历的山河破碎、国土沦丧、积贫积弱、战火频仍的中国近代史的面貌,如果我这一代人不拍后人就没机会拍了。” 说完这话,李断背就不再多说。 作为女主的汤薇,身着银灰色吊带拖尾晚装,头戴闪亮细发卡。 《色戒》全球首映以来,梁超卫几乎消失,汤薇作为女主角的话题最多。 从下车到最后在影厅和观众见面,汤薇一直面带温和的微笑。 李断背的笑容里面,总是有着淡淡的忧愁,汤薇的微笑,便没有忧愁。 她从默默无闻,到跻身片酬150万的女星行列,只用了一部电影。 可谓是一步登天。 和王力洪的活泼兴奋截然不同,汤薇步态缓慢轻柔,带着端庄、古典气质。 发言之前,汤薇先深深地向台下的观众鞠了一躬,然后是羞涩地别过头,整理了几秒钟心情,才开口:“我现在特别激动,终于回到自己的地方。” “我是杭州人,这离我很近,这里的空气都是我熟悉的。” “而且在这里,在这部戏里面,我经历了人生最大的一个转折,很难忘在上海的每一天,今早一到这里我赶紧出去看了一下。” “很喜欢上海,希望大家喜欢我们的电影,喜欢我的角色王佳芝。” 《色戒》的首映礼,就在气氛诡异中结束了。 红毯亮相和影厅与观众互动两个环节,时间加一块也就20分钟左右。 隔空喊话的导演,缺席的男主演,嘻嘻哈哈在状态外的王力洪。 当然,也有恋恋不舍的汤薇。 李断背和王力洪走出影厅的时候,她还在时不时地回头望着观众席。 每一步都走得比开始更加缓慢,让人觉得她好像想把这一段路走上半个世纪。 因为《色戒》,男友田雨和她分手了,艺术和人性无法面对所有的质疑。 似乎,今天以后再也难回到今天。 从此以后,她可以对外称自己是中国演员,但她再也不是中国演员。 但是要让汤薇回到默默无闻的时候,她更是不愿意。 她也不愿意回到今天。 ...... 翌日。 11月1日。 一片争议中的《色戒》上映。 而《督公》昨天送审,第二天龙标就拿到了。 过审非常快,电影局方面开了绿灯。 有人为《色戒》放行,自然也有人反对。 公道自在人心,得道者多助。 所以,当《色戒》端上来,争议不仅没有消失,反而更大了。 学者、电影专家也站出来发声。 就算之前为李断背说话的,一些文艺电影爱好者,也不能接受。 因为《色戒》就是之前“周奇峰”炮轰的那样,甚至因为李断背的才华,比之原著更为严重。 《色戒》过于罕见,超级罕见。 但凡有点基本道德,就很难接受。 ....... “怎么会这样? 蒋志强看着一边倒的舆论,感觉受到了压迫:“触目惊心啊,触目惊心啊,这是扣帽子,这是破坏大好发展局面!” 催促上影的人:“你们说句话啊,你们领导呢?” “我正在和领导沟通。”上影之前是副厂长跟进,现在换成了一个年轻人,没有权限。 蒋志强又问中影方面的人要支持:“中影呢,你们也赚钱啊?” 中影也有话说:“我们就负责发行,惯例如此,而且《色戒》片子我们十月底才拿到手的。还是李断背导演自己操刀剪辑的。” 言下之意,不要沾边,和中影没关系。 蒋志强感觉不对劲,不对劲啊! 怎么都在甩锅,局面到了这一步了吗? 但国际大导演,奥斯卡最佳导演,威尼斯金狮两连冠,内地各方面畅通无阻,明明是优势在我啊! 下午。 等李断背回到酒店,蒋志强心中更加不安。 李断背一副失魂落魄的样子。 “怎么了?”蒋志强有了很不好的预感。 第四十一章 自我毁灭 李断背没有说话。 他刚刚和有关部门的人见面了。 情景还残留在脑海,对方眼泪夺眶而出,对他说:“你伤害了我们的感情。不管是市场上,还是行政上,我们都给了你最大的尊重。但是你伤害了我们的感情。” 拍摄《色戒》,李断背已经做好了心理准备。 这是一次大胆的艺术尝试。 不管是合作良久的制片人詹姆士,还是蒋志强,都支持他,包括上影也提供了非常大的支持。 但到了此刻,李断背心忽然空落落的。 来自周奇峰的质疑,《督公》方面的捆绑炒作,他没有这样的感受,但他从一直和他接洽人的目光中,感受到了那种失望。 不是一般的失望,混合着无比复杂情绪。 对方似乎也是被他拖累了。 “我错了吗?” 隐隐约约。 李断背感觉自己失去了什么重要的东西。 蒋志强:“?” 老李你怎么也退缩了? 詹姆士,李断背的伯乐,站了出来,安慰道:“李,不要困惑,在艺术这条道路上,走的越高,朋友越少。孤独是艺术家必须忍受的。” 《色戒》遭遇批评,詹姆士早有预料。 《色戒》能在大陆这边上映,商业外的谋划,已经成功了。 至于商业,詹姆士的焦点影业,通过欧美市场早已经赚的盆满钵满。 《色戒》在史观上,会进一步模糊中国在二战的存在,和受害者形象。 不仅进一步贬低中国形象,更能进一步突出以撒比人的特殊、唯一的受害者地位。 而且《色戒》在国际市场成功了。 詹姆士可太了解,后殖民主义媒体人的心理。 如《卧虎藏龙》在成功之前,评价很低,诸如内核混乱、打斗缓慢,恶评如潮。 当欧美获得成功,立刻扭转了舆论,更是一跃变成了经典。 《色戒》也会复刻这条路径。 这意味着“个体欲望消解历史叙事”,这套叙事,会像《卧虎藏龙》一样有跟随者。 只要有《卧虎藏龙》一半的影响力,就成功了。 《卧虎藏龙》的意义不言而喻,从大的方向上,确定了古装大片西方核心,东方只是表皮。 从小的方向上,让漂亮的武术动作,偏向于慢镜头,彻底无法和剪辑凌厉的西方动作相比。 《卧虎藏龙》之后的《英雄》,也是在慢动作上走下去。 几年过去,中国形象中男性、阳光的一面之一,中国功夫的世界影响力扩散,失去了电影这个最重要的渠道。 到了《投名状》,更是功夫所有特色完全丧失。 最重要的内核侠义精神没有,漂亮的打斗也没有。 花了天价,让李莲杰演一部黑暗隐喻电影,可以宣告功夫和古装大片道路的终结。 詹姆士很了解中国电影的发展情况。 可能比很多中国人更为了解。 《色戒》的意义不只是让李断背再次充当这片土地的“先知”,同时也是李断背对自身存在的一种自我切除。 斩断自身历史、文化的血肉联系。 拍《色戒》,毫无疑问是自断根基。 这是自毁,也是一种禁忌突破,是会上瘾的。 文化夹缝里的艺术家,在后殖民主义中不断挣扎,烈度一步步上升,走向自毁。 《色戒》便是一个阶段的产物。 不谈立场,只是从个人利益上来说,李断背就不应该拍摄《色戒》。 因为这会导致李断背失去在中国的影响力,从之后只能是好莱坞导演。 而好莱坞导演,没有基本盘,是经受不了失败的。 好莱坞那些可以东山再起的导演,后面都有族裔支持。 除了以撒比帮以外,意大利帮、加州帮、澳大利亚帮、伦敦帮等等,没有族裔支持,一次失败,就沉沦了。 维持在中国的影响力,能有很多次的失败机会。 不只是如此,包括詹姆士这样围绕的人,也要小心尊重李断背的意见。 反之,自此以后,实现了自我阉割,会更为的忠诚。 詹姆士想到不断蹭《色戒》的《督公》,大概就这样吧。 从此只能依附了。 这个时候,詹姆士会陪在李断背身边,陪他渡过这段困难的时间。 ...... 蒋志强快疯了。 《色戒》相关方,怎么只有他一个人着急? “你们都不上,我上!” 蒋志强让公关发力。 《色戒》终归是大制作,发力还是有效果的。 【《色戒》上瘾】 记者报道,在新世纪影院门口采访时,见到一位白小姐,她就表示,自己已经是第三次来看《色戒》了。 第一遍看完后心里久久不能平静,好像上了瘾一样,后来又看了第二遍还是觉得回味无穷,又来看了第三遍。 营造电影热映的局面,同时将热映的原因,归结于影片获奖,和演员梁朝伟、王力宏的明星效应。 不提激情戏,和打真军。 不提大是大非,专注于电影和文学性。 【李断背比张爱玲慈悲】 张爱玲的小说结尾,易先生处决王佳芝之后,是洋洋得意的。这才是张爱玲一贯的绝决与残酷。而片中,梁朝伟坐在空荡荡的床沿,满眼泪水。 说到底李断背是个男人,而张爱玲对男人从来都不信任,也从不抱任何希望。这一点,李断背是没办法站在张爱玲的立场上的。 人性论调必不可少。 【被压抑的人性】 王佳芝的生活在走进易先生的世界前没有寄托,痛苦而无奈。 因此,王佳芝才会珍重和易先生之间产生的那一点火花,越不值得,越显现了她对于这一点点温暖的追求。这是张爱玲的小说,乃至李断背的电影感人的地方。 李断背从人性入手,没有试图从故事中来表达一个时代,所以他成功了。 ...... 媒体也是全方面发力,特别是《新京报》、《南方都市报》、《三联生活周刊》。 《新京报》在群议《色戒》演员时,提到了影帝梁超卫的出色表现,以及新人汤薇成为最受关注的演员。 《三联生活周刊》喊出:《色戒》是伟大的! 此片颠覆了华人社会对于抗战的历史论述,也超越了原著张爱玲的框架,因而光芒夺目。 缠绵的“小叙事”中,彰现了家国命运与时代命运交织的“大叙事”。 让《色戒》多了一道人文光束,照射历史的盲点,也照出人性幽微的角落,成为一股启蒙的力量。 ...... 业内评价也要跟上。 《色戒》真棒! 张紫怡赞:“电影永远没有十全十美,而《色戒》近乎完美。” 周闰发也发赞叹:“给这部电影99.9分,有点透不过气的感觉!” 港岛资深电影人文隽则说:“《色戒》勇于探讨极端处境下的人性,直视人生中性、暴力与死亡的真面目而不怕难堪,满分的电影!” 陈冲回应:“《色戒》并不想阐述易先生的政治观点和他理想死亡的过程,只是想让他在这特殊规定情境中遇到王佳芝。人性是很复杂的,在《色戒》这面镜子里,我们看见的自己是有缺陷和阴暗面的,我们寄予希望的、理想化的情感原来是有污迹的!” 陈冲,就是春晚的时候,“你们”的陈冲。 ...... 一时之间,《色戒》不是小好,简直大好。 11月2日。 《色戒》上映第二天。 录制节目路上,沈善登问马有德道:“现在,你觉得我们该如何做?” 第四十二章 弑神也上瘾 马有德知道这是老板的考教,思考后答道。 “首先,我们要抓住重点,重点是我们自己的电影。” “第一个突出我们的电影。” “第二,《色戒》不能成功。如果《色戒》票房成功,对我们大不利。” 沈善登感叹:“老马,你进步很快,能独挡一面了。” 马有德正襟危坐:“是老板指明了方向,我只是沿着老板的方向走下去......” “行了。” 沈善登问道:“现在很多媒体在鼓吹,该怎么做?” 马有德道:“很简单,一句话就能解决。” 沈善登问:“哦?” 马有德道:“没有激情戏!激情戏全删了!点明这点就行了。” “我们此前已经科普了郑苹如女士的原型故事,劝退了一部分观众。” “当然,依然还有想去看的,最主要依然是激情戏,电影上的激情戏全删了,把这一点出来,就能打消剩下的人。” “《色戒》只剩下演员和原著支持者,他们撑不起票房。” 说到这,马有德矜持一笑:“上映后得知没有床戏,我已经吩咐水军出击了。” 沈善登竖起大拇指,不吝夸赞:“老马,牛逼!” 这一招,算是把《色戒》最核心利益打掉了。 马有德不居功:“全靠老板从战略上领航,我只是船上的水手罢了。” 沈善登摆手:“网络上这条路是对的,但是不能只有网络,线下也要发力。” 马有德立刻拿出小本本,刷刷刷的记录。 沈善登道:“最近俞老师告诉我,希望我把动静闹的大一点。接下来就不要记了。” 马有德立刻把小本本收了起来。 “我们现在要发展经济,要考虑大局,有些不方便的话,需要民间来说。” 沈善登的导师在圈子里没有太多资源,但是在政策制定方面关系密切。 俞剑红给他的暗示,是希望他作为非官方力量继续质疑。 不要停。 用力蹬! 沈善登明白了之前俞剑红的提点。 《色戒》没有国内根基,哪怕是国内认输派,也不会认可《色戒》。 因为这是在抢夺认输派的释经权。 就凭借李断背是国际大导演,获得了奥斯卡,获得了金狮、金熊,大漂亮认可的“降临先知”,就能号令“认输派”吗? 国外媒体对《色戒》高度评价,就会听话吗? 有这样想法,那就太幼稚了。 在国内认输派眼中,大漂亮不断输入资源可以,多办文化论坛,多组织旅游,多帮忙海外出版,但是在具体指挥上,最好“无为而治”“垂拱而治”“小政府”。 这样,他们可以两头吃,东食西宿。 李断背这样的“钦差大臣”不要想着拿着西方叙事的“尚方宝剑”,就能发号施令。 认输派,连对自己国家都不忠诚,怎么可能听话。 而且对于“本土认输派”来说,李断背没有和他们同样的经历,没有插过队,没有下过乡,没有从物质贫瘠的八十九十年代走过来。 哪怕是卖国呢,也不该是一个外人来卖! 不过认输派也不会挑战西方叙事,往往会被“降临派”裹挟。 但官方都无法控制的媒体,西方怎么可能有控制力,只能影响。 这也是沈善登跳出来,《色戒》方没法封锁的原因之一。 中国舆论大舞台,纯粹吃鸡战场,各路势力都有,有胆你就来。 沈善登顶着“认输派”标签跳出来,本土认输派不支持,但也不会反对。 他的出现,将“外来降临派”和“本土认输派”进行了分割。 至此,《色戒》在舆论上,成为了非常罕见的电影。 除了外部力量,没有人支持。 至于一些媒体帮助说话,那是有人花钱了。 前世,这是不用太花钱的,但这一世,沈善登无形中增加了“降临派”用《色戒》搞事的成本。 当然。 沈善登也深刻理解了西方的养殖技术。 确实先进。 李断背完全没必要拍《色戒》,如果是刚出道的时候,李断背确实没有选择,但是现在李断背可以两头吃,中国市场日益强大,李断背可以有更好选择。 从后世来看,《色戒》后李断背职业生涯只有一部《派》还行,然后断崖式下跌,再往后逐渐查无此人。 说明这不是利益的追求,这是忠于信仰。 相应的,张一谋也是这方面迷思,但是当利益受损之后,他就转过来了。 《色戒》的情况,让沈善登再次庆幸自己及时放弃了海外冲奖道路。 不只是粪坑,也是深渊。 开始凝视之后,难以避免受到影响。 不过,沈善登也庆幸走了海外冲奖之路,否则这些细微的感触,他永远体会不到,只有自己走过一遭,才有深刻的体会。 ...... 从长春回到BJ的周奇峰,在一家酒店里手指颤抖的打字。 如果说梵化之路,自毁之路也能上瘾的话,屠龙弑神这条路,一旦开始,也上瘾! 甚至,更上瘾。 相比于匍匐于西方鄙视链,把西方叙事塑造的某种形象打倒,更符合中国宝宝的胃口。 此前,周奇峰充当马甲,就已经欲罢不能。 这一次亲自执行,更为兴奋。 “师兄让我扣住政策和行业来开第二炮,必须将《色戒》彻底钉死。” 沈善登给他发了大纲,周奇峰充分发挥了主观能动性,搜集了大量资料,一天好几瓶红牛哐哐的灌。 “作为《督公》制片人,这一次,从一个普通电影制片人角度,说句公道话,《色戒》会极大的伤害中国电影行业!” “造成恶劣影响之后,本来相对宽松的尺度,会进一步收紧!” “依据2002年2月1日起施行的《电影管理条例》。” “第二十四条规定,国家实行电影审查制度。未经广播电影电视行政部门的电影审查机构审查通过的电影片,不得发行、放映、进口、出口。” “第七条,宣扬淫秽、赌博、暴力或者教唆犯罪的。第八条,侮辱或者诽谤他人,侵害他人合法权益的。第九条危害社会公德或者民族优秀文化传统的。” “《色戒》全犯了,炒作激情戏,污名化英雄人物,历史虚无主义,损害民族优秀传统文化。” “依据2006年6月22日起施行的《电影剧本(梗概)备案、电影片管理规定》。” “第十三条:电影片有下列情形,应删剪修改。” “其中第二小条款,夹杂淫秽色情和庸俗低级内容,展现淫乱、强奸、卖淫、嫖娼、性行为、性变态等情节及男女性器官等其他隐秘部位;夹杂肮脏低俗的台词、歌曲、背景音乐及声音效果等。” “《色戒》再次全犯了。” “前人栽树后人乘凉,前人砍树后人暴晒!普通导演,没有国际大导的权限,但是结果却要我们承受!” “民国历史,有救亡图存,也有纸醉金迷,魔幻非常。有很大的创作空间,从此之后,恐怕和冲奖电影一样,只能成为个别导演的专利。” “这是在刨中国电影的根啊!这让无数中小电影创作者,如何能活?!” “电影工作者们,应该勇敢的站出来,否则我们可创作的题材会越来越少。” “这一刻,我不是《督公》制片人,只是一个普通制片人。” 写完。 周奇峰不由轻哼起来。 不扣帽子,也不揪辫子,但是直指根本。 抓住法律、法规,不忘《督公》宣传。 欧耶! 大家想想招 只能结束了 再说两句